Cuando digo que no veremos algo como esto en un tiempo, va en serio. Cómo ha convencido Todd Philips a DC y Warner Bros. para hacer una historia sobre un personaje tan icónico de un modo tan personal se me escapa. Lo positivo es que el Joker nunca ha tenido una historia de origen clara, por tanto es válido hasta cierto punto experimentar. Para ser claro, Joker es más sobre una persona que ya tenía problemas mentales y que se transforma en algo peor. La película no tiene interés en contarnos nada sobre género superheroico ni sobre el payaso del crimen.

Y funciona. A menudo te preguntas qué motivaciones tiene el personaje durante toda la historia. Y siempre hay un toque de peligro o amenaza de fondo. Es posible que sea aposta, pero el maquillaje por ejemplo es muuuuy parecido al que usaba John Wayne Gacy, el asesino. De algún modo Joaquín Phoenix consigue crear un personaje que a veces hasta nos caerá simpático. Pero difícilmente es un personaje que alguien pueda identificarse. Al final es la manera en que la gente interpreta las acciones de Joker y lo encumbran a símbolo lo que da miedo.

Aunque El Hijo bebe de las fuentes del mito de Superman, tiene algunas discrepancias interesantes. No se especifican fechas concretas, pero claramente la acción tiene lugar en una época más actual que el original. Esto es importante, porque la sociedad y la educación, junto con problemas como bullying, aislamiento social, tecnología etc, son muy distintos a los de la época del Superman original. Quizá por cuestiones de guión esto nunca se llega a elaborar demasiado, pero habría sido fascinante si hubieran establecido ese paralelismo, porque de haberlo hecho la pregunta no es qué pasaría si un superhombre se volviera malvado, sino cómo evolucionaría el carácter de dicho superhombre si llegara a nuestra sociedad actual.

Por otro lado, la falta de empatía y moralidad de Brandon, el personaje central, es un poco forzada. Se usan muy pocas escenas y momentos que demuestren que es un niño apocado con el que otros niños se meten, y como consecuencia una vez descubre que tiene poderes, la metamorfosis a villano es excesivamente abrupta. A veces incluso degenera a un comportamiento más propio de un psicópata que el de un niño que de repente descubre que nadie puede volver a tocarle si no quiere.

Otra cosa que es un poco inconsistente es que no parece tener todos los poderes del hombre de acero. Está claro que tiene superfuerza/velocidad, invulnerabilidad, la visión calórica más el vuelo hacia el final, pero no termina de quedar claro si tiene superoído, visión de rayos x, etc. Quizá esto sea intencionado, ya que si tuviera el kit completo de poderes muchas de las escenas del metraje no tendrían tensión alguna (los padres técnicamente no podrían discutir nada sin que Brandon se enterase por ejemplo).

Algunos de los comportamientos de los padres de Brandon hacia el final, sobre todo la madre, son también un poco forzados por ilógicos, por mucho que quieran crear el vínculo entre madre e hijo. Pero bueno, cuando tienes un crío que puede reducirte a pulpa de un golpe es difícil saber qué reacción vas a tener :)

No es que sea fan megapuntilloso, pero pertenezco a una época en que Dark Crystal la película formó parte de mi infancia. Así que ver tantas alteraciones te deja perplejo, sobre todo cuando parecen escogidas de un modo arbitrario:

- Queda establecido de varias maneras que los Skeksis vienen de otro mundo. Dado que la serie empieza mostrando que al menos un clan Gelfling custodia y protege el "castillo" que en realidad vendría a ser la nave en que llegaron y donde se custodia el Cristal, que SI es parte del mundo natal de los Gelfling, pues no se qué pensar. A lo mejor los Gelfling no son tan listos como pensaba....

- Hablando de los Gelfling, son con diferencia los que peor salen parados del tratamiento. Los clanes tienen serias diferencias entre ellos siendo arrogantes y hasta chulescos entre ellos. Dark Crystal puede tener muchos matices pero es la base de una historia en esencia simple. Los buenos o puros Gelfling contra los malvados Skeksis. Tampoco se entiende muy bien cómo se supone que los Skeksis dividen a los clanes para que desconfíen entre ellos. Igual es algo para contar en otra precuela de mil años atrás, pero vamos, no parece que los Gelfling en esta historia necesiten mucha motivación para desconfiar entre ellos....

- Por desgracia para la serie y el espectador, una de los elementos clave de los Gelfling no se puede eliminar: la capacidad de compartir memorias de manera colectiva mediante un estado de "sueño" al hacer contacto con las manos. Debido a la trama, se nota a la legua que los guionistas hacen lo imposible porque este rasgo sea ignorado hasta el absurdo por todos los Gelfling involucrados. Si no, la serie duraría dos capítulos claro. Si ya de por si la serie alarga capítulos de relleno con "conflictos" entre Gelfling, lo del estado de sueño directamente frustra. Sobre todo cuando los Skeksis convencen durante media serie a los Gelfling que pueden sufrir efectos adversos si lo intentan..... O sea, que los Gefling se creen lo que les diga una raza ajena a la suya sobre el uso de un don que tienen de nacimiento..... oooookayyyyyy..... Había dicho antes que los Gelfling no parecen muy listos en la serie, verdad?

