Una buena opción para demostrar que se puede hacer un inquietante filme de terror-suspense (aún cuando se utilicen los tópicos más convencionales del género) con un modesto presupuesto y sin grandes efectos especiales inútiles.
Así, fuera del mainstream y de las grandes producciones de Hollywood, Álex de la Iglesia logra una cinta contundente que mantiene el suspense durante todo el metraje gracias a un guión absorbente y perturbador que juega entre la dualidad psicofonía espectral versus inestabilidad psicológica. Por tanto tenemos una película que va directamente al grano y que se consolida gracias a una atmósfera cautivante y un dinamismo prodigioso en su narración.
Claro que se podrá objetar que no trae nada nuevo al género, y es verdad, pero ya que hay que utilizar fórmulas preestablecidas hay que hacerlo con originalidad y Álex de la Iglesia cumple brindando una propuesta shockeante. Y ello no podría ser así si no tuviéramos la convincente actuación de Javier Gutiérrez como artífice principal para lograr la empatía del espectador con la historia propuesta.

Perturbación mental o fenómenos paranormales? La dualidad intrigante en que se sustenta este telefilme que sorprende gratamente aggiornando y reciclando tópicos ya utilizados en un producto humilde, efectivo, conciso y contundente que nos da un respiro ante tantas opciones basura que inundan a este género tan vapuleado últimamente.

Una grata sorpresa que nos regala el cine oriental.

Es una cinta efectiva en sus objetivos:

* En su primera parte nos ofrece una especie de comedia de enredos con algo de slapstick (exageración de la violencia física en el trato), donde se nos presentan una gran variedad de personajes extravagantes que interactúan entre ellos en forma aparatosa, con comportamientos y gesticulaciones irrisorias.
Por ende, la primera hora de la película es muy divertida y repleta de toques humorísticos, allí vamos conociendo a los distintos personajes que posteriormente tendrán que soportar la catástrofe climática de la segunda parte.

* En la mitad final la cinta se transforma en una intensa propuesta de cine sobre catástrofes, la cual está muy bien lograda desde lo emotivo ya que sus alternativas no dan respiro.
Allí el filme se torna más histérico y acelerado en su ritmo. Por tanto a lo jocoso le sumamos una impactante presentación visual de los desastres que ocasiona el tsunami.
El resultado es un producto que nada tiene que envidiarle a las producciones del mainstream estadounidense.
El despliegue de efectos especiales, fotografía, ambientación y banda sonora tienen alta calidad técnica y artística como para decorar al filme con material de primera calidad.
Hay que ver lo conseguidas que están las panorámicas que ofrece el filme, a ello hay que sumarle muchas secuencias magníficas donde el agua invade la ciudad y ocasiona los desastres. Realmente las imágenes tienen un alto poderío visual y estético como para que la película sea considerada una oferta sumamente impactante.

Puede que el filme por allí sea un tanto sensiblero y fuerce la lágrima fácil del espectador, pero en general es una cinta muy intensa tanto por los excites que brinda desde su acción como por lo divertida que resulta en toda la primera parte. Por tanto, se le puede perfectamente hacer la vista gorda a esa sensiblería que emerge en la parte final o a algunas licencias que aparecen por allí en el desarrollo del conflicto.

“Haeundae” es una megaproducción surcoreana que combina comedia con acción de cine de catástrofes. Es un producto muy bien presentado desde lo visual, que además se beneficia del carisma de la mayoría de los actores del elenco y resulta muy entretenido en su dinamismo.

Recomendada, pero ojo que hay que saber “tolerar” la aparatosidad propia de las entonaciones y las costumbres en las formas de expresarse de los orientales. De poder asimilar ello, es una potable opción de cine de evasión teñido con salpicones cómicos.

Este filme dirigido por el director "oficial" en adaptaciones de novelas del gran escritor Stephen King es mucho más fiel al libro, no obstante no es tan intensa como la obra de Kubrick ya que no posee tanta intensidad en sus variantes y en ello tiene que ver su extensa duración y ese tufillo a telecine que irradia mediocridad en muchos aspectos tales como la puesta en escena y las actuaciones.
Si bien esta obra sigue en forma fiel la narración de esa cautivante novela de King, sin dudas no llega a estar a la altura del talento que Kubrick supo imprimirle a su película allá por 1980.

