Un filme potente y original, dotado de un historia con grandes trazos de realismo y cotidianidad. Un drama perfectamente posible, que a pesar de albergar un argumento tosco y un tanto macabro, no queda distante. Su particular virtud reside en la capacidad de sorpresa y superación constante, teniendo en cuenta la esencia y temática del metraje. Cuando uno piensa que se va a volver previsible, el filme es capaz de virar hacia un rumbo desconocido y dar una vuelta de tuerca inesperada al relato.

Ni que decir tiene la asombrosa adaptación de todo el reparto a la naturaleza de la película. Cada uno de ellos es capaz de potenciar al máximo la identidad e idiosincrasia de su personaje, conjugándose a la perfección unos con otros. En especial destacar el papel de la protagonista, FRANCES MCDORMAND realiza un ejercicio de mimetismo extraordinario en esta interpretación, ofreciendo un personaje único y particular al espectador, con ese carácter abrupto y terco es capaz de impresionar des de el primer minuto. Nada desdeñable es tampoco la intervención de WOODY HARRILSON en esta película, a pesar de contar con una menor participación, su pegada en el filme es arrolladora, a través de su personaje se transmite una emotividad envidiable, que dota de una especial humanidad y sensibilidad al filme. También remarcable es el rol de SAM ROCKWELL en el metraje. Con un personaje de gran evolución a lo largo de la obra, ofrece multitud de reacciones y sentimientos, todos ellos cambiantes pero a la vez muy intensos. Por último, mención destacada merecen los tres carteles, pilar fundamental del filme que alberga un mensaje profundo tras una metáfora -o varias-, en función de la óptica en que ésta es observada.

Sobre el resto de aspectos, cabría destacar una narración espontánea y libre, muy en sintonía con el alma de la película. Resulta fugaz e imprevisible, tal y como la propia vida. Su BSO también aporta equilibrio y solidez a la película, sin destacar demasiado, entra en equilibrio y se integra perfectamente en la obra.

Un producto francamente extraordinario, tanto en el sentido habitual del término -admirable por su buen resultado-, como en el sentido de especialidad y rareza. GUILLERMO DEL TORO consigue a través de este film narrarnos una historia diferente, particular y sí, un tanto extraña. Al principio resulta chocante, pero a medida que avanza el film, éste atrapa y emociona. Con una narración impresionante y una puesta en escena francamente deslumbrante consigue dotar al espectáculo de un envoltorio sublime que embelesa e impresiona, muy en especial por su trabajada gamma cromática.

Con actuaciones todas ellas notables consigue elaborar una película redonda, que abraza y enternece al espectador a través de vías para nada ortodoxas. Creará controversia entre admiradores y detractores, pero es innegable que el film guarda tras de sí, algo mágico, muy difícil de describir con palabras.

Pd. En el final de la cinta es donde mayor apreciación puede realizarse del hechizo de la obra.

Un filme que rescata un icono clásico de televisión como es los vigilantes de la playa desde el inicio parecía condenado a no llegar a buen puerto, y efectivamente así se confirma. Una cinta con aspiraciones de comedia y acción, consigue recoger lo peor de cada género. Un humor soez y de mal gusto, combinado con escenas de acción patéticas y sin ningún sentido. La estupidez del guión solamente es superada por la torpeza de los personajes y las interpretaciones, todas ellas absolutamente huecas, insulsas y estereotipadas de la peor forma imaginable. Si a ello les añadimos unos efectos visuales ridículos obtenemos un auténtico desastre, solamente digno de los peores videoclubes de los 80.

Un filme que sin duda alguna destaca por lo visual. Todo el dinero invertido en la cinta se derrocha en pantalla con unos efectos especiales impactantes y unas escenas de acción inconmensurables. Sin embargo, este mismo punto es a la vez nacimiento y muerte de la película. Pues el resto de elementos son simplemente lamentables, historia intrascendente, guión nefasto y banal, actores y actrices anodinos e insustanciales -incluyendo a S. L. Jackson-... Por si lo anterior no fuera suficiente, todo ello se va incrementando a medida que avanza la película, para terminar, como no podía ser de otro modo, en un desastre inverosímil.

PD: La BSO si resulta entretenida, muy en la línea de la potencia visual de la cinta.

Una cinta que destaca por su originalidad; capaz de poder jugar con el tiempo a su antojo, nos ofrece un relato tanto intemporal como confuso. La película inicia de una forma intrigante, con una soberbia preparación del terreno, para luego adoptar un ritmo en exceso relajado durante buena parte del filme. La parte central se vuelve un tanto tediosa, en gran medida por la numerosa repetición de acciones y la sensación de poco avance con ellas. No obstante, es al final del metraje donde nos aguarda la sorpresa última. Todo lo visto se desvanece, la alteración de la dimensión temporal barre todo lo percibido y lo sume en un caos inconcebible -para nosotros-.