En un determinado momento de la película tiene lugar otra escena clave, se inicia con la siguiente frase:

-No toques la oruga, te saldrán granos.
Aquí se ve el distanciamiento que se suele tener con respecto a la naturaleza, nuestra protagonista haciendo caso omiso dice que tiene miedo de pisarlas, y la madre le replica que si es por eso, que no se caminaría. Le dice más concretamente que no son como las personas. Hace un monologo nuestra protagonista sobre como le llena la naturaleza, la madre dice que ella también, pero que es sensata. Es decir, que en su moral aburguesada hay que decirle basta a nuestra propia naturaleza. Siempre como vemos, jugando con naturaleza-naturaleza de los hombres que aparece siempre dividida como nos lo muestra. El film es un intento de dejarnos de encorsetarnos de ‘’tanta decencia’’ y que afectan a la alegría de vivir (joie de vivre) que desearíamos.
Renoir tras el presunto ‘’cursilismo’’ de la película (que puede haber), deja caer que la naturaleza es bellísima, pero que también encontramos cosas que nos pueden gustar menos pero que siempre están ahí, como recuerda citando a las pirañas que hay en el río. El río para Renoir es la vida, la ramificación de todo lo demás. Es la metáfora arreglada para la ocasión que ya aparece en literatura de hace siglos (como las coplas de Jorge Manrique) donde el río es como la vida que va a dar a la mar. Están en constante movimiento en el río, sobre la barca. Es un personaje más, aparece difuminado como un óleo a lo largo de los cuarenta minutos del metraje a modo de núcleo.
Un acierto de Renoir es no juzgar a la madre de la protagonista, casada y que además se enamora como una niña con el otro hombre de la pareja. Es lo que la bella naturaleza le dicta, y expone objetivamente el hecho. Sin entrar a valoración, sin ser un juez. ¿Quién puede ser juez de la naturaleza?
Ya hacia el final de film la mujer hacia algo que quiere pero que no puede. La naturaleza ha sido dañada, no ha dejado salir esa belleza interior, porque ella no parece acabar de sentirse a gusto. Por ello, en una elipsis nos presenta la naturaleza lloviendo, nubes, tristeza que parecen atacar la belleza anterior de este viaje en barco. Pasan los años y vuelven a encontrase, y hablan de lo que recuerdan aquel día. Aquel feliz día que durante unos minutos parecieron atravesar el plano que separaba la naturaleza de la falsa moralidad y que recuerdan con tristeza y alegría. Una música suena, de nostalgia. Un final maravilloso que nos recuerdan tangencialmente a Ciudadano Kane (Orson Welles) o a la más reciente Brockeback Mountain (Ang Lee). La fugacidad de la vida, lo no permanente se nos es mostrado frente a lo permanente que es la naturaleza.
Finalmente un plano del río, que forma una elipsis perfecta con el inicio del film. La vida sigue.