Del reflejo de unos ojos sobre otros, del encuentro fugaz de dos miradas distintas nace la historia y el tiempo narrativo que la encierra: la de Otto y Ana desde que se encuentran por primera vez en el colegio hasta que, después de una larga separación vuelven a reunirse al borde mismo del Círculo Polar. Círculo geográfico, pero también metafórico, espacio imaginario para el anhelo del amor eterno, cuya metáfora es el largo recorrido del sol de verano que surca en paralelo la línea del horizonte y nunca se pone.

Contada de forma intermitente desde la perspectiva de Ana y la mirada de Otto (que viven o recuerdan los mismos sucesos de forma distinta y con resoluciones diferentes) la película se ordena sobre una doble guía narrativa que alterna la subjetividad de los dos protagonistas y que en ocasiones repite, con formas distintas, los mismos acontecimientos. Cara y cruz de un hermoso cuento de hadas. Bello poema de amor y muerte.

Medem construye una estructura simétrica y circular sustentada sobre 10 bloques que consiguen organizar los saltos de tiempo y de geografía, el ir y venir entre la realidad y la imaginación.

Historia romántica de un amor imposible. Para Otto está más allá de la vida terrenal, para Ana todo está confiado a la casualidad. Sobrevuelan, como en "Vacas", ligeras sombras incestuosas.

En la película aparece la noticia del perdón público del presidente de Alemania vino a pedir a Euskadi por el bombardeo de Guernika.

Hay una permanente busqueda estética y narrativa, una exploración de nuevas texturas visuales y formas arquitectónicas para dar cuerpo a la emoción. La forma se contagia del sentido dramático de la historia y éste encuentra una expresión estética y visual portadora de sugerencias y complejidad. Los diálogos tienen cierta carga trascendentalista.

Posee dos finales: Uno soñado o de ficción. Otro trágico, realista.

Desconcierta al espectador.

astimegoesby

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No sólo la ciencia y la política, el Cine también ha dejado de existir. Y este funesto largometraje es la última prueba. Es un éxito de taquilla, ergo que nadie vaya a verla. Es una estafa desde las primeras tomas hasta el final. No tiene ni guión, ni argumento, ni efectos especiales, ni extraterrestres (que apenas se ven), ni originalidad, ni buenas interpretaciones ( los actores son tan zombis como los espectadores que ven la película sin rechistar) ni ninguna chicha o contenido. Propaganda basura de la industria bélica promocionando a sus marines asesinaniños y civiles y "blue beam" descarado o falsa invasión alien para aterrorizar y preparar a la masa borreguil por si alguna vez pasa.

No es una película. Es un excremento, un videojuego fecal. Un insulto a la inteligencia y una megasuperestafa.

Sales hecho un cristo de la película, los ojos revirados de tanto movimiento de cámara, del ruido de disparos, de los gritos, de tanta deposición infame y falta de creatividad. Ni el peor aficionado con Parkinsson y una pedo de campeonato movería más y peor la videocámara. Es un pandomonio de errores, exclamaciones y de sinsentidos sin principio ni fin. Ya podemos proclarmar sin ambage que : El cine ya ha dejado de existir.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

Resulta que los extraterretres invaden el mundo y no hay nada más interesante que la historia de un puñado de asesinos marines pagados por el Estado que intentan luchar contra una invasión planetaria y desigual. Es todo de risa, inverosímil y desternillantemente caótico. El mundo está hecho trizas, pero funciona la teletonta CNN y los sistemas de comunicación de los mari..neros!

astimegoesby

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CUESTIONARIO PARA PENSAR EN LA PELÍCULA:

1.- ¿Qué interpretación le daría al hecho de que la película empiece y termine con dos largas tomas de la Gran Vía madrileña al amanecer, en la que sólo algún automóvil solitario se atreve a circular? ¿Existe alguna relación entre estas imágenes y la vida de los seres que habitan el Madrid (la España) de la época?

2.- Dentro de la pirámide social que forman los principales personajes de El pisito, éstos podrían dividirse en activos y pasivos. Efectúe dicha clasificación, comente la interrelación que existe entre ambos grupos y analice la psicología de los más representativos.

