18 comidas

De vez en cuando el cine español nos sorprende con una joya como ésta.

Como ya me pasara con "Smoking Room" o "Training Day" (por poner algún ejemplo) me he quedado alucinado por la gran dirección de actores y la naturalidad de estos. Para que luego digan en España no tenemos buenos actores.

El guión también es una exquisitez. Muchas situaciones con mucha verdad y un poco de todo: comedia, drama, momentos para la reflexión...

Película real como la vida misma y que te hace salir de la sala con una sonrisa en la boca. Ambientada en una ciudad espectacular, tal como muestran las imágenes, no parece estar viendo una película sino mirando por una agujerito las situaciones cotidianas. Tiene momentos duros y en alguna ocasión dramáticos pero se compensa con situaciones cómicas y divertidas. Además permite conocer esa famosa retranca del gallego. Luis Tosar espectacular como siempre y sorprende la actuación de Esperanza Pedreño que nos tiene acostumbrado a su faceta cómica en Cámera café

Este film del cineasta español Jorge Coira, nos relata seis historias cruzadas que a alrededor de la existencia humana, recrea sin rodeos vidas humanas y un instante fotografiado de nuestras pequeñas (y no tan pequeñas) vicisitudes de la fortuna. Es la metáfora para comprender que al mal tiempo (cuando las cosas no salen como uno quiere), buena cara (en el film una buena comida).

Claro que el director lo cuenta a veces en tono no tan agrio, y esa es la lección si comparamos el devenir de la vida con el sazonar de las comidas. Por lo demás, todos los actores lucen estupendos. Un casting tan acertado como a la hora de decidir que comer y salir satisfecho.

Gonzalo Restrepo Sánchez (Film critic. Barranquilla, Colombia)

Los personajes que el guion nos acerca son los que nos encontramos todos los días, o bien en la parada del autobús o bien delante del espejo. Las historias también son las que se dejan caer de los bolsillos de las personas con las que nos cruzamos en la calles.
Me ha impresionado la manera en la que la cámara, como un bisturí, abre cada una de esas pequeñas historias para enseñarnos una pequeña víscera, un algo, y cómo, a través de ese agujero, podemos contemplar la totalidad de la vida que palpita dentro.
La película va más allá de explorar determinado sentimiento, se trata, más bien, de un ejercicio antropológico sobre la raza humana, se trata de comprobar cómo los seres humanos llevamos eso que llamamos vida.
La veracidad de la cámara provoca que nazca en el espectador esa misma tendencia científica a recrearnos en el experimento que tiene lugar delante de nuestra vista, comprobar cómo los sentimientos, la vida, la muerte, los celos, el amor, la amistad, el sexo, la comida... se convierten en lo fundamental de nuestra existencia.
Contar algo como eso está al alcance de pocos, y contarlo bien, menos. Jorge Coira consigue hacerlo de una manera personal, original e irreprochable.
Lejos de las pedanterías con las que algunos nos aburren, Coira utiliza la autenticidad como la principal arma de su mirada como director y con ella consigue emocionar, sorprender, reír y pensar.
Aprovecha algunas esquinas de la ciudad como otros personajes más.
A todo esto se une una fotografía muy especial y unos actores que, con Tosar a la cabeza, cumplen casi todos con su trabajo con buenas maneras.

Buena película, y dentro de ello, buena por la propuesta diferente que nos ofrece. La ambientación es hermosa y, en cuanto al guión, ahí radica lo diferente, cosa que es de agradecer.
Luis Tosar está espléndido, al igual que Esperanza Pedreño.
Sin embargo, me quedo con la pareja de ancianos que nos enseña y demuestra que dentro de esa liturgia que es el amor muchas veces las palabras sobran.