Curioso e interesante documental sobre el polémico empresario español Jesús gil i gil.

Gil es una figura que a dia de hoy causa admiración, rechazo, repulsa, fascinación e incluso nostalgia.

De origen humilde aprovechó las oportunidades que le brindó la vida unida a su gran ambición para convertirse en un o de los empresarios mas exitosos de la historia de este país, presidente de uno de los mejores clubs de España y dando incluso el salto a la política con su partido el G.i.l., que como no, fue un gran éxito convirtiéndose en alcalde de un humilde pueblo pesquero de la provincia de Málaga en Andalucía, Marbella, en un paraíso turístico internacional.

El documental se adentra en los orígenes. auge y caída de Gil, mediante imágenes de archivo y entrevistas a amigos, conocidos, familiares y rivales mediante cuatro episodios.

En ellos nos hacemos eco de un hombre que si bien está demostrado que utilizó métodos fuera de la ley para enriquecerse y llevar a cabo su ambiciosos proyectos a su vez nos fascina con su incuestionable carisma mediático, su estrafalaria y en ocasiones excesiva personalidad, su campechanía con las gentes de cualquier condición social, su oscuro pasado con el desastre del complejo de los Angeles San Rafael donde fallecieron decenas de personas, su momento álgido de gloria con su club ganando la liga y copa del rey y finalmente el fin de todo su imperio ca raiz de la operación Malaya destapando todo el entramado de corrupción urbanística y estafas que llevarán a Gil al colapso político y personal.

Asimismo sorprende ver la lealtad de muchos de sus votante pese a las evidentes pruebas de corrupción , malversación y estafa de las que se le acusaba.

El documental está dotado de buen ritmo, siendo ameno e interesante aunque se echen en falta vídeos inéditos o entrevistas a mas personajes de su entorno, finalmente se antoja insuficiente para abarcar toda la figura de Gil, hubiera sido sin duda mejor realizar uno o dos episodios mas para atar mas cabos sueltos y profundizar mas en su vida privada y pública.

Estimable film de terror italo-americano de serie B.

Basada en un relato de legendario escritor norteamericano H.P. Lovecraft , llamado ¨El intruso¨, y dirigida por un veterano del género fantástico como Stuart Gordon, Castle Freak es una intensa y perturbadora historia en torno a un lúgubre y misterioso castillo con un oscuro pasado y que encierra un terrible secreto.

La película, rodada íntegramente en Italia, posee un ritmo bastante bueno y tenso que mantiene el interés hasta el final, así como una puesta en escena mas que decente. La fotografía en cambio, no es demasiado buena, y resulta demasiado oscura en algunas ocasiones, un problema que seguramente tiene que ver con el escaso presupuesto con el que contaban.

La ambientación del castillo, completamente real por cierto, está bastante lograda, con una atmósfera oscura y malsana que transmite una sensación desagradable, de que hay algo maligno dentro de el.

Cabe destacar las actuaciones de los tres miembros de la familia, un muy correcto Jeffrey Combs, actor fetiche de Gordon, un hombre atormentado por la culpa por la muerte accidental de su hijo en un accidente de coche mientras conducia borracho, y que también dejó ciega a su hija, , una serena Barbara Crampton como la distanciada mujer de Combs, y la hija ciega de ambos, Jessica Dollarhide, en una muy buena actuación.

La criatura, por otra parte está muy bien diseñada, resultando siniestra y fascinante a la vez, las escenas con la prostituta, son realmente fuertes y crudas.

Gordon por su parte, dirige la película de forma seria y adulta, con unas composiciones y movimientos de cámara muy logrados y mostrando una violencia cruda y directa, con escenas sexuales explícitas, al mejor estilo italiano, y pequeñas pinceladas de gore, a veces salpicadas con un humor muy negro.

En fin, Castle Freak, es una película que sabe resarcirse de sus debilidades, basicamente su poco presupuesto, y potenciar sus virtudes , creando una historia con momentos realmente macabros y enfermizos rodeados de una oscura y absorbente atmósfera de horror.

Un film totalmente recomendable para amantes del cine de terror artesanal y de calidad.

Una película que pudo haber sido mucho mas de lo que fue.

Lo cierto es que Paul Anderson no lo hizo nada mal y logró un film bastante atractivo a nivel visual.

El punto fuerte del film es que es muy ligero, no se empeña en contarnos una historia pesada y enreversada, si no que nos da una pequeña pero interesante introducción acerca de la llegada de los predators a la tierra, para meternos de lleno en el gran choque entre las dos criaturas, en una brutal lucha de exterminio.