3.- El rasgo más singular de la película es la superposición de acciones, la negación del concepto de acción principal por medio de constantes intromisiones ajenas al hilo principal de la narración. Intente identificar el elemento que se repite en algunas de las intromisiones del relato y que muestran una realidad hasta entonces escasamente representada en el cine español de la postguerra: no sólo el lado costumbrista y cómico, sino también el más negro y trágico.

4.- El pisito no sólo es una de las grandes obras maestras de la historia del cine español, sino también la película pionera de una nueva manera de comprender y abordar cinematográficamemnte el realismo de raíces típicamente hispánicas. Antes que L.G. Berlanga, Placido (1961) El verdugo (1963) y F. Fernán Gómez El mundo sigue (1963) El extraño viaje (1964), el film de Ferreri supuso toda una bomba: una mirada neutra, imperturbable, casi cruel en su impavidez, ante la cual iba tomando forma una realidad simultáneamente repulsiva y patética. Comente de manera libre y personal la impresión que le han causado el tratamiento y el tema de la película.

astimegoesby

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Los niños no entenderán ni una sola de las excentricidades bizarras de Burton. Los adultos apenas resistirán veinte minutos el relato de una historia sin alma y, lo que es más extraño en él, sin pulso dramático. Y los devotos del director, que seguramente esperarán encontrarse con un cuento trágico e infausto sobre las contrariedades del ser humano en su encuentro con la fantasía, se darán de bruces contra una irrealidad incompresiblemente normalizada, al tiempo que se cercioran de que el genio está llamado a reinventarse. Su reinterpretación libre y a la postre fútil de Alicia en el país de las maravillas ha sido concebida como una especie de 'pastiche' de sí mismo.

Era algo que, tarde o temprano, tenía que ocurrir, porque Burton vive instalado en una permanente indefinición narrativa, en un convencionalismo consciente, en una inanidad preocupante, recubierta paradójicamente de una iconografía personalísima e intransferible.

Su universo, el ‘universo Burton’, esa concepción trágica y atormentada de la vida bañada en un imaginario visual insuperable, agoniza a la espera de un recuentro obligado con alguna historia que contar. Los últimos trabajos del director demuestran que el genio está dispuesto a aceptar cualquier proyecto insólito y extravagante que conecte con ese cosmos. Pero las maravillas de Burton, sus figuras cadavéricas, sus flores semidifuntas, sus criaturas contrahechas, se han extinguido definitivamente en su encuentro con Lewis Carroll.

A pesar de que Burton se ha afanado en dar forma de pesadilla habitualmente oscura, siniestra y tenebrosa al universo onírico de su madura Alicia, la retórica Disney –la guionista, Linda Woolverton, es también responsable de el libreto de El rey León o La bella y la bestia- se ha acabado imponiendo. Y el resultado final, una reivindicación más infantil que adulta del girl power, al estilo de Mulán, no convencerá a casi nadie

astimegoesby

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CUESTIONARIO PAHA AHONDAR EN LA PELÍCULA:

1. Atraco a las tres es un ejemplo modélico de cine popular español. Una de sus cualidades es mostrar algunas de las realidades subyacentes de la sociedad en que nace. Analice con varios ejemplos la situación de la clase media baja (urbana) que aparece en la película, teniendo en cuenta que a pesar de padecer problemas económicos, los empleados bancarios representados en la película tienen una cierta situación privilegiada. (En el film, por ejemplo, se dice que la televisión es un artículo de lujo).

2. El paso de un tipo de banca paternalista a otra ententida como capital finaniero es uno los procesos esenciales de la transformación del capitalismo en una incipiente sociedad de consumo. Explique los efectos de este cambio para los clientes del Banco de los Previsores del Mañana y las nuevas relaciones laborales que crea con los trabajadores.

3. Desde su punto de vista, ¿cuál es el retrato físico e ideológico del español y la española medios que José Luis López Vázquez (Galindo) y Gracita Morales (Enriqueta) encarnan en la historia? Si lo desea, puede remitirse también a otros personajes.

4. Uno de los grandes aciertos de la película es la oposición de los estereotipos de los personajes y el perfecto encadenamiento de las situaciones repetitivas a lo largo del relato. Comente de manera personal si como usted espectador ha intuido las reacciones de los oficinistas ante las situaciones diarias o frente a los preparativos del atraco. ¿Ha disfrutado del diseño de los personajes, de los conflictos entre ellos y las expectativas planteadas?

astimegoesby

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