Enemigo invisible

El lado más obscuro de los “buenos” en la guerra contra el terrorismo queda al descubierto en una magnífica película del director Gavin Hood quien si bien sus trabajos anteriores han dejado mucho que desear (X-Men Origins: Wolverine, Ender’s Game), esta vez parece haber dado justo en el clavo, entregando una cinta llena de suspenso que pone en entredicho las buenas intenciones de los países que aseguran estar del lado de la justicia y muestra los dilemas que sus fuerzas militares deben de superar mientras intentan combatir a las organizaciones terroristas.

Así, la historia trata de una operación militar conjunta entre los gobiernos británico, estadounidense y keniano que tiene por objeto capturar a los líderes de una organización terrorista que opera en Somalia y que ha fijado como punto de reunión una casa ubicada en Kenia. Lo que inicia como una operación de captura, se complica a tal grado que no queda otra solución que convertirla en una misión de exterminio. No obstante, el panorama cambia de forma radical cuando la ejecución del plan amenaza la vida de una niña de nueve años, situación que genera un dilema moral entre los aparatos políticos y militares de Estados Unidos y Gran Bretaña. ¿Qué decisión tomar? ¿Sacrificar una vida con tal de proteger a decenas de personas?

La forma en como expone el manejo de la política militar internacional es excelente, para aquellos que están involucrados con el tema es una cinta obligada, siendo éste el defecto que pudiera llegar a tener para aquellos que no entienden muy bien acerca de estos temas, puesto que pueden encontrarla un poco lenta. No obstante, es recomendable para todo el público, ya que invita a reflexionar acerca del día a día que se vive durante las operaciones militares enfocadas a terminar con el terrorismo, así como las implicaciones mediáticas y sociales que pueden derivarse de un ataque a los núcleos de estas organizaciones.

En cuanto a las actuaciones, la realidad es que todos los personajes cumplen sin llegar a sobresalir, siendo por supuesto lo más notable que se trata de la última vez que veremos actuar al difunto Alan Rickman (Harry Potter, Sense and Sensibility) mientras que el protagonismo lo tiene Helen Mirren (The Queen) como la coronel Powell, encargada de liderar la misión. También llama la atención que vuelve a aparecer Barkhad Abdi (Captain Phillips) desempeñándose como un agente de la inteligencia keniana.

Tomando en cuenta lo anterior, Eye in the Sky es una excelente película que cuestiona la visión “occidentalizada” acerca de la lucha contra el terrorismo y la forma en como las grandes potencias pueden intervenir en otros países para desarticular a los grupos involucrados, teniendo prácticamente en sus manos la decisión acerca de quién debe vivir o morir. La anterior lo hace de una forma objetiva sin ser tendenciosa ni amarillista y sin excesos moralistas o sentimentalistas.

Calificación: TÚ DECIDES.

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No hay nada más que una cuestión moral, que se estudia desde cargos de responsabilidad y así se queda, no es de recibo el planteamiento cuando todo el mundo sabe como las gastarían al final los encargados de acabar con unos terroristas. Un poco de intriga pero que no sale el suspense más allá. No me ha gustado aunque Helen interpreta muy bien al militar creando tensión, no creo en esas cuestiones morales llegado el caso, como se ve en la guerra de Siria o en otros bombardeos.

Después de ganar el Oscar a la mejor película en lengua no inglesa en 2005 por ‘Tsotsi’, y de haber dirigido las fallidas ‘X-Men Origins: Wolverine’ y ‘Ender’s Game’, el realizador sudafricano dirige una producción británica en clave de thriller que muestra los conflictos morales de las guerras modernas y a distancia.

La coronel británica Katherine Powell (Helen Mirren) tiene a su cargo un operativo para capturar a algunos de principales terroristas en Nairobi, cuando descubre que el grupo está por llevar a cabo un acto terrorista decide atacar con un misil enviado desde un drone, pero para ello deberá recibir diversas autorizaciones por las implicaciones de un ataque en una zona civil.

Después de deliberaciones y cuando el piloto a cargo de ejecutar la acción (Aaron Paul) desde un centro de operaciones en Las Vegas, descubre que a escasos metros del objetivo se encuentra una pequeña niña vendiendo pan, esto provoca que surjan debates por las implicaciones morales, políticas y legales de lanzar el misil.

La película consigue un ritmo sostenido y una tensión que se incrementa conforme el operativo se va volviendo cada vez más y más complejo, pero llegado un momento la decisión de estirar ese suspenso al máximo le juega en contra al resultado final.

Lo más valioso de ‘Eye in the Sky’ son los siempre precisos trabajos de Helen Mirren y de Alan Rickman en una de sus últimas apariciones en la gran pantalla, pero hay un exceso de personajes que físicamente se ubican en diversas partes del mundo y que además son casi todos planos y unidimensionales, es decir, se dividen entre los que están a favor y/o en contra de lanzar el ataque sin matiz alguno, lo que debilita el pretendido discurso de la película que se diluye derivando en un efectivo thriller que sabe utilizar a su favor la tecnología a distancia.

