Una fantasía como ésta siempre entraña ciertos riesgos: no es infrecuente caer en el ridículo con ellas. El jugar con el espectador buscando sus puntos sensibles requiere de mucho tacto en la presentación de tramas "sobrenaturales" como la de este "Cuento de Invierno".
La película de Goldsman no consigue sus objetivos, pero tampoco resulta un desastre completo
Hay algo en ella de chorrada trascendente, pero también de historia entretenida. Es un equilibrio complejo, pero la cinta es de esas de las que sales de cine de tres formas distintas: qué memez he visto, qué bonita ha sido o no entiendo muy bien lo que ha pasado en la pantalla. Tal vez el entretenimiento puro y duro requiera de cosas más simples; algo accesible para todo el mundo con buenos y malos y todo eso que tantas veces hemos visto, pero que resulta tan efectivo. Con seguir una líneas más ortodoxas quizá esta historia de ladrones y salvación hubiese resultado mas digerible.

Su historia es sencilla pero bien contada. Sus protagonistas jovenes y guapos. Es una comedia de enredo tontorrona si cabe pero bastante eficaz en su conjunto.

La falta de pretensiones es su principal activo. El cine considerado como mero entretenimiento resulta algo muy loable, aspecto que se olvida en no pocas ocasiones. Antonio del Real suele ser un cineasta más sólido que lo que la crítica esta dispuesta a reconocer, capaz de ofrecer cine correctamente finalizado, con un gusto por la mera narración de la historia, prescindiendo de la profundización en los personajes. Sus argumentos no lo requieren.
Los actores están más que correctos. En especial la parena Noriega- Ana Álvarez que muestran una vis cómica pocas veces aprovechada.
Para pasar el rato.

Una buena historia nunca se convierte en una mala película. Podrá ser mejor o peor pero nunca es un zarrio. El guión de Familia es espléndido; lleno de originalidad y diálogos brillantes. Se trata de uno de los mejores argumentos conocidos en España en los últimos años , una aguda reflexión sobre la institución familiar, una comedia negra, negrísima llena de ironía y dobles sentidos.

A ellos hay que unirle una dirección muy inteligente, con una capacidad extraordinaria para captar los matices de los diversoso personajes; en especial la incredulidad de los componenetes de la "extraña familia" que viven todo una experiencia asombrosa en cuanto a su planteamiento. Se trata de una de las mejores trabajos de dirección de actores vistos en los últimos años.
Ese trabajo no sería posible sin la presencia de un excelente plantel de intérpretes empezando por la casi debutante Elena Anaya y concluyendo por un inconmensurable Galiardo, como casi siempre excelente y poco reconocido.
León de Aranoa se establecería como uno de los más prometedores guionistas-directores de su generación. Su trayectoria posterior fue irregular aunque en ocasiones, plenamente acertada.

Nunca fueron buenas.....o casi nunca. Pensemos que el intocable Hitchcock no admite nueva versión sin recibir todo tipo de estopa. Pero esque la historia escrita por John Buchan es tan condenadamente entretenida y tiene un ritmo tan cinematográfico que no conoció de una sino de tres versiones....la legendaria del maestro en 1935, la más olvidada de Ralph Thomas en 1959 y ésta rodada con todo tipo de lujo en el 78.

Pues seamos sinceros: la cinta está muy entretenida, y me atrevería decir que es hasta brillante hasta el punto de no desmerecer el clasico original. Hasta el habitiualmente insufrible Robert Powell está convincente, en realidad Richard Hannay fue su mejor el papel en el cine y lo retomaría años después en una serie de televisión. El desconocido Don Sharp lleva con eficacia la historia, los escenarios son hermosos, la música excelente y la tensión de los momentos claves es notable.

Posiblemente sea una historia tan buena que ni el más inútil de los realizadores conseguiría destrozarla, en realidad parece estar escrita pensando en el cine , aunque el libro date de 1915. En ella podemos percibir el origen de las películas de James Bond, y no es descartable que uno de los modelos de Ian Fleming fuese Buchan.

Y es que aunque no la firme un director de prestigio y su reparto no sea muy estimulante la película es una gozada para pasar el rato

Cada vez son mas numerosos los ejemplos de la cinematografía española que usando los géneros clásicos y gracias a los adelantos técnicos, demuestran que existen hoy en día un grupo de artesanos más que cualificados para construir tramas entretenidas, elaboradas y con sustancia, consiguiendo que el espectador se agarre al sillón sin poder quitar ojo de lo que acontece en la pantalla. Un cine directo, sencillo, eficaz y bien construido en las salas de montaje.
"El desconocido" nos presenta a un ejecutivo de la banca que inicia una jornada que presume ser ordinaria, pero que a los pocos minutos uno se encuentra que tiende a convertirse en una pesadilla de la que apenas puede sustraerse. La dramatización de la angustia de este yuppie moderno es perfecta, bien ensamblada y con mucho suspense. Dani de la Torre dirige con buen pulso una historia para la que ha contado con una producción lujosa a la altura de los mejores productos de Hollywood, con amplio despliegue de medios utilizando el trasfondo atípico de la ciudad de La Coruña. Tosar cumple como casi siempre, muy bien, y los secundarios no son ajenos al buen tono general.
Tal vez al final el guión hace un guiño moralizante que no cuadra demasiado bien con una cinta de acción y suspense que debe de prescindir de toda intencionalidad de dar cualquier tipo de mensaje; se trata de contar un policiaco trepidante de forma brillante.
Cabe esperara que los buenos resultados recientes del "thriller" hispano (El Niño, La Isla Mínima o esta misma película), sean suficientes para que los realizadores sigan apostando por el mismo, capacidad para hacer excelentes películas no falta, desde luego.