En 1973 Woody Allen mostró en clave de humor irónico un tema que era todavía bastante tabú: El sexo. Y no sólo eso. Lo trató con varios sketches desde diferentes perspectivas: En la Edad Media como un bufón y ya en el S. XX introduciendo elementos como la zoofilia, el travestismo, la frigidez, las perversiones, la experimentación sexual de las fantasías y la eyaculación precoz, dejándonos "perlas" de sus propias neurosis, típicas de sus películas

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Allen está tremendo en todas sus caracterizaciones, pero especialmente es buena la de espermatozoide, que quizá sea la más conocida del film.
Frases y escenas memorables de la película son:
- En la historia del bufón, en su intento de acostarse con la reina, cuando descubre un cinturón de castidad y exclama: "Tengo que quitar el cerrojo porque si no, no mojo" o "Rápido, rápido, o el Renacimiento nos pillará a todos pintando".
- En la historia del médico zoófilo, es buenísima la frase: "Y lo peor de todo es que ha hecho el acto con una oveja menor de edad"
- En la historia de la mujer que sólo alcanza el orgasmo haciéndolo en lugares públicos, genial la última escena en la tienda de muebles y luego los dos saliendo como si nada hubiera sucedido, fumándose el cigarrito de después.
- En el concurso de las perversiones, la fantasía del rabino con una modelo azotándole y su mujer comiendo cerdo
- En la historia que parodia al Dr. Frankenstein, que el monstruo sea una teta gigante e inteligente
- Por último, la historia de qué sucede en el cuerpo cuando se produce excitación es magnífica en todo su conjunto

Luis Miguel

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Que hubiera sido llevada a la TV con anterioridad. Porque por lo demás "Los intocables de Elliot Ness" es, para mí, la película más grande sobre la mafia - con permiso de las dos primeras entregas de "El Padrino" - y la mejor de su director junto a "Atrapado por su pasado" y "El precio del poder" (de las que he visto suyas).
Por más veces que la he revisado, no me canso de hacerlo y todavía sigue resultándome vibrante. Todo es perfecto en esta película: La fotografía, el guión impecable de David Mamet, el vestuario, la ambientación, el dinámico y estudiado manejo de la cámara por parte de Brian De Palma, la portentosa y magistral partitura de Ennio Morricone y muchas escenas memorables... Todo el mundo se acuerda de la que transcurre en la estación de tren, pero no debemos olvidar otras como la de la cabaña en la frontera canadiense, la del apartamento de Malone o la azotea de los juzgados.
En cuanto al reparto, insuperable: Kevin Costner - al que muchos acusan de ser un mal actor - está espléndido en una interpretación que permite adivinar lo que piensa en cada momento y cuyo personaje se debate siempre entre la legalidad o infringir los métodos éticos para dar caza a Al Capone; Andy García como Stone proporciona un aire fresco a la película, en contraposición a ese Sean Connery inmenso en el papel de Malone; Charles Martin Smith también convence como el cuarto "intocable". ¡Y qué decir de Robert de Niro! Los gestos de su Al Capone y las expresiones faciales dan una lección a muchos actores con horas de diálogo.
Geniales también los secundarios, especialmente Billy Drago como el odioso Frank Nitty. Más incluso que su propio jefe.
Nota: 9,8

Luis Miguel

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"Perseguido" es una de las películas más olvidadas de Schwarzenegger. Probablemente muy pocos sabían en su estreno que, detrás del libro en que se basaba, estaba ese escritor superventas llamado Stephen King (que se ocultaba bajo el seudónimo de Richard Bachman).
Califico como buena esta cinta de ciencia-ficción porque mantiene intactos los dos elementos claves de la novela, mucho más adictiva y espléndida.
1) El hecho visionario, antes de que se emitieran los reality-show, de seguir las vivencias de personas concretas para incrementar los índices de audiencia de TV. En "El fugitivo", título español del libro, este aspecto está llevado al extremo hasta el punto de que el concurso consiste en sobrevivir a la muerte.
2) La tergiversación de las imágenes y la verdad del concursante, con el fin de que resulte despreciable al público.
Sin embargo, la historia está totalmente modificada. Ben Richards no era un policía honesto, sino un honrado ciudadano de a pie que trataba de salvar a su hija enferma (no entiendo por qué esa variación). Tampoco en la novela los cazadores son simplemente los contratados por el programa, sino que cualquier "chivato" de las calles urbanas puede obtener su recompensa por ayudar a detener al acosado/acusado. Y, por último, el personaje de Amber ni siquiera existe en el libro (de hecho Richards se encuentra solo), si bien María Conchita Alonso aporta esa dosis femenina complementaria al exceso de testosterona (sudando haciendo abdominales y embutida en el traje de corredora).
Nota: 6,6

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Lo más risible es ver a ese gordo cazador ataviado como una walkyria y cantando ópera al son de Wagner. Ridículo y patético.

Luis Miguel

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Aunque me hizo más gracia cuando era un crío, hay que reconocer que "El nuevo caso del inspector Clouseau" es una comedia entretenida y bien construida. No obstante, no lo es como continuación de "La Pantera Rosa" (quienes la hayan visto sabrán por qué no puede ser considerada como una secuela sin más, sino como otra película independiente).
A su favor tiene la introducción de varios personajes que protagonizarán otras de la saga (el comisario Dreyfuss y sus tics, el ayudante Hercules y los ataques sorpresivos de Kato), además de, por supuesto, en esta concreta entrega, la guapísima Elke Sommer.
En su contra, que elevar al cuadrado las torpezas de Clouseau - por muy bien que haga el papel Peter Sellers - puede resultar cansino.
Sin embargo, esta comedia tiene tremendos puntazos como la llegada de Clouseau a la casa donde se ha cometido el crimen (atención a su observación sobre el mayordomo), la colonia nudista o la sincronización de los relojes.
Pero, para mí, lo mejor de todo es el principio y el final. Blake Edwards nos lo cuenta todo y somos incapaces de entenderlo. Primero con las imágenes del genial enredo de las infidelidades nocturnas al son del delicioso tema de Henry Mancini "Shadows of Paris"; y el desenlace al desvelar la identidad del asesino.
Por último, como curiosidad, destacar la aportación en el guión de William Peter Blatty, autor de la novela de "El exorcista".

Luis Miguel

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"Copycat" es una película que está por encima de similares del género en los últimos años por varias razones: El trabajo brillante de dos grandes actrices como Sigourney Weaver y Holly Hunter, su entretenida y creíble trama, un psicópata inicial de los que cuesta olvidarse y otro inteligente y capaz de traer en jaque a la policía, como debe suceder en una cinta de este tipo.
Sin embargo, tampoco consigue llegar al sobresaliente por algunos altibajos en la duración del metraje, "piques" entre agentes que no vienen a cuento aderezados incluso con humor o ciertas sensaciones de que faltan explicar algunas cosas como... (ver spoiler).
Mención especial a una buena banda sonora, con ese "In paradisum" del Requiem de Faure.

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La película quedaría más completa si nos hubiese mostrado cómo la doctora Helen Hudson pudo pedir ayuda para liberarse de la muerte a manos de Darryl Lee Cullum

Luis Miguel

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