Este producto esta hecho a la medida de su protagonista , un viejo Harrison Ford , en el que encarna a un informático que debe de salvar la vida de los suyos . ¿ No os recuerda a AIR FORCE ONE ? ¿ LO CONSEGUIRÁ ? . Son preguntas de fácil respuesta .

Da esa sensación de ser la película mil veces vista , pero lo curioso es que si la ponen en la tele te quedas viéndola , por suerte tenemos al gran PAUL BETTANY para animar el invento , pero poco más.

Es una película hecha para los nostálgicos que veían a HARRISON FORD como al gran INDY . En estos momentos se prepara la cuarta parte de INDIANA JONES , y después de ver esta película me cuesta ver a FORD otra vez con el latigo, tendría que seguir el ejemplo de otros actores que se dieron cuenta que ya estaban mayores para ser el heroe de la función ( MEL GIBSON ) y volver a terrenos donde también se desemvuelve correctamente como por ejemplo la comedia ( seis días y siete noches o sabrina ).

chiri

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Entiendo perfectamente que la película genere tantas opiniones enfrentadas ya que Terrence Malick se podría decir que se carga el lenguaje cinematográfico, pero tengo que decir que disfruté mucho con esta película, poesía pura hecha imágenes, por encima del espectáculo viene bien de vez en cuando mirar en el interior del alma y esta película lo hace.

Christian Bale demuestra que es uno de los mejores actores de su generación, con el poco metraje otorgado llena de carisma la pantalla. Respecto a Colin Farrell decir que cumple, pero su personaje no está todo lo bien desarrollado en el guión como uno puede esperar, eso sí, el personaje le viene como ni pintado.

Para quien disfrute de la fotografía esta película es imprescindible, pura belleza, aunque si bien unas buenas imagenes no tiene porque justificar una buena película, EL NUEVO MUNDO lo es, ya que hay que entender las reglas del director para llegar a apreciarla, aunque repito que entiendo perfectamente a los que no les guste esta película.

chiri

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Había un tiempo dónde se contaban historias de aventuras en alta mar, con capitanes intrépidos, elegantes y con un código del honor fuera de cualquier duda, tripulaciones unidas por un fín y por la amistad, navegando a confines inexplorados por el hombre en mares llenos de peligro y belleza.
MOBY DICK, BOTÍN A BORDO, CAPITANES INTRÉPIDOS, todas como mínimo buenas películas, dónde la fotografía de todas ellas nos enseñaban los mares más hermosos del mundo, películas a las que todo enamorado del mar les fascinan por su cercanía a la realidad hasta el punto de que nos parezca casi tangible lo que estamos viendo en la pantalla.

Se tiene que agradecer a Peter Weir que haya resucitado todos los elementos antes mencionados y haya hecho un clásico como es el caso de MASTER AND COMMANDER, dónde el entretenimiento es de primer orden, donde no existen los puntos muertos y sobre todo donde dos actores hacen grande a la película: Russell Crowe y Paul Bettany (cada escena que comparten es memorable, sobre todo cuando tocan juntos).
La relación de ambos personajes es una oda a la amistad que hacía tiempo que no se veía en la pantalla, así como la tripulación que transmite una unidad en el que cada personaje tiene su peso específico.

No es nada facil hacer entretenimiento de un pequeño mundo que es el de un barco, por encima de las batallas de la película destaca la propia batalla interna que existe en la embarcación, la verdadera aventura es contemplar el viaje de los hombres de Aubrey, la fotografía es colosal, sin lugar a dudas esta película nos recuerda a las grandes superproducciones de hollywood de sus años dorados, en los que no se descuidaba el contenido de la historia.

Maravillosa la sección de cuerda que se utiliza en la película.

Gracias Peter por haberme llevado durante dos horas al otro lado del mundo, jamás lo olvidaré.

chiri

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Como ópera prima es más que destacable, por encima del movimiento que propició la película me ha llevado a lugares que tenía olvidado o no me quería acordar, momentos de incomprensión que van unidos a la infancia.

Truffaut nos lleva a un maravilloso viaje hacia la madurez representado en el mar, poesía visual pura no me cabe la menor duda.
Me encanta el empleo de la ciudad como si fuera un laberinto y sobre todo esa mirada tan honesta a la infancia, quizás igual que Peter Pan nunca quiso crecer nuestro querido director ya que muestra a los adultos como los "malos" y no está carente de razón ya que no es nuevo que muchos padres se olvidan lo que significa serlo.

Truffaut más que un visionario lo veo como un artista que impregna toda su obra con su alma, cada fotograma me ha hecho pensar que es el único que entiende al niño protagonista, él y los espectadores.

Spielberg tomó buena nota de esta película, por poner un ejemplo EL IMPERIO DEL SOL, la influencia es clara, Truffaut a lo largo de las décadas ha inspirado a muchos cineastas, generalmente a aquellos que como Spielberg quizás les gustaría volver a ser niños.

¿Quién no escaparía al mar?

chiri

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Pocas veces podremos contemplar una química tan maravillosa entre una pareja protagonista como la que se contempla en VACACIONES EN ROMA, ya que estamos hablando de estrellas en toda la magnitud de la palabra destacando a la irrepetible (por mucho que nos vendan hoy en día a más supuestas sucesoras) Audrey Hepburn merecedora por esa cara de ángel de todos los premios del firmamento.

Es de destacar la labor de William Wyler a la hora de dirigir a sus interpretes y sobre todo a la hora de recrear Roma como si de un personaje más se tratara, pero lo que hace inolvidable esta maravillosa cinta es la vuelta de tuerca que se hace a los cuentos de hadas regalándonos uno de los finales más emotivos (y prácticamente sin diálogo) y románticos de los que un servidor a tenido el placer de contemplar.

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De hecho cuando vemos a Gregory Peck contemplando por última vez a la princesa de un modo tan respetuoso y romántico se produce un efecto mucho más emotivo que si al final hubieran acabado juntos, de hecho en este cuento de hadas el héroe no vivirá feliz con la princesa y todos lo sabemos, de ahí que cada momento que viven juntos por las calles de Roma se vivan de un modo tan intenso teniendo una conclusión lógica y maravillosa, los dos se han enamorado y no van a volver a verse, pero en la tradición de CASABLANCA siempre les quedará Roma... Del mismo modo que quedará esta película en la memoria del espectador.

Para románticos empedernidos.

chiri

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