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Críticas de: Jorge

Jorge
(Ferrol, España)
939Películas valoradas
42Críticas
10Listas
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Críticas: 42 Página: 4
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Más extraño que la ficción (2006)
Buena
Marc Forster
4 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Su valoración: Buena 14 de Junio de 2007
Un entretenimiento que acaba resultando más sencillo de lo que parece al principio, pero tan bien realizado e interpretado que agradará a cualquiera. Marc Forster se está labrando una filmografía algo irregular pero indudablemente variada e interesante, añadiendo este pequeño divertimento a su excelente 'Monster´s Ball' y la ñoña pero en muchos aspectos atractiva 'Finding Neverland'.
Primero Jim Carrey y ahora Will Ferrell. Parece que Scorsese tenía razón cuando dijo que los actores versados en la comedia más gesticulante pueden ser grandísimos actores dramáticos. Ferrell desmuestra aquí que puede hacer muchas más cosas aparte del ganso, quedando incluso más sobrio que el Carrey de 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind'. Magnífico trabajo, sin duda. Maggie Gyllenhaal sale bien parada de su papel, no demasiado complejo por otro lado. Dustin Hoffman parece que se pasaba por el plató y le preguntó a Forster si podía interpretar algún papel, porque se le nota que lo realiza de un modo distendido y como un entretenimiento más que como un trabajo. No digo que lo haga mal ni mucho menos, sino que se nota que se lo pasa pipa. Emma Thompson está un poco pasada de rosca en algún momento, creo que Forster se pasó pidiéndole que interpretara de un modo extremo a la escritora auto-destructiva tópica. Y Queen Latifah poco hace, ni fu ni fa, no molesta. Curioso el cameo de Tom Hulce, el cual al principio no reconocía con esa barba que jamás le había visto.
Marc Forster la dirige bien, logra mantener el ritmo en la historia y tuvo una buena idea plasmando los pensamientos y cuentas de Harold con esos efectos gráficos. Por lo demás la película no tiene virguerías en ningún aspecto, pero tampoco las necesita. Un modo profesional, muy adecuado y por lo general bastante sobrio de dirigir.
Zach Helm debe de tener en su casa copias de todos los guiones de Charlie Kaufman que lee todas las noches, porque este guión tiene una premisa que parece salida de la mente de dicho guionista. En concreto se parece un montón a 'Adaptation', aunque en este caso lo que se escribe se refleja en la realidad, al revés que en la película de Spike Jonze. El protagonista es también el típico fracasado de los escritos de Kaufman, con bastante parecido con el Joel Barish de 'Eternal Sunshine of the Spotless Mind'. En el fondo no hay demasiado original en este escrito. Lo peor es sin duda su final, aun con esa autocrítica por parte del personaje de Hoffman. Carece del ingenio de Kaufman para lograr finales realistas (dentro de lo que permite cada historia) a la vez que esperanzadores, además de su excelente modo de articular la historia.
En resumen, entretenida, bien realizada e interpretada, con una historia amena e interesante pero no tan original como decían algunos. Es una buena idea, pero no innovadora, además de estar mal rematada. Realmente parece un Kaufman para todos los públicos en lugar de un guionista realmente inventivo.
Jorge
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Taxi driver (1976)
Notable
Martin Scorsese
10 de 19 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Su valoración: Excelente 2 de Julio de 2006
Violenta, cruda, dura, desgarradora, en ocasiones exagerada, Martin Scorsese consiguió su primera obra maestra, y una de sus películas más emblemáticas, con este amargo y violento retrato de la soledad de un neoyorquino en cuya cabeza puede estar pasando cualquier cosa en cada momento. Solitario, racista, desencantado con su país, profundamente contradictorio, Travis Bickle representa lo que de un modo u otro mucha gente es en algún momento de su vida: una persona desilusionada con lo que le rodea, que se siente sola y tiene unas enormes ganas de hacer algo, sea lo que sea, que pueda cambiar dicho ambiente en el que vive. Travis se decantará por la vía más violenta posible, y numerosas personas se sintieron identificadas con dichos pensamientos que recorrieron sus mentes, aunque nunca se vieran realizados.
El guión, muy bien construído por Paul Schrader, nos narra una etapa de la vida de Travis en la que se encuentra en una crisis, en especial después de un desamor, mostrándonos el ambiente que tiene que soportar al conducir un taxi por las noches en los barrios más conflictivos y marginados de Nueva York. Robert DeNiro realizó una interpretación antológica, con escenas inolvidables como en la que habla al espejo antes de sacar la pistola. Una de aquella desconocida Jodie Foster realiza un estupendo trabajo, sobretodo teniendo en cuenta su edad al tener que interpretar a una prostituta. Bernard Herrman escribió aquí su última partitura, logrando una música desasosegante e hipnótica, con un empleo del saxofón para expresar la soledad de Travis. También merece la pena destacar la excelente fotografía de Michael Chapman, con secuencias de difícil planificación.
En definitiva, obra maestra que marcó un antes y un después en el mundo del cine, recomendable para todo el que pueda soportar escenas de gran violencia y un ambiente tan deprimente y desagradable como el que rodea a Travis.
Jorge
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Amélie (Amelie) (2001)
Notable
Jean-Pierre Jeunet
7 de 13 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Su valoración: Muy buena 6 de Noviembre de 2005
Hombre, a mí no me cambió la vida, para qué engañarnos, pero sí me mostró una estética de cine que no he vuelto a ver (ni en 'Largo Domingo de Noviazgo') y que jamás había imaginado.
