Si alguien pensaba que la marcha de Brian Singer iba a perjudicar la saga cinematográfica de los hombres-X, que se deje de prejuicios y disfrute del espectacular filme de Ratner, que, aunque no logra superar a la segunda parte, la iguala en calidad y ritmo e incluso la supera en espectacularidad.

El sólido y respetuoso guión de esta 3ª entrega hará babear a los fieles seguidores de la saga haciendo alarde de una estupenda originalidad y de una multitud de guiños hacia situaciones ya narradas en el cómic. Sagas como "Días del futuro pasado" o "La saga de Fénix Oscura" han sido reinventadas y encajadas con gran ingenio en una trama trepidante y, lo más importante, tremendamente respetuosa con los personajes.

Incluso las muchas licencias (como la explicación del origen de Fénix, radicalmente diferente en la película), necesarias para hacer creíble el paso del papel a la imagen real, resultan acertadísimas para poder condensar en 2 horas la esencia de personajes que llevan más de treinta años desarrollándose en los cómics.

Película épica llena de sorpresas, de efectos especiales espectaculares, de momentos inolvidables y, sobre todo, de un gran amor por los cómics (lo cual se agradece). Impresionante una vez más McKellen como Magneto y deslumbrantes Halle Berry y Hugh Jackman. La galería de secundarios es arrolladora y los aficionados fliparan identificando mutantes, referencias y situaciones narradas hace muchos años en el papel. Ese beso de Jean a Cíclope mientras ella contiene el poder destructor de los ojos de él... para babear.

Sólo recomendable para verdaderos aficionados y para personas con gran capacidad de imaginación y que disfrutan con una película de aventuras clásica, sin pretensiones de ningún tipo y con un ritmo trepidante de principio a fin. Por supuesto, adictos a los dramones belgas o iraníes, a las tragedias familiares desmedidas o al cine cutre hiperrealista que no pierdan el tiempo porque saldrán espantados del cine.

La capacidad de disfrutar con películas como ésta nos está reservada sólo a unos pocos.

Y, por cierto, AVISO IMPORTANTÍSIMO, que nadie se marche y que todo el mundo vea los títulos de crédito completos. La película tiene un brevísimo epílogo final encantará a los aficionados. Avisados quedan todos los que huyen en cuanto aparecen las primeras letras.

loganxxx

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"Lost in translation" no cuenta nada, nadie dice nada interesante en ella y está filmada de manera burda, repetitiva y banal. Su guión es una basura desde la primera línea a la última y el desmedido racismo implícito en los chistes de la Coppola sobre la cultura oriental es poco menos que repugnante, ofensivo y profundamente revelador con respecto a la ideología fascista de esta sujeta.

Sin embargo, la gente dice que es una "preciosa historia sobre dos personas que se sienten solas y conectan a un nivel más allá de las palabras". Uno ha oído muchas sandeces en su vida, pero ésta alcanza cimas estratosféricas.

Si se quiere hablar sobre la soledad, pues se habla, se analiza y se cuenta una historia interesante. Si se pretende describir un vínculo sutil entre dos personas solas, pues se desarrolla a base de diálogos efectivos y, sobre todo, buenas interpretaciones, cosas ambas de las que carece esta cinta.

Parece ser que lo de conectar quiere decir irse a un karaoke en Japón (Qué páis más raro, la gente habla un idioma muy gracioso, vamos a ridiculizarlo) y pasarse diez minutos de película versionando el "More than this" de Roxy Music. O tener charlas insulsas e intrascendentes ante la barra de un bar con cara de besugos. O alargar los planos de forma insufrible para rellenar los minutos que transcurren lentos y vacíos.

En fin, basta ya de jugar a ser europeos y de dárselas de cultos. Esta película es tan mala que casi da verguenza ajena. Es tan mala que la mayor parte del público ni se ha dado cuenta de que ese último "Te quiero" susurrado por Murray es pura invención del doblaje español (En la versión original no dice nada, jua jua jua). Bueno pero no se nota, al fin y al cabo todo lo demás no tiene demasiado sentido tampoco, qué más da lo que le diga al final ese pringao a esa pija.

En lugar de perder tanto el tiempo en miraditas y chuflas podían haber aprovechado el tiempo en otras cosas, porque, viéndoles, la verdad, no me extraña que estén solos, cualquiera aguanta a semejantes imbéciles.

Y la Coppola pues que se dedique a otra cosa, porque si "Las vírgenes suicidas" era mala, ésta es mucho mucho peor.

Un bodrio de proporciones épicas disfrazado de pastelazo intelectual y poético.

loganxxx

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Uno no termina de entender por qué productos como éste acaban recibiendo el beneplácito de crítica y público. Yo creo que es una especie de reacción en cadena iniciada por cuatro intelectualoides y que se extiende entre el público como la pólvora.