Frank Marshall, el famosísimo productor de películas de gran calibre y factura, se dedica a hacer su tercera película como director, luego de "Aracnofobia". Y claro, qué tiene que ver la temática de una película de terror con tenor muy ligero a esta producción que trata de refrendar el espíritu humano a toda costa, la valentía, el no bajar nunca los brazos, el cometer uno de los hechos más horrorosos como es el canibalismo por necesidad, el morir intentando salir de la adversidad. Como vemos, mucho contenido, demasiado conceptos para que al menos la película merezca ser vista. Yendo ya al plano subjetivo de mi análisis, tengo que advertir que el filme no fue lo suficientemente conciso en los hechos que intenta demostrar. Con ello quiero decir que le faltó sin lugar a dudas dramatismo, si bien posee la cinta una cuota del mismo, creo que el director no lo supo exponer en forma contundente como para sacar rédito de una historia que en sí misma posee muchas variantes a desarrollar.

En realidad no me sentí muy identificado ya de entrada con algunos elementos que no me cayeron bien, a saber:
La escena del mate, ridícula que no da para un análisis serio. Se hubieran informado de cómo es esta costumbre. Quisiera que tuvieran la oportunidad de ver lo irrisorio que resulta. Al principio mismo de la película.
Luego tenemos que achacar que uruguayos hablando inglés no le asienta bien al filme y actores norteamericanos pronunciando los nombres latinos suena cacofónico.
Las escenas de supervivencia son pocos lógicas, no he visto documental sobre el hecho que se quiere retratar, pero veo que aquí se magnificaron escenas para dar cabida a vicisitudes atractivas que juegan en desmedro de la coherencia tramática.
Las actuaciones me parecieron correctas, nada más. No hay grandes registros dramáticos que eran sumamente necesarios para dar rienda suelta al objetivo mismo del filme, compenetrar al espectador con una historia desgarradora.

Como aspecto positivo vale destacar qua la ambientación y todo el trabajo en ambientes naturales es digno de encomio y valoración, impactantes escenarios que regala la madre naturaleza son el escenario perfecto para la historia.

En definitivas, recomiendo esta película como una opción válida para pasar un rato reflexivo sobre cómo actuaríamos en una situación de esta magnitud, no obstante para mi gusto, el filme queda en lo anecdótico y no trasciende a la emoción auténtica que en forma natural debería transmitir una cinta de estas características.
Aceptable, pero daba para mucho más esta producción que apenas obtuvo alguna nominación a los Emmy y MTV Movie Award.

Un thriller psicológico bien sólido en cuanto a que mantiene al espectador atento en todo su metraje, ya que si bien pareciera ser un tanto previsible siempre tiene el relato una carta bajo la manga para sorprender con giros narrativos.

La narración se presenta engañosa, porque siempre que pensamos que sabemos con claridad lo que está sucediendo, justo allí aparece una vuelta de tuerca que nos cambia en cierta medida la perspectiva de las variantes del relato.

El argumento se presenta siniestro y macabra en todo momento, donde la historia se basa en una reinvención creativa del relato bíblico sobre el pedido de Dios a Abraham para que mate a su hijo primogénito.
De esta manera seguimos a Daniella (Erica Prior), una joven a la que su padre se suicida en extrañas circunstancias. Por tanto la muchacha emprende una investigación donde comenzará a darse cuenta de que todos sus allegados no son quienes ella pensaba que eran. Poco a poco se dará cuenta de que su entorno es misterioso y perverso y los macabros descubrimientos le irán dando pistas cruciales sobre quién es ella y por qué han acontecido tan nefastos sucesos relacionados a su vida.

Por lo demás: una sugerente y opresiva atmósfera que genera intriga y despierta curiosidad, correctas interpretaciones de todo el elenco, y además se respira un aire malsano y retorcido durante todo el relato. Por tanto, es un interesante ejercicio de misterio con temática maliciosa, recomendable.

Dato curioso: me resultó una atrapante mezcla entre Rosemary's Baby y The Changeling.

Palabras claves: investigación, secta, religión, thriller psicológico.