Hay películas que no quieren entretenerte. Quieren dejarte oliendo a tabaco frío, sudor agrio y miedo viejo. El monstruo de St. Pauli se arrastra precisamente por ese barro moral: el de una ciudad podrida por dentro, donde los neones del barrio rojo apenas sirven para iluminar la miseria humana. Desde el primer minuto se siente húmeda, pegajosa, casi enfermiza. Como si la cámara hubiera pasado demasiadas noches durmiendo en callejones donde nadie hace preguntas.

Lo más perturbador no es la violencia, sino la normalidad con la que respira el monstruo. Fritz Honka no aparece envuelto en aura cinematográfica ni convertido en genio criminal de postal. Es un deshecho humano. Un tipo miserable, alcohólico, torpe, nauseabundo. La película tiene el valor de no romantizarlo jamás. Lo muestra como lo que era: una criatura rota y hedionda, un depredador nacido entre botellas vacías y habitaciones sin aire. Cuanto más tiempo pasas mirándolo, más ganas tienes de abrir la ventana.

La dirección convierte cada escena en una especie de resaca emocional. Los colores sucios, las paredes amarillentas, las caras deformadas por el alcohol y la desesperación construyen una atmósfera sofocante. Hay momentos donde parece que puedes oler el apartamento de Honka desde el sofá. Y eso es un mérito enorme, aunque también una agresión sensorial en toda regla. El cine pocas veces resulta tan físicamente desagradable sin recurrir al efectismo barato.

También impresiona cómo retrata a la fauna nocturna del barrio de St. Pauli. Nadie parece completamente vivo allí. Todos están consumidos por algo: alcohol, soledad, deseo, pobreza o simple abandono. Las conversaciones flotan entre humo y canciones viejas como cadáveres sociales incapaces de desaparecer. La película entiende que el horror no nace de golpe; fermenta lentamente en lugares donde la dignidad lleva años pudriéndose.

El actor protagonista hace un trabajo monstruoso, y no solo por el maquillaje. Su manera de moverse, de respirar, de mirar con esa mezcla de necesidad y amenaza provoca rechazo instantáneo. Hay villanos cinematográficos elegantes, magnéticos o incluso seductores. Honka es justo lo contrario: una rata humana. Y precisamente por eso da tanto miedo. Porque parece posible. Porque uno siente que alguien así pudo sentarse a dos mesas de distancia en cualquier bar perdido de madrugada.

La película además evita caer en el ritmo criminal moderno lleno de giros espectaculares y música épica para psicópatas de camiseta negra. Aquí no hay glamour. Solo decadencia. Todo avanza con la pesadez de una borrachera interminable. Puede desesperar a quien busque thriller convencional, pero esa lentitud es parte de la experiencia. Estás atrapado en un infierno cotidiano donde el tiempo también parece intoxicado.

Es una oda a lo vomitivo, desagradable, morboso y sórdido, no hay la más mínima profundidad psicológica, es solo un desfile de inmundicias y depravaciones.
No sé si esto que voy a decir es algo bueno o malo, pero a diferencia de otras películas provocadoras, en esta no hay ningún afán intelectual, vanguardista o trascendente, solo se centra en los crímenes cometidos por un sádico que en sus horas libres se la pasa en un bar asqueroso lleno de gente afín, donde intenta levantar prostitutas solo consiguiendo atraer a las más viejas y feas, que luego golpea, viola, tortura o asesina.
La película se regodea en lo sádico y repugnante solo por el gusto de hacerlo.

Que pedazo de interpretación magistral, la de este actor protagonista, desconocido hasta ahora totalmente para mí. La película es estremecedora de principio a fin, describiendo unos hechos (que por desgracia tuvieron lugar) de una forma sublime. Ambiente sórdido y dantesco donde los haya, el de los suburbios más bajos de una Alemania corrompida por la única vía de escape, que conocen los más desdichados: el alcohol, consumido en exceso por sus ocupantes, durante todo el metraje. Quedará en mi recuerdo por mucho tiempo. La caracterización impresionante y la puesta en escena sensacional. Bravo.

Amo a Fatih Akin, pero aquí me parece que patinó. ​Es puro morbo y violencia explícita. Parece ser una película para disfrutar de eso.
​
Clasifica a todos los personajes como monstruos y víctimas al mismo tiempo.
Víctimas de las secuelas de la guerra, y víctimas del alcoholismo.

Me resultó una película sumamente misógina. Y no estoy hablando del personaje principal, sino del contenido y del mensaje que se quiere transmitir aquí. Parece ser que "las mujeres se lo buscaron", y tuvieron su merecido.

El pobre hombre quiso reformarse, pero una mujer malvada lo llevó nuevamente por el mal camino.

Ese es el mensaje que me deja la película. Apología a la violencia.

Una pena, Akin.

Un título atroz, asqueroso e inhumano. Bastante infame. Nauseabunda de principio a fin; personajes vomitivos, situaciones repugnantes, sexo áspero, violencia explícita... Todo un festín de lo mugriento y lo malsano. Una propuesta de lo más desagradable que he visto en años. Difícil de recomendar.