Los efectos especiales son bastante decentes, aunque a veces se nota demasiado los efectos de ordenador en los movimientos de los aliens, pero son defectos menores. Lo mejor sin duda, son las secuencias de la reina de los aliens, espectaculares y llenos de tensión.


Los actores están correctos, la protagonista, Sanaa Lathan, es una mujer preciosa y aporta seriedad y carácter. De Lance Henriksen que puedo decir, es un crack y uno de mis actores favoritos, sea bueno o no su papel siempre se agradece su presencia.

El único problema del film está en que le falta mas ambición, ya que el único epicentro de todo el largometraje es ver el ansiado enfrentamiento entre ambas especies pero esto solo se da entre tres predators , de los cuales dos mueren rápidamente, y creo yo, demasiado fácilmente, y unos cuantos aliens, está claro que debería haber sido algo mucho mas épico, con hordas y mas hordas de aliens y depredadores destrozándose mutuamente sin piedad. Aquí la verdad es que todo queda algo soso.

La dirección de Anderson es correcta y su trabajo no es malo pero creo que eso no fue suficiente. Anderson es un director cuanto menos polivalente en películas comerciales pero no posee el genio y la imaginación de James Cameron ni la profundidad psicológica y sentido del suspense de Ridley Scott.

En definitiva, Alien vs Predator es un film bien realizado a nivel visual, con una dirección eficaz pero no maestra de Anderson, una historia que debería haberse pulido algo mas pero que funciona igualmente y un reparto que aunque no brilla resulta cuanto menos solvente.

Una película con algunas ideas y secuencias interesantes, pero que se quedó mas bien en algo fallido pese a ser indudablemente entretenida.

Una mas que divertida y encomiable película de ciencia ficción.

El film, es una serie B pura, pero en su mejor acepción, contando con aspectos positivos como una fenomenal pareja de actorazos como un en aquel entonces jovencísimo y desconocido Kevin Bacon y el gran Fred Ward, destilando muy buen rollo y cachondeo, otorgando al film un toque de humor que logra hacerlo ameno unido a unos secundarios sobresalientes, entre los que se encuentra Victor Wong, el inolvidable anciano chino de Gremlins, o incluso la niña de Jurassic Park.

El guión sin ser ningún prodigio, es resuelto y directo al grano, simple y sencillo, pero con ritmo, a ratos bastante gracioso, y hasta se podría decir ingenioso. La labor de Ron Underwood puede calificarse de correcta y con cierta capacidad de imprimir buen ritmo la historia.

Hasta los efectos, muy rudimentarios, resultan bien echos y a veces hasta espectaculares.

No puedo mas que decir que es un film que realmente sorprende por poseer mas calidad de la que te esperas y por una historia y actores que realmente funcionan y te hacen pasar un muy buen rato.

Uno de los últimos clásicos de la serie B de los ochenta-noventa totalmente recomendable.

Bueno, pues la continuación de la muy exitosa Emmanuelle no se hizo esperar y al año siguiente lanzaron esta continuación con la misma protagonista, Sylvia Kristel, pero con diferente director, poniendo a Francis Giacoboetti en lugar de Just Jaeckin.

El resultado es dispar. Por un lado es un film elegante a nivel visual, con su profusión de desnudos y situaciones supuestamente morbosas abrazadas por una aceptable fotografía y los bellos y exóticos parajes de Hong Kong. Sivia Krystel, hermosísima , y los mismo puede decirse de Catherine Rivet, no sé porque pero las mujeres de aquella época rezumaban, para mi, una belleza mucho mas natural, alejada de la estética abotargada y artificial que lucen la mayoría hoy día. Kristel te devora e hipnotiza con su cristalina mirada.

Pero por otra parte tenemos un film exageradamente simple en su idea y argumento, la tan solo expone mas como excusa que como idea filosófica la relación abierta de pareja, en este caso de Emmanuelle y su "hombre", los cuales e cepillan a todo lo que se encuentren de por medio, pero manteniendo su vínculo amoroso, pues se supone que el amor es algo mas que el mero sexo, la confianza, tu alma gemela bla bla bla, pero vamos, que eso es como he dicho una simple excusa para mostrarnos tórridas escenas de la susodicha, ya sea con un tipo tatuado hasta en el ano, un negro muy listo con el que es mejor no ponerse de espaldas y algo de rollito lésbico,.

En fin, como film erótico tiene una cuidada belleza plástica, hermosísimas actrices, y su duración es mas o menos adecuada, pero su utilidad al margen de darle al manubrio, o destrozarse el dedo, es prácticamente nula, pues carece de cualquier atractivo o sentido argumental, pero como film erótico no está mal, las posteriores secuelas serían mucho peores.