Scorsese firma otro retrato polémico (aunque en esta ocasión sin violencia, o al menos no la habitual en él); la del productor, director y multimillonario del Hollywood dorado Howard Hughes, encarnado por un Leonardo Dicaprio en el que quizá sea el papel más importante de su vida hasta el momento.

La película se sostiene por su gran capacidad de recreación del Hollywood de la época dorada de los grandes estudios, por su gran despliegue técnico, por la calidad de su fotografía, montaje y sonido, y ante todo por el interés que despierta el personaje, un hombre que tuvo amantes en varias de las grandes actrices de entonces como Ava Gardner, Jean Harlow o Katherine Hepburn, encarnada de manera creíble en este 'El aviador' por Cate Blanchett.

Si Flash Gordon se cepillara a Barbarella en la casa del David Bowie de 'Dentro del laberinto' en el planeta Arrakis del 'Dune' de Lynch... el engendro resultante de tal coito sería esto.

Original e insólita... sí. Insoportable y bochornosa... también.

Una bizarrada desacomplejadamente kitsch, que forma parte de la -a veces discutible- selección del Atlántida Film Fest de 2022.

'Zora' (o 'The Dawn' en su título internacional en inglés), es de esas películas que aunque no convenzan completamente en su trama y desarrollo, tienen un algo que las hace atractivas e intrigantes mientras se visionan. Forma parte de la programación del Atlántida Film Fest de este 2022, donde la he descubierto.

Esto lo consigue por su ritmo a cocción lenta pero que precisamente por ello dosifica muy bien la tensión e inquietud latentes, provocadas por una extraña situación se diría que postapocalíptica: una pequeña población situada en los Balcanes se va deshabitando porque sus vecinos deciden irse debido a un miedo desconocido, que se apunta que es debido al contexto político reciente. La familia protagonista es de las pocas que quedan, pero también se plantea la huida del cada vez más desolado lugar. La llegada de un extraño, que comienza a construir una casa enfrente, precipitará los acontecimientos.

Resulta interesante, por tanto, durante su visionado, pero peca de ser excesivamente aleatoria, especialmente en la parte final, con las a menudo absurdas e incoherentes reacciones de varios personajes.

Y siendo una producción croata, y por lo dicho y las puntuales referencias a la política local que ha provocado ese éxodo, se me antoja que es una más que probable metáfora de la situación política y la historia de los Balcanes. Hasta se me ocurrió que cada personaje pudiera ser una de las varias repúblicas que se formaron tras el desmembramiento de la antigua Yugoslavia en aquella guerra fratricida que sangró el sur de Europa en los primeros años 90. Así, la niña podría ser Serbia, que es dura de carácter XD; la madre la católica Croacia; el padre la sufriente Bosnia; y el niño pequeño Montenegro o Macedonia. Pero a saber; es tan sólo una posible interpretación, escasamente analizada por falta de suficiente información.

El subgénero del drama familiar con encuentro/reunión de los miembros de una misma familia o grupo de amigos, donde se suelen desvelar secretos y/o tabúes ocultos, es un clásico del cine y ha dado ejemplos notables a lo largo de su existencia, como 'Hannah y sus hermanas', 'Reencuentro' o 'Los amigos de Peter', por mencionar tan solo unos pocos ejemplos.

En este tipo de película se ubica esta producción italiana de curioso titulo, que forma parte de la programación del Atlántida Film Fest de este verano. Pero aunque tenga alguna buena idea y situación sueltas (lo que oye y repite la niña, por ejemplo), y la presencia del pavo real como mascota de la niña de la familia sea ciertamente graciosa, no da la talla lo suficiente como para pasar a formar parte de una antología de este tipo de dramas familiares.

Actrices de la talla de la veterana francesa Dominique Sanda, o Alba Rohrwacher, de rostro tan peculiar y extraño como expresivo, elevan el conjunto y dan puntos, pero hay películas así mucho mas redondas y con personajes con más enjundia.

Un matrimonio en crisis, interpretado por "Steve Carell" y "Charlotte Gainsbourg" (no, edusaenz, no eres el único :D), un hijo soldado con problemas de conciencia, un puesto fronterizo en medio de la nada, donde lo más emocionante es abrir la barrera para que pasen los dromedarios de la zona...

Muy buen drama israelí, impactante en varios momentos, y sentido en sus momentos de diálogos ente los -inspirados- intérpretes. Muy inteligente y sorprendente la estructura narrativa del guion, también. Y para rematar, gran realización y fotografía, con estupendas imágenes.

Sólo le pongo algo de pega al ritmo, en ocasiones algo discutible, pero en parte justificado por el drama de los personajes.

Un cineasta a seguir este Samuel Maoz, que con tan sólo dos largometrajes ya colecciona leones de la Mostra, y ya tiene la parejita, el de oro y el de plata.