Crímenes y secretos

Las décadas de los ochenta y parte de los noventa marcaron, sin duda, un antes y un después en el cine de acción.
Si hoy en día, salvo honrosas excepciones, la marca de la casa tiene que ser invariablemente alguna floritura de cámara aquí, o alguna filigrana técnica allá, en los tiempos que nos ocupan los directores procuraban, con más o menos acierto, atenerse al camino trazado por el guión.
Sin duda que Frankenheimer poseía un estilo propio, ese estilo que caracteriza las producciones solventes de acción sin concesiones que le hicieron famoso, completamente sucio, dramático, sobrio y sencillo, a la vez que, estéticamente, clasicista.
Sin embargo, su filmografía, como la de otros muchos (Friedkin, Scorsese, Schlesinger,etc.) concedía el protagonismo absoluto a las historias que retrataba. En este caso, el relato se centra en el triste paso de las Brigadas Rojas por la reciente historia política italiana.
¿Cine político? Sí. ¿Cine maniqueo o tendencioso? En absoluto.
En todo momento Frankenheimer hace uso de su experta sabiduría técnica para beneficiar a la ambientación y, de ahí, al guión en si. No se demarca aparentemente hacia ningún bando, aunque parezca que degrada a los "rojos" conspiradores, pues nos hace identificarnos, en no pocos momentos, con alguno de los personajes supuestamente malvados (no especificaré cuáles).
Los personajes están correctamente interpretados por algunos actores (Pankow, Golino, Stone) y los escenarios romanos nos hacen trasladarnos a esa época convulsa sin mucho adorno ni cambio de textura en el fotograma, más propio del nuevo cine.
No obstante, la obra no es redonda por varias razones:
*ANDREW McCARTHY responde bien a la fragilidad de su personaje gracias a su físico, pero su papel no está bien trazado.
*Papeles como el de Golino deberían haber mostrado más sus motivaciones. Es decir, deberían haberse perfilado mejor.
*La historia posee una premisa ciertamente sólida e interesante. Por desgracia, no desarrolla todo su potencial, quedándose a medias en su discurso.
Por todo esto, la cinta se percibe como un eficiente ejercicio de acción, fruto del buenhacer de su realizador, otrora un gran artesano, pero nos deja esa sensación innegable de que podría haber sido mejor.
Aún así, recomendable y entretenida.

David Rayborne (Andrew McCarthy) es un periodista norteamericano que viaja constantemente a Roma trabajando esporádicamente para el periódico American News. También está escribiendo en secreto un libro que se avecina va a ser una gran novela. Pero ciertos sectores del Partido Comunista han abrazado la Socialdemocracia que han dejado las arcas del país vacías y el estado de sitio irrumpe debido a los atentados de los Brigadas Rojas que se infiltran en las Universidades. Son días anteriores al secuestro y asesinato de Aldo Moro y David aprovecha con su amigo italiano Italo (John Pankow) a recoger toda la información que le sea imposible. Pero Alison King (Sharon Stone) una fotógrafa norteamericana sospecha que Italo podría tener relación con los Brigadas Rojas.

A Frankenheimer le van los thriller políticos con un toque de ficción de base, es decir buscarse un motivo que pueda incrementar más el suspense, y ésta película le fue como anillo a dedo. Pero se le acusa una falta de sensibilidad a la hora de narrar los hechos e implicarse más en los personajes como si de un momento a otro recurriera a Costa-Gavras y Tavernier, por lo que se nota una ligera falta de criterio cuando insiste en añadir escenas de acción y dramatizar a su elenc. Pero no se le puede negar que la película goza de intrigantes y buenos momentos, aunque para ello la palma se la sigue llevando su posterior “Ronin” (1998).

