Sordo es una imitación española de ese western de vaqueros, de los de toda la vida. Es obvio cuando el héroe es un personaje que se enfrenta a todo lo malo que hay en la historia, como un John Wayne a la española de esta gran adaptación de un cómic.
Los uniformes españoles y las ametralladoras de los irregulares que regresan a España no ocultan el hecho de que esta película es una venganza hacia el fascismo que destrozo España.
Este thriller sangriento del último hombre en pie, basado en un cómic, pone al espectador en tensión por el buen hacer del talentoso director, que ojalá pueda volver a rodar, porque el cine está ahora con la pandemia en la UCI en que nos a sometido a todo y a todos durante probablemente 4 o 5 años esta pandemia, reitero.
Hay muchos paisajes deslumbrantes y mucha violencia espantosa, volviendo al film.
El primer largometraje Alfonso Cortés-Cavanillas muestra talento para construir, un ojo sin pestañear para la violencia y una especie de implacabilidad en el tercer acto de la película. El hombre tiene ojo y oído para las obras de época.
Anselmo (Etxeandia,) esta espléndido como este maqui rebelde de la postguerra.
Es parte de un grupo de luchadores por la libertad republicanos españoles que regresan al país para reiniciar su Guerra Civil.
El tenaz y asesino Capitán Bosch (Luna), su perseguidor, es brutal.
Todo hasta entonces ha sido una colección de elementos reutilizados de los clásicos del oeste. Hay un enfrentamiento en una cabaña remota, muchos caballos, un tiroteo y una persecución a caballo, actos aleatorios de brutalidad y un poco de honor.
El entorno es sorprendente en plena naturaleza. Y hay una sensación de que estamos caminando lentamente hacia el enfrentamiento final y el sadismo de todas las guerras.
Cortés-Cavanillas y su coguionista transfieren maravillosamente el cómic: que Anselmo no puede escuchar y, por lo tanto, no puede escuchar a los enemigos, no puede entender lo que dice la gente.
Pero el escenario novedoso para un western hacen que “Sordo” sugiere el comienzo de una prometedora carrera cinematográfica.
Si vuelve a rodarse algún día con normalidad tras el covid 19.
Más detalles en spoilers.

Esta anticuada película de ya hace muchos años cuenta un secuestro en el norte de Europa de un avión en un aeropuerto escandinavo y las consecuencias, rescate y las diversas adversidades de las autoridades escandinavas de intentar rescatar a los pasajeros...
La presencia imponente de un Sean Connery cómo jefe del rescate y un buen en elenco de actores en los diferentes papeles, no vale para salvar la película que ha envejecido mal y que hace que sólo tengamos un producto de los muchos del cine de acción de aquellos años para pasar un rato agradable...
La dirección es floja y el guión es interesante pues toca el delicadísimo tema de la falsa bandera, lo cual es muy curioso...

Esta discreta película sobre un mundo asolado por un virus es sobrecojedora porqué se anticipa con muchos datos a la pandemia qué nos asoló en la actualidad.
Curiosamente parece una increible casualidad, o no, todo lo que se parece el virus de la película con lo que nos pasa en el mundo AHORA Y EL C,-19 y la complementaría con otra película , V DE VENDETTA;para entender todo lo qué nos pasa en el mundo.
La película en sí no esta mal, lo mejor es Vicent Price cómo protagonista, y lo demás en el film es tirando a mediocre, aunque la historia recobra importancia en la actualidad...

Sorprendente película de ciencia ficción con transfondo de drama con apuntes tragicómicos, como no, de varios personajes, del infravaloradísimo Mariano Ozores, que pese a su calidad sufrió un enorme batacazo en taquilla en aquél lejano 1963.
Tenemos una historia muy original, hecha con "cuatro duros" pero una ¡¡¡enooooorme!!! imaginación, y una espléndida dirección de este director conocido por sus películas "de risa" con PAJARES, ESTESO, JUANITO NAVARRO, etc. etc., y que tanto nos hiciera reir con aquellas películas de los 80 sobre todo...
Pero era un muy buen director para todo tipo de géneros, pero su gran fracaso en taquilla con esta película le hizo dedicarse a comedias ligeras que todos conocimos, y por las que fue machacado por la crítica duramente, incluso en la actualidad.
En esta sorprendente película de varias historias cruzadas, al estilo Robert Altman, OZORES despliega su talento innato cinematográfico para entregarnos una película que se ve del tirón debido a su calidad.
A destacar el elenco protagonista capitaneado por Jose Luis Ozores, genial, y también muy bién el film en los aspectos técnicos y artísticos...
¡¡¡GRACIAS MAESTRO OZORES, POR SU CARRERA, Y UN ABRAZO!!!.

Leo McCarey era un gran director, y esta es quizás su mejor película, que debía de ser de obligada visión en colegios e institutos, por qué habla, cuenta, una historia de constante repetición en nuestra sociedad, el olvido de los mayores, abuelos en nuestra sociedad.
Esta película conmueve, enseña, nos dice que los hijos en muchas ocasiones NO HONRAMOS a nuestros mayores, les relegamos a un asilo si podemos pagarlo o les "dejamos" al olvido... para luego cuando mueren, coger la herencia...
Esta película es eterna, hecha con el corazón, hay que verla y reflexionar sobre lo egoísta y farisea que son muchísimas familias con sus mayores...
Interpretaciones soberbias de los actores protagonistas que interpretan a la pareja protagonista, guión extraordinario, y dirección docta y precisa del genial Leo McCarey...