Críticas de: hpBordón

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Este original personaje de Truffaut impresiona por su carácter afable, que le permite conquistar a toda mujer que se le presente. Pero lo hace de tal forma, que no queda como un machista, simplemente le gusta estar con mujeres y se le da bien tratar con ellas. Se le da tan bien que da lugar a situaciones disparatadas que convierten automáticamente a este argumento en una magnífica comedia.

Hitchcock realizó con un gran guión, con un espléndido Anthony Perkins y con menos presupuesto de lo habitual, una de sus mejores películas. El apuñalamiento de la ducha, que podría haber sido el final de una mediocre cinta, se convierte en el principio de una soberbia trama que desemboca en un perfecto desenlace.
Su estreno en 1960 contó con una excelente campaña de publicidad, impidiéndose el paso a la sala cuando ya había empezado la película. Según decía el cartel con una gran imagen de Hitchcock: “seas pariente del encargado de sala, Presidente de los Estados Unidos, o la Reina de Inglaterra (que dios la bendiga)”.

Luis Buñuel, once años después del documental de Arnaldo Pou “Las Hurdes, país de leyenda”, que cubre una visita a la región extremeña del rey Alfonso XIII para demostrar su preocupación y así ganar popularidad, realizó este documental para demostrar que la situación era la misma de entonces, la de una región sumida en la más profunda miseria, y sin ningún tipo de ayuda gubernamental. Tal es la desdicha que se refleja en este documental, que fue prohibido por el Gobierno de la República y no fue estrenado hasta 1937 en París.
Se trata de un documental de carácter social y político, resultado de la evolución desde el documental propagandístico y el de perfil social. Plantea el mismo recorrido que el de 1922 pero con un planteamiento totalmente diferente, porque no pretende esconder los problemas reales de aquella región, sino todo lo contrario: los muestra por medio de un dramatismo que va en aumento para suscitar una mayor conmoción al espectador.
Se va a fijar en ciertos aspectos de la vida de los hurdanos para mostrar las enfermedades, una tradición primitiva, irracional y brutal, la miseria, la alimentación, la escuela, las propias adversidades de la región, el trabajo e incluso critica a la Iglesia, ya que aparecen como los únicos ricos.
Hay una puesta en escena elaborada, donde destacan los primeros planos. Además, la presencia de la cámara no se oculta; la locución no es objetiva; es irónica y muy adjetivada; la música (cuarta sinfonía de Brahms) incrementa la sensación de tragedia. El documental impresiona porque está hecho al servicio de una idea, y en el que queda demostrado que en España ya hay gente que sabe manejar el lenguaje audiovisual.

“La antena” no se presenta como una película muda cualquiera. Se le considera muda porque el argumento lo exige, y no porque los recursos técnicos lo requieran.
Y a su vez, hace miramientos a otros filmes mudos en numerosas ocasiones (“Metrópolis”, “Viaje a la luna”, “Un perro andaluz”), sin renunciar a unos atrayentes efectos sonoros, a una música más propia del cine moderno, a las voces en el caso de los dos personajes que pueden hablar o a un original uso de los títulos para los diálogos.
Por todo ello, hay que resaltar que la innovación siempre es bienvenida, aunque el argumento recuerde a la típica historieta de blog que nadie hace caso, el homenaje al cine negro (si es que lo hay) sea un poco desastroso o que no se haya explotado el recurso de la imagen como se debería haber hecho (ahí el director que presume de ser publicitario no ha estado a la altura).
Y pese a los reproches, no deja de ser un osado experimento digno de admiración.

Nuevamente, el veterano cineasta francés nos brinda una recreativa cinta tan llena de estereotipos como de realidades. La protagonista es una más que atractiva muchacha que deslumbra en pantalla, y no acaba de saber quiénes son más necios: si los viejos o los nuevos ricos.
De este modo, la cinta se convierte en un claro ejemplo de cine decadente de un gran director, que aún tiene algunas cosas que ofrecer, aunque es cierto que su único fin acaba siendo el del divertimento.
Después de ver las películas de estos deteriorados directores, uno se pregunta lo que hubiera hecho Truffaut de no haber muerto tan joven, y la verdad es que prefiero quedarme con la duda.