Y entiendo todavía menos que nadie se dé cuenta de lo aburrida, tramposa y demágogica que es la película. Utilizar chichés tan desfasados como: Empresa=malos / Trabajadores=buenos es un planteamiento simplista que casi resulta ofensivo, pero lo peor es que la torpeza narrativa de Aranoa (que ya demostró en la deleznable "Barrio") es incapaz de definir las dos posturas de este "supuesto" problema que desemboca en el despido de los trabajadores, y se limita a no contar nada de la parte opuesta. O sea: los dueños de los astilleros son malos porque a mí me da la gana.

Obviamente, la intención, que al parecer le ha dado buen resultado, es echar mano de esa idea de que los trabajadores siempre están puteados por la empresa, y que siempre son los pobrecillos de la película. ¡Qué pena más grande! Y la gente se lo cree a pies juntillas, claro.

Al margen de esto, resulta espeluznante lo mal filmada que esta la película, que cae en ese error que parece dominar el cine actual de autor: "para ser naturales y realistas, seamos cutres y coloquemos la cámara encima de una mesa mientras un grupo de señores hablan de cosas que no le interesan a nadie". Bueno, la vida es casi siempre así porque la gente suele hablar de cosas muy poco interesantes, pero no por eso hay que filmarlo y proyectarlo en un cine.

La fotografía es espantosa hasta niveles incalificables, el montaje parece hecho en la cocina del señor Aranoa, con tijeras y celofán (véase, si no, esos saltos que pega la imagen en los primeros planos de Bardem, como si el pobre actor hubiera estornudado y el director no hubiera repetido la toma limitándose a cortar el estornudo y pegar los cachos).

Finalmente no puedo dejar de comentar la famosilla escena del cuento de la cigarra y la hormiga, una de las escenas que más verguenza ajena me han provocado en un cine por su demagógia intrínseca y por lo torpe que es Aranoa desvirtuando el cuento infantil, sacándolo de contexto y haciendo un chiste fácil fara enfervorizar a las masas que sufren tanto cada día, cuando van a trabajar con el malísimo de su jefe.

En fin. Una auténtica bazofia que incomprensiblemente desplazó a esa obra maestra llamada "Hable con ella" en la carrera de los Oscar. Bueno, los americanos han elegido la película de Almodovar como la mejor de la primera mitad de la primera década del siglo XXI y premiaron su guión ignorando totalmente este bodrio que mandó España a la sección de Oscar a la Película Extranjera. Menos mal que un par de añitos después un genio llamado Amenábar deslumbraría al mundo con "Mar adentro" y nos sacaría la espinita.

loganxxx

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Lars Von Trier debería estar en la cárcel o en un manicomio, una de las dos cosas. No se merece el más mínimo respeto porque es una completo fascista y un reaccionario de tomo y lomo. Este sujeto, católico apostólico hasta la médula como demuestra el despreciable mensaje cristiano de todas su películas, ha tocado fondo con esta espantosa película que va más allá de lo cutre y lo ridículo y se adentra en el peligroso terreno de lo amoral y lo ofensivo.

Incomprensiblemente encumbrada por una puesta en escena que roza el ridículo más absoluto y que pierde efectividad a los cinco minutos para empezar a resultar aburrida, forzada y completamente inefectiva, Dogville hace gala de uno de los guiones más estúpidos de la historia del cine, con unos diálogos forzados, aparentemente profundos pero completamente irrelevantes, y completamente absurdos que guían al espectador hacia el delirante final de la cinta, donde el señor este tiene la desfachatez de justificar el asesinato en masa y quedarse tan ancho. Arreglémoslo todo a tiros porque es el mejor camino, señores, déjense de tonterías.

Ante semejante ataque a la propia cordura del ser humano, uno no puede más que sonreír y aceptar en toda su plenitud que cuanto más torpe e irrelevante, y cuanto más cutre e insustancial eres, más gustas. Aunque la duda de por qué no han encarcelado ya a este sujeto no deja de flotarte por la cabeza. Así que nada. Dejemos que lo amoral y el aburrimiento se convierta en sinónimo de calidad. Cualquiera puede alabar las virtudes del asesinato si sabe disfrazarlo adecuadamente, claro. Lo malo es que al Trier se le ve el plumero desde hace mucho tiempo.

Es probablemente la peor película de la historia del cine, pero como es rara y original (según algunos), pues nada, a darle premios y alabarla.

Absoluta y completamente repugnate, ofensiva y ridícula hasta niveles imposibles de cuantificar. Menos mal que borré la existencia de este señor de mi cabeza tras ver la cinta y sólo le recordé para escribir esta crítica.

loganxxx

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