Visualmente apabullante y narrativamente deliciosa, con una actriz encantadora (mucho más atractiva que otras como Angelina Jolie) y un reparto magnífico. Mención aparte para la fotografía de Delbonnel, uno de los mejores trabajos que he visto, y para la banda sonora de Yann Tiersen, que quizás no esté compuesta en todo momento acorde con el desarrollo de la película, pero que destila belleza por los cuatro costados y se ajusta como un guante al fantástico mundo parisino. También la decoración se convierte en un elemento fundamental para la correcta unión de todos los apartados.
En definitiva, deliciosa, prodigio visual que quizás no agrade a todos (a fin de cuentas tiene un núcleo de comedia romántica) mas no los dejará indiferentes.
Jorge
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Cinderella Man: El hombre que no se dejó tumbar (2005)
Buena
Ron Howard
3 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Su valoración: Regular 18 de Marzo de 2007
Al final me decidí a ver esta película de Ron Howard y me encontré justo lo que me esperaba: una película del blandito de Ron Howard, es decir, con una puesta en escena intachable técnicamente (bien montada, ambientada y fotografiada) pero también con sus habituales fallos, siendo el primero tener a Akiva Goldsman como guionista.
Lo que tenemos delante es una película sobre un ángel caído del cielo entre otras decenas de ángeles que viven en un infierno en el que el único demonio es el contrincante de Braddock por el título mundial. Braddock es la bondad personificada, al igual que el resto de la gente, y no cometerán pecado alguno en el mundo, y si por casualidad lo hiciesen será porque están obligados por las circunstancias y a los 5 minutos se darán cuenta de su error y rectificarán, o incluso morirán siéndoles perdonada cualquier cosa. Por otro lado su contrincante es el mismísimo Lucifer, engreído, siempre se pasea con varias mujeres e insulta al arcángel Braddock o a su esposa. Una cosa es que haga trampas en el ring y otra que represente la maldad absoluta, la inmoralidad o incluso el propio pecado.
La película es increíblemente efectista con escenas prefabricadas por doquier ya sean para incitar al llanto o la sonrisa, como el momento en el que su esposa descubre que todo el mundo reza en la iglesia para que gane el combate y entonces ella comprende perfectamente a su marido y le apoya con todo su corazón.
Todo esto está patente en el pobrísimo guión (no tiene frases ni escenas de calidad, sólo tópicos, escenas prefabricadas y clichés) pero el "genio" de Ron Howard lo mejora aún más, siguiendo la estela de toda producción de Hollywood que se nos quiere vender de antemano como un éxito de taquilla y crítica y sobretodo como una película que llegue al corazón del público.
Al menos podemos disfrutar de los excelentes trabajos de Crowe y Giamatti, magníficos ambos, sobretodo el segundo, aunque también es cierto que hay que aguantar a una mediocre Renée Zellweger que no hace más que repetir sus habituales gestos sin dotar de credibilidad a su personaje, por otro lado muy pobre por mérito de Goldsman.
En definitiva, película que nos muestra por enésima vez la supuesta necesidad de tener un héroe a quien entregarnos en los momentos difíciles, hecha con el manual del director y guionista más trillado de Hollywood, algo que Ron Howard y Akiva Goldsman ya conocen bien.
Jorge
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El truco final: El prestigio (2006)
Buena
Christopher Nolan
2 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Su valoración: Notable 14 de Junio de 2007
Nolan deja claro que es uno de los reyes del cine actualmente porque sabe meterse al público en el bolsillo sin el menor problema, además de dar para pensar a los más exigentes, y eso que es evidente que no es de los mejores directores que existen. Simplemente tiene un olfato magnífico para las historias. Lo hizo con 'Memento' y lo repite ahora, tras la presuntuosa (aunque adorada por casi todos) 'Batman Begins'.
Christian Bale resulta muy profesional en su papel, aunque parece haber bajado un poco el listón con respecto a sus anteriores trabajos. Hugh Jackman está espléndido, realmente está evolucionando mucho como actor. Quizás estemos ante el que el día de mañana sea un gran actor. Scarlett Johannson está para lo que la mayoría quiere que esté (no nos engañemos): para lucir palmito. Su personaje lo interpreta bien, pero claro, es que poco tiene que interpretar. Ciertamente alegra la vista, pero prefiero la Scarlett de papeles más trabajados como 'Girl With A Pearl Earring'. Michael Caine sigue con los papeles que últimamente tiene, el de personaje claramente secundario que resulta un apoyo para el protagonista gracias a su experiencia. Lo hace bien, pero no le da para demostrar el gran actor que es. David Bowie está también por ahí, pero parece estar más para hacer la gracia de darle otro papel al cantante.
Christopher Nolan demuestra que tiene excelentes maneras de director, sobretodo supervisando el montaje de la peli, un apartado esencial con esta historia. Muy buen ritmo, excelente ambientación, buena fotografía y el dotar a la historia de un excelente y curioso tono a medio camino entre la realidad, la magia de verdad e incluso la ciencia ficción.
El guión es evidentemente el punto fuerte de la peli, ya que resulta una historia con diferentes interpretaciones según lo que uno se quiera estrujar el coco. Eso lo hace una película con la que ganarse fácilmente a todo el público, ya que cada uno encuentra lo que busca, desde un simple divertimento muy bien ejecutado hasta una historia en la que debemos atar todos los cabos por nuestra cuenta para llegar al fondo de ella.
En resumen, notabilísima película de Nolan, bastante mejor que 'Batman Begins' y, sobretodo, menos pretenciosa, al menos en sus formas. Se la recomiendo a todo el mundo, tanto para los que quieren exprimirse las neuronas como para los que no.
Jorge
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