03/03(05/01/20) Apasionante serie creada por un tocado por las musas Sam Esmail. Hace pocos días termine de ver su 45º y último episodio de cuatro temporadas que arranco allá por el 2015 (24 de junio), y terminó a finales del 2019 (22 de diciembre), he tenido que pasar varios días para macerar todas las sensaciones me ha producido todo su laberíntico argumento, oda fascinante embebida de Kubrick, David Lynch, David Fincher, u Orson Welles, diamante por reivindicar, no es una obra recomendable a todos los paladares, pero los que sepan apreciar el tsunami de capas y subcapas con que el creador inunda este maná de brillantez, conjuga con magnificencia lo macro de su propuesta de un Robin Hood moderno luchando contra los grandes lobbies-corporaciones que lo manejan todo (crítica a los que provocaron la Crisis Económica Global de 2008; "Son bárbaros con trajes de diez mil dólares", dice un personaje), con lo micro, exploración de un joven enfermo mental y alienado, y drama familiar que sufre el protagonista, ello en una miscelánea subyugante. Montaña rusa de emociones me atrapan de principio a fin, hace de la confusión la marca constante. El hilo argumental "hacker subversivo antisistema" (con remanencias actuales a Snowden o Assange) es el McGuffin para un relato de complejidad y hondura psicológica rara veces visto en la televisión. Esmail hace de cada temporada una etapa indisoluble y necesaria para este rompecabezas, una odisea existencial donde los guiones del creador juegan con el espectador, la sacuden de un lado al otro, y al final no sabe realmente de quien fiarse. Esmail maneja sinfín de recursos estilísticos y estéticos, desde rupturas de la cuarta pared, hasta turbadoras composiciones de fondo de campo, música ominosa, deviniendo en serie perturbadoramente cautivadora, va regando de dosis malsana los fotogramas. Esmail hace que el espectador se involucre ante los dilemas morales a los que es sometido el ambiguo protagonista, deja elipsis en la trama hacen el visionador deba rellenarlas, con lo que es tomado este por inteligente y no ser pasivo al que se lo den todo masticado. Tras el escaparate de apasionante thriller cibernético donde el ‘héroe” aspira a algo tan mundano como salvar el mundo, acabar con los siniestros que nos gobiernan en sombras, para redistribuir riquezas pero tras esto se haya una narración que introspecciona el alma humana hasta llevarnos los difusos límites de la cordura, donde lo real y lo onírico resultan imperceptibles. Serie que puede provocarnos la paranoia de vernos en un mundo global donde nuestra privacidad está en riesgo permanente, todas nuestras acciones en la Red (contactos, compras, ideas, manifestaciones,…), todo deja un rastro en las nuevas tecnologías por el que nuestra vida íntima tiene muchas grietas. Según el mismo ha contado, la idea nació para ser un largometraje, pero las múltiples bifurcaciones de la complicada trama le convencieron de que funcionaría mejor en formato seriado. Las máscaras de Guy Fawkes, popularizadas a través del film película de 2005 V for Vendetta, ha sido utilizada por el grupo de hacktivistas de la vida real Anonymous y es un símbolo mundial de protesta hoy.

La primera temporada sienta bases de un thriller apasionante, abre varias subtramas, presentándose a personajes ricos en matices, disfuncionales, singulares, imperfectos, con situaciones maravillosamente trenzadas para ir contorneando a los caracteres, y al final dejándote impactado con un giro brillante que entronca con un clásico de principio de SXXI que no quiero nombrar para no spoilear, y el que la haya visto sabrá de que le hablo;…

La segunda temporada sigue elevando el tono, sigue retorciéndose, con elipsis inquietantes, sumándose personajes nuevos (Irving/Bobby Cannavale, Leon/ Joey Bada $$ [genial sus referencias a “Seinfeld”, “El coche fantástico” o “Frasier”], Dom/Grace Gummer, Ray/Craig Robinson,…) que realzan este homérico mosaico, reflexionando esta temporada sobre si los humanos queremos ser salvados, o si a veces es peor el remedio que la enfermedad. Se sigue indagando en la convulsa mente de Elliot ahora teniendo que lidiar de modo áspero con las consecuencias del final de la temporada primera. Ahora Elliot mantiene unas rutinas-bucle extrañas, intentando recuperar el control de su vida. Se hace con recursos mordaces, como ese episodio parodia negra de sit-com, otro episodio donde los efectos de las drogas crean un caos. Las subtramas se polarizan en este segundo año, haciendo más rico los subtextos, ya no es el protagonista único Elliot. Entrelazando los sucesos con la alta política (hay montajes [ficticios] de discursos del presidente Obama y del director de la CIA Leon Panetta). Hasta desembocar en otro final sublime que da un enfoque diferente a todo lo visto hasta entonces. Elliot deja esta frase rompiendo la cuarta pared: "Cómo me quito una máscara cuando deja de ser una máscara... cuando es tan parte de mí como yo?". Ello indagando en la mentalidad anticapitalista y antisistema, y todo filtrado por la inestable cabeza de Elliot. Para el recuerdo el mordaz "eps2.4_m4ster-s1ave.aes", parodia bufa dela sit-com ALF;…

…En la tercera todo se polariza en situaciones indagan aún más en la psique convulsa del protagonista, y a la vez arremete contra nuestra hedonista sociedad, con puyas políticas incisivas (referencia punzante a la aparición de Donald Trump). Esmail deja maravillas como el quinto episodio “eps3.4_runtime-error.r00”, filmado en una sola toma (plano secuencia falso), trepidante capítulo en que seguimos el caos en la sede E Corp que manifestantes antisistema intentan tomar, filmado con maestría sibarita, provocándonos la inmersión en el lugar. El 8 es otro maravilloso, el "eps3.7_dont-delete-me.ko", deleite rezuma nostalgia, especie de revisión del clásico capriano “Que bello es vivir”, donde Elliot siente tentaciones suicidas cuando se encuentra con un niño que lo retrotrae a su infancia, sensacional;... (sigo en spoiler)