‘Eye in the Sky’ es un filme que consigue mantener siempre la atención del espectador, muy entretenido y por momentos un adecuado manejo del suspenso, pero que se queda corto en las pretensiones de su discurso.

http://tantocine.com/enemigo-invisible-de-gavin-hood/

Siglo XXI;las nuevas tecnologías nos prometen ( y bastantes lo cumplen), más seguridad, mejor estilo de vida,mayor eficacia en nuestro trabajo, y un largo etcétera que todo el mundo ya da por supuesto.
Pero también las guerras "han cambiado", y nos plantean soluciones difícilmente admisibles desde el punto de vista ético y social;De esto, precisamente nos habla esta magnífica película,que pide a gritos un concienzudo análisis tras su visión, del tipo del mítico,legendario y fenomenal programa de TVE, "La Clave".
¿Hasta que punto se pueden considerar los “daños colaterales” en las acciones bélicas lanzadas desde los, ¿eficaces?,drones?; ¿Como sociedad civilizada, debemos de mirar para otro lado?
Todas estas cuestiones nos plantea el magnífico trabajo realizado por Gavin Hood, con una edición milimétricamente desarrollada,un muy cuidado diseño de producción y con unas notables interpretaciones de Helen Mirren,Alan Rickman (en el que fue su último trabajo),Aaron Paul (“Breaking Bad”) y el nominado al Oscar, Barkhad Abdi, entre otros.
Película muy aconsejable para que los docentes, a partir del 2º de la ESO, pasen a sus alumnos, para un posterior trabajo y/o debate sobre todos estos importantes temas a desarrollar a nivel curricular...,el que pueda!!

Titulo el presente artículo con el original de la película ya que, además de parecerme mucho más adecuado que su traducción “Espías desde el cielo”, me recuerda a la mítica canción de Alan Parsons Project que tantas veces escuché a principios de los 80. La canción no tiene nada que ver con el film del que vamos a hablar ya que no suena en ningún momento y, aunque el concepto en sí del sintagma sea el mismo en el fondo, el objetivo de la celeste mirada todopoderosa es muy diferente en una y otra. Pero no me digan que no se han trasladado mentalmente a esa maravillosa década en la que nuestras únicas preocupaciones eran saber si Borg superaría a McEnroe en Wimbledon y juntar unas pesetas para tomar un par de cubatas el sábado por la tarde/noche en los bares en los que se estrenaban los últimos vídeos de Michael Jackson y a los que acudían tarde o temprano las compañeras del colegio por las que todos suspirábamos durante la semana. Bueno, eso siempre y cuando sean ustedes de mi generación y se sigan sorprendiendo con las nuevas tecnologías y con todo tipo de avances que no por conocidos nos resultan poco menos que increíbles.
El haberme remontado a mi adolescencia tiene otra explicación más aparte del recuerdo del tema musical que hemos mencionado. Y es que hablamos de una etapa de nuestras vidas y de unos años en los que la capacidad de asombrarnos era tremenda, lo cual, parafraseando al Maestro Yoda vendría a significar algo así como que el asombro nos lleva a prestar más atención, la atención incrementa nuestra concentración y la concentración nos conduce, no al lado oscuro sino todo lo contrario, al deleite de los sentidos y a la iluminación absoluta.
“Espías desde el cielo” es una película que ha conseguido captar toda mi atención de manera que, en esta ocasión, no les puedo hablar de espectaculares mujeres que hayan entrado en la sala, ni de pedorras que se dediquen a hablar en voz alta unas con otras, ni de maleducados que estuvieran iluminando la sala con las pantallas de su móvil. Gavin Hood, que con su película “Tsotsi” ganó en 2005 el Oscar a la mejor película de habla no inglesa para Sudáfrica y que ahora llevaba un par de años sin trabajar tras el fiasco de la adaptación de la exitosa novela de ciencia ficción “El juego de Ender”, nos atrapa en esta ocasión imprimiendo un ritmo certero a una interesante historia llevada a la pantalla gracias a un soberbio guión de Guy Hibbert (“Cinco minutos de gloria”). Ya les he confesado algunas veces que procuro entrar a la sala sabiendo lo mínimo de la película que voy a ver. En esta ocasión lo he conseguido totalmente. A ello ha contribuido mucho el hecho de haber pasado 72 horas celebrando un cumpleaños en una playa de Castellón y yo les recomiendo a ustedes que lo hagan así si pueden. Primero porque estar 72 horas seguidas bebiendo y comiendo con buenos amigos es algo que no tiene precio. Y segundo porque si van sin prejuicios al cine, sin referencias y con la cabeza virgen, podrán dejarse atrapar por esta maravillosa película. Así que no seré yo quien les dé ni una sola pista de la trama (el resumen de 5 líneas en alguna prestigiosa web les destripa la película entera), pero como me da un poco de vergüenza cerrar la crónica sin haber hecho ningún comentario técnico, les diré que el elenco de actores está perfecto. Todos y cada uno de ellos cumplen a la perfección con su cometido. He leído por ahí que destaca Hellen Mirren, pero tal afirmación me parece injusta puesto que Alan Rickman (a quien se le dedica esta película ya que falleció antes de su estreno), Aaron Paul, Phoebe Fox, Barkhad Abdi (si alguien tenía dudas de si lo de “Capitan Phillips” fue una casualidad, apuesto a que con este trabajo se le borran), Iain Glen (nada que ver con el Jorah Mormont de “Juego de Tronos”), todos, en definitiva, están tan brillantes como la oscarizada dama británica.
O sea que tenemos una interesante historia plasmada en un soberbio guión y con unas maravillosas interpretaciones. Si a ello le añadimos la contribución a crear una gran atmósfera de tensión con la fotografía del chipriota Haris Zambarloukos (“Thor”, “Locke”, “Mamma Mia”) y la música de los sudafricanos Paul Hepker y Mark Kilian con los que ya trabajó el director en la premiada “Tsotsi”, el resultado solo puede atraparnos y sorprendernos como si fuéramos unos adolescentes que con un cubata en la mano y Alan Parsons de fondo clavábamos nuestros eyes en los skies de las chavalotas ochenteras.
LO MEJOR: El ritmo y la atmósfera. La tensión generada. El guión. Los actores. ¡La película, coño!
LO PEOR: Saber más cosas de las debidas antes de su visionado