John Frankenheimer fue el más joven de la llamada generación de la televisión. Esos cineastas que, proviniendo del nuevo medio, irrumpieron en el Hollywood de los años 50 convirtiéndose en el grupo que conecta la época de los clásicos con la de los directores del nuevo Hollywood de los 70. Frankenheimer, amigo de los Kennedy, fue un realizador político en el sentido estricto del término (quizá el que más de todos), un aura que trató de conservar toda su carrera, cuando todo aquel eco de los 60 y el sueño americano (como relata en su libro César Bardés) se había apagado hacía mucho. De la misma edad que Clint Eastwood (activo hoy día con casi 90 años). acabó condenado a dirigir obras de encargo y volver a la Televisión, donde había sido un revolucionario 40 años atrás según reconoce Francis Ford Coppola en otro libro reciente (de 2017). Aún aceptando que hay muchas obras menores (y menos que menores tal vez) en sus más de 50 créditos como director es de esos casos en los que se sabe que siempre (casi) te vas a encontrar con algún destello de personalidad que va a hacer de su película algo personal. "El año de las armas" está rodada a principios de los 90 con una Sharon Stone justo antes de llegar a Catherine Tremell y cambiar su vida y la nuestra para siempre. Se remonta 13 años atrás y narra un thriller con las Brigadas Rojas y el secuestro de Aldo Moro por el medio. El desarrollo de la trama no es del todo satisfactorio, el reparto femenino es muy superior al masculino pero la cámara de Frankenheimer parece escapada de 1978.

La primera mitad de la película me tenía un poco indiferente. La segunda mitad fue sorpresivamente entretenida.
Este interesante thriller político tiene muchas virtudes.
Primero que me enteré la existencia de las Brigadas Rojas, de las que no conocía.
La realización es genial. Transmiten todo el caos y convulsión de la Italia de los años 70. Las escenas de las manifestaciones fueron rodadas con mucho realismo. Las persecuciones muy tensas. Y las escenas de tiroteos, muy crudas.
La trama avanza a buen ritmo. No se dejan nada por fuera y tampoco sobra nada. Lo que nos muestran sobre las relaciones de los personajes es justo lo que necesitamos para entender y disfrutar el desenlace.
De pronto, como que desvelaron ciertas cosas antes de lo necesario, con le que le restan mucha fuerza a los giros argumentales que podrían habernos tomado por sorpresa.
Por suerte aquello no le resta mucha tensión a la trama
Algo que me complace es que no hayan suavizado las acciones de la Brigadas Rojas con insinuaciones sobre la difícil vida de ser un terrorista y lo mucho que les cuesta tomar ciertas decisiones. Aquí nos los presentan como realmente (y me atrevería decir, objetivamente) son: despiadados criminales.

Recomendada para aquellos que quieran aprender un poco de historia, ver a Sharon Stone, o pasar un buen rato viendo un thriller.

Lo único que parece que se salva de éste presunto thriller político parece ser el tema musical "Majestic Ride" que suena al principio, al final y en diversas ocasiones (aunque es una composición un tanto atípica).
Lo que hay en medio es insufrible, parece una caricatura: armas de juguete, giros basados en casualidades o malentendidos, malas interpretaciones, histrionismo cruento, escenas forzadas de sexo metidas con calzador, atentados por todas partes..

Para estar ante un presunto thriller poítico, los personajes carecen de profundidad o motivación fundada, mientras que los terroristas suelen actuar con histrionismo, en especial el jefe violento de ellos y una pareja que pone siempre la misma cara-palo de "malvados".
Parece que al único que le da por interpretar un poco es a John Pankow. Por otra parte, el personaje interpretrado por Sharon Stone es ridículo y hasta se encuentra con el conflicto de manera casual mientras se dibuja una Roma que parece Beirut en sus peores tiempos [según la wikipedia en inglés fueron 75 los muertos como consecuencia de las acciones de BR en sus primeros diez años, incluyéndose en este cifra, seguramente, los terroristas que fueron asesinados por la policía]. Sólo el personaje del profesor, interpretado porJohn Pankow, presenta alguna motivación fundada, pero ésta resulta superficial y contradictoria.

Resulta llamativo que el guión esté basado en una novela mientras nos encontramos con un nudo principal motivado por casualidades y malentendidos absurdos, al mismo tiempo que abundan los diálogos patéticos.
Los terroristas ni siquiera hacen el discurso político de turno esperado, tan sólo se encargan de regañar a una de ellas (Valeria Golino) por cuestiones morales que ni se entienden. Podría ser éste el motivo de su ejecución, o una especie de conspiranoia a lo mejor: no se entiende nada, la verdad. Nada que ver con las Brigadas Rojas ó con algo un poco fundamentado, en todo caso.
Por otra parte, hay una subtrama que se crea en torno a Valeria Golino que no aporta gran cosa y que se termina olvidando.

En definitiva: una película cutre, histriónica y un inexistente cine político. Al final se hace larga y aburrida.