Una serie estéticamente soberbia, lírica, con unas interpretaciones extraordinarias en sus principales papeles (Jude Law, Diane Keaton, Silvio Orlando, Javier Cámara….).

Hipnótica y atrayente por que toca entre otros temas, la idea de Dios, lo hace desde la ambigüedad con un Papa que sólo cree en sí mismo y no en Dios pero que está iluminado por el Espíritu Santo y realiza milagros, esto inquieta.

En el sentido psicológico es una historia de abandono, la serie discurre con el Papa en búsqueda compulsiva de la madre, en búsqueda del vínculo, del apego seguro que no tuvo en su niñez. Esto le produce desesperación e ira por que no los encuentra.

La orfandad es el tema principal desde esta óptica, la carencia afectiva. Las apariciones repetidas de la “Piedad de Miguel Ángel” son elocuentes, quizás quiera compensarla con el arte.

En el desenlace final con elocuencia y emotividad se presenta la duda y la soledad existencial en la decisión ontológica de ¿quiénes somos? Sorrentino resuelve abriendo la puerta a la esperanza, el espectador descansa y se emociona.

Una serie que dará que hablar

Película que considero notable. Es un triller con elementos de psicópata al estilo de Anibal Lecter pero contextualizado en Alemania y con la premisas del cine europeo en la narración.

Es diferente al “Silencio de los corderos”, es original en la construcción de los personajes, introduce el factor religioso en forma de expresiones de culpa y de penitencia, retrata así la psicología de las sociedades pequeñas, rurales de la Alemania calvinista.

En el relato, sobre todo en la resolución, contrasta y asemeja con episodios bíblicos dotándolo de magnificencia.
En definitiva, me parece un triller solvente que aconsejo ver.

Considero una película comprometida y fascinante del casi siempre atractivo cine alemán esta vez a cargo de Dennis Gansel.
Lo más importante desde mi punto de vista es el contenido, el argumento y el mensaje:
¿Pueden las personas normales aceptar un régimen dictatorial en el marco de un grupo?. La respuesta es sí.
El grupo ejerce un condicionamiento severo sobre el individuo, de tal manera que lo anula. Este es el mensaje clave, personas normales y buenas nos podemos convertir en denunciantes malvados de otros y sacrificar nuestro raciocinio por otro impuesto aunque sea irracional. El experimento de la película no deja esperanza, el grupo mata al individuo en su mayor parte, solo dos mujeres mantienen fresca la cabeza y enfrentan sus posiciones al grupo, probablemente sea esta la proporción real.
Esta experiencia tiene multitud de ejemplos, si miramos a nuestro alrededor nos daremos cuenta que los regímenes totalitarios, pero también el funcionamiento de los grupos humanos cerrados políticos, profesionales o religiosos pueden ser así. De todo esto deduzco que si hay solución está en el individuo, decir NO aquí está la cuestión.

Véanla y reflexionen.

Esta película la considero muy buena. Trata sobre la religión y la forma de vivirla, se desarrolla en los ambientes nórdicos de sobriedad y de rigidez luterana.
En la película se contrapone la posición puramente espiritual (el rezo, los deberes ceremoniales, los ritos etc.) como el camino para acercarse a Dios, con la posición de las emociones corporales el deseo, el placer, el disfrute por la música todas ellas como defectos que podrían apartar de los designios divinos.
Finalmente el autor en un alarde de maestría con pocas palabras pero con un desarrollo extraordinario de lenguaje no verbal resuelve la cuestión y propone la complementariedad de lo sensitivo (la comida) y lo que significa a través del personaje del general con lo espiritual como el camino hacia Dios.
Buena fotografía, Ambiente nórdico luterano muy bien descrito (la abnegación, el sacrificio, la obediencia, la compasión etc.). La recomiendo.

Sobrecogedora. Buen cine. La película retrata de forma magistral lo que fue la Europa (Alemania del Este) con el telón de acero, la narración tiene un ritmo eficiente de tal modo que el espectador no se da cuenta de su larga duración envuelto en una atmósfera turbadora.
Buena fotografía y buen guión. Destaco sobre todo la magistral interpretación de los actores principales ( Ulrich Mühe, Martina Gedeck y Sebastian Koch), la conseguida transformación del personaje que representa Mühe.
Pero lo que más me gusta es la propuesta del director, situar al individuo por encima del sistema, el mensaje para el hombre: Hay resquicios éticos que lo sobreponen ante el horror. Buen cine europeo. Que lo disfruten