- Al comienzo de la historia se narran cosas que no tiene pies ni cabeza con el canon. Ni los Skeksis tienen nada que ver con la creación del cristal, ni jamás construyeron el observatorio de Oh-gra. De hecho nada explica de modo satisfactorio cómo de la noche a la mañana un ser ajeno a ese planeta, que era uno solo (el urSkek) se divide en dos, se erigen dirigentes, son claramente malvados y/o perversos y todos parecen estar de acuerdo en el modo en que ejercen su tiranía.... estaba todo el planeta Thra de parranda ese día y sufrieron amnesia? Y por cierto, proteger al cristal de qué? de los alemanes???

- Hay algunas inconsistencias menores en la biografía de personajes. Se nota sobre todo con los Skeksis, que al ser una raza extremadamente limitada en número están bastante bien detallados en compendios, etc.

- Algunos personajes (Gelfling nuevamente) rozan el histrionismo psicológico. En una subtrama, una princesa Gelfling cambia de rencillas entre hermanas, a venganza furibunda y traición a su clan, a heroina redentora, a..... Dios sabe qué más. He visto trastornos de personalidad múltiple con menos cambios que algunos de los perfiles de los Gelfling en la serie. Vale que hay que crear drama pero por dios, es imposible tomarse en serio dicho drama con estos vaivenes.

Para ser justos algunos de estos huecos vienen del material original. Y bueno, al menos se ha intentado llevar este universo a cabo en formato serie (con segunda parte abierta en teoría). A ver como termina.

La nueva película de Cementerio de Animales sufre con las nuevas tendencias. No me refiero a la moda, sino a las nuevas hornadas de directores/guionistas y su particular enfoque adaptando material antiguo.

La trama secundaria de la madre y la hermana fallecida por ejemplo. Esta hace apariciones en una mezcla de niña de la Maldición y la bruja de Expediente Warren. Son tan constantes, que a veces te preguntas si lo que el director quería realmente era rodar una secuela de esa franquicia en vez de esto.

Luego el giro de guión. En esta adaptación es la niña la que muere en vez de el niño, Gage. Un giro que de hecho me pareció impactante.... hasta que la niña una vez regresa se pone a charlar como si nada rompiendo la tensión. Si claro, luego todo acaba mal, etcétera. Pero es difícil recuperar el ritmo cuando el muerto viviente parece que te va a pedir un vaso de leche y galletas y que le leas un cuento antes de dormir.... Bien pensado el padre no hizo nada de esto, lo cual quizá explica por qué la niña se convierte a la mañana siguiente en Jack el Destripador. Naturalmente, este giro provoca un pequeño cambio en.....

El final. En pleno clímax fílmico, literalmente vemos morir a 2 protagonistas en el espacio de cinco minutos. Llegados este punto, no solo la escena carece de tensión, sino que el proceso hace que de repente parezca comedia, digna de Benny Hill dada la inmediatez conque sucede todo. Claramente el terreno maldito debe estar sembrado de jalapeños en esta versión, porque en pocas películas he visto a los muertos levantarse tan deprisa.

Como aspecto positivo, el gato estaba bien, y seguramente hará furor en las audiencias gatunas. Aunque tendrá una dura competición con el gato de Capitana Marvel en la gala de los Oscar.

Si eres muy fan de la antigua versión/libro, o no eres un gato, la película es pasable pero no saldrás de la sala pensando "obra maestra."

Una de las contradicciones de Annabelle vuelve a casa es que hay buen material, pero no se desarrolla su potencial.

El desencadenante de la trama tiene lugar cuando una de las protagonistas se cuela en la habitación de artefactos malditos de los Warren, liberando a Annabelle pero además interactuando con varios de los objetos, que a su vez provoca la manifestación de varios entes y espíritus, se entiende que potenciados por Annabelle como conducto.

A lo largo de la saga se da a entender que esta sala y sus artefactos son posiblemente uno de los lugares más peligrosos que existen. Pero esto no se traslada al metraje. Sí, hay manifestaciones, amagos de ataques, etc. Pero nunca tienes realmente la sensación de que los protagonistas corran un peligro real en buena parte del metraje. Durante media película la chica se queda encerrada en dicha habitación, y excepto algún susto, no le pasa nada, y eso resta mucha fuerza porque de verdad que sólo el ambiente opresivo de dicha sala haría pensar que nadie en su sano juicio podría sobrevivir una noche entera ahí.

El resto del metraje se apoya en las manifestaciones de varios espíritus y manifestaciones que además son relativamente conocidas (el barquero, se entiende que Caronte, el Black Shuck, aunque parece más el hombre lobo mezclado con otro folklore, y la novia ensangrentada). Aunque parezca increíble, muchas de las situaciones no pasan de meros sustos, lo que desconcierta bastante considerando el caché de algunas de estas manifestaciones.

Dada la gravedad de los acontecimientos, el que esta entrega sea más orientada a adolescentes hace un contrapunto un poco raro. Es como si vieras Noche en el Museo pero más tétrico. O la clásica Una Pandilla Alucinante, pero con mucho menos tiempo para desarrollar los personajes, porque además todo ocurre durante una sola noche, lo que constriñe considerablemente cualquier clímax.

Si te interesa ver todo lo que rodea el universo de Expediente Warren, es aceptable, pero es mejor no esperar demasiado de ella. Por lo menos si lo que esperas es una historia escalofriante.