Críticas de: Betomovies

Si quieres ayudarnos a validar críticas mándanos un email a info arroba filmaffinity.com. Gracias.

Basada en la novela homónima de Koshun Takami, ésta es la película número 60 de Fujiwara, especializado en cine sobre la yakuza y al que Tarantino ha reconocido como una clara influencia. Vayamos El filme trata de manera poco ortodoxo y al estilo comic temas como la violencia juvenil, los compartamientos psicóticos, los desmadres de los adolescentes en una perfecta simbiosis con el autoritarismo de un régimen que quiere imponer el orden y el respeto a toda costa. El atractivo de la película reside en cómo cada uno de los personajes reacciona de un modo distinto ante la dramática situación a la que se enfrentan: héroes solitarios que piensan en ellos mismos los que prefieren el trabajo en grupo, el que asesina a sus compañeros sin contemplaciones, los que toman la vía del suicidio, el que abandona De manera enérgica nos pone a constantes pruebas morales: matar a tu mejor amigo para sobrevivir, traicionar la amistad. De esta manera reflexionamos los peligros que acarrea para una sociedad la adolescencia mal educada, donde la competencia desmedida lleva a límites verdaderamente insospechados. Para reflexionar y entretenerse con violencia que no llega a ser gore, pero que le falta poco.

Pues bueno, nuevamente voy a contra marea respecto a la buena acogida del público a esta cinta.
En primer medida porque me resulta una obra inconclusa, que deja mucho más dudas (desarrolladas en la zona de spoiler) que satisfacciones porque el filme es un enorme signo de interrogación.
Pues sí, una nostálgica voz en off nos entromete a forma de flashbacks en una historia de soledades e insatisfacciones, en una singular familia que vive en la estancia La gaviota en donde hay muchos secretos entre ellos. Pues los mismos nacen del misterioso padre de familia que tiene un pasado bastante traumático, pero que ni a palos se devela en el filme.
Me dicen que le faltó rodar una parte por diversos inconvenientes? Pues bueno, veremos si algún día se dignan a regalarnos “El sur 2, el viaje de Estrella del Norte hacia el Sur”. Pues basta de puntos cardinales que me he mareado. Si lo que tengo para decir es simple y conciso: la cinta deja una insoportable sensación a indefinición que sulfura. Pero claro, los puristas del cine encuentran virtudes hasta donde no las hay, entonces lo que no se pudo rodar hace que esta cinta sea una obra maestra? Pero si es mitad película, entonces no es mitad obra maestra? Cosas del cine, no?

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

spoiler:

Dudas por mayor: que se llama “El sur” mientras se desarrolla en el norte. Pero y ese péndulo, de qué va? Y cuál es el pasado de ese intrigante padre de familia que luego del franquismo pasó de ser un santo a transformarse en un demonio? E Irene Ríos? Y por qué estaban enemistados padre e hijo que nunca más se han hablado? Y por qué se suicida el padre de familia?

La cinta tiene una trama bien compleja, donde se entreteje de tal manera que hace uno como espectador vaya involucrándose ( a veces con inconvenientes debido a lo enrevesada que resulta) en el desarrollo de la misma y en el perfil de cada personaje que interviene. Por ello a mi entender, la narración es sólida -acompañada de una interesante recreación de época- y va logrando crecer en intensidad hasta un desenlace que me satisfizo desde lo argumental y emocional.
No obstante, creo que no siento el favoritismo que la mayoría siente por este filme, pues a mi entender no aborda ningún tópico complejo más allá de la corrupción policial (un tema trillado y visto hasta el hartazgo), dejando de lado lo contundente que resulta por momentos como policial de cine negro (ya que por allí la considero que tiene un metraje muy extenso donde algunas circunstancias redundan) la cinta se queda en variantes sobre traiciones, corrupción, policías malos y buenos, drogas y prostitución, amarillismo periodístico, sobornos y una investigación policial contra el crimen organizado.
Como entretenimiento resulta efectiva a grandes rasgos, quizás invite a la ciclotimia porque no puedo decir que la cinta mantenga la intensidad durante las 2 horas veinte, ya que lo que más disfruté es su resolución, allí cuando los personajes principales empiezan a interconectarse y dar color al conflicto principal.
Desde las actuaciones destaco sobre el resto a Guy Pearce, quien compone un personaje que actúa con raciocinio basado en la ambición de llegar a escalar en el escalafón policial alejado de cualquier método alternativo que vaya en contra de la ley.
Lo de Russell Crowe y Kim Basinger quizás sea muy estereotipado: un policía duro e intocable con un pasado que lo marca y que basa sus métodos en los golpes, y la típica femme fatale que siempre aparece en este tipo de películas( no entiendo cómo pudo llevarse un Oscar por esto). Creo que son los personajes más endebles en la narración.
Simpático lo de Danny DeVito y Kevin Spacey y sobrio pero no mucho más que ello lo de James Cromwell.
Como policial funciona, quizás tarde en engancharnos en sus variantes. Felicito la complejidad del hilo argumental y me quedo con ganas de que la película haya salido de los convencionalismos que el género impone para mostrarse un poco más profunda en su discurso.

Sin dudas que esta continuación está a la altura de las circunstancias, Cameron supo darle el estilo apropiado que sigue dentro de la misma línea que posee la primera parte, aunque diferente en los desarrollos. Pasamos del terror psicológico al mundo grandilocuente de la acción más pura y entretenida.

La articulación entre el fin de la primera parte y el comienzo de las segunda está muy bien elaborada, es un filme que atrapa de principio a fin, con una trama por demás de interesante y lo que es mejor, posee una dosis de suspenso muy similar a "El octavo pasajero".

Si bien hay diferencias, ya que las debe haber, creo que Cameron supo entender el espíritu del filme y a pesar que le dio su impronta al llenar la cinta de acción, en ningún momento deja de ser una notable propuesta de continuación de una historia que nos había dado muchas satisfacciones.

"Aliens" posee mucha acción de la buena, bien pensada, con fundamentos, un filme sólido que en ningún momento flaquea, sino que contrariamente mantiene un ritmo narrativo entretenido, lleno de variantes interesantes que sirven de buen complemento a lo que ya habíamos visto.

Sin dudas que esta segunda parte posee el encanto superlativo de una historia que nos supiera deslumbrar en su momento y que aún hoy no ha perdido vigencia ni efectividad.

Todo el terror claustrofóbico y psicológico de la primera entrega aquí se transforma en una suerte de acción palpitante que no da respiro, situaciones que estremecen y que no dan lugar en ningún momento al aburrimiento.

Muchos pueden alegar que la saga se transformó en cine comercial efectista, a mi modo de ver las cosas, creo que era necesario cambiar el rumbo, darle un toque distinto, siempre y cuando se mantenga la esencia de la misma. Y sí, "Aliens" muestra más acción porque la trama debía tomar ese rumbo si seguimos las circunstancias que se dejan entrever en la cinta de Ridley Scott. Por ello Cameron era el director adecuado para retomar la idea y darle el toque justo de belicismo, tensión y grandilocuencia de la gran industria americana del cine.

Desde lo técnico, es una obra superlativa, desde la ambientación, los efectos especiales, la música de James Horner, el sonido, la dirección de arte, los escenarios y paisajes ficticios. Tal es así que estuvo nominada en por varios de estos rubros en los premios Oscars.

Un punto aparte constituye lo de Sigourney Weaver, quien otorga una auténtica demostración de convicción para interpretar a una Ripley imparable, inteligente y perspicaz, estratega, colosal como líder y asesora de una misión muy complicada. Tal despliegue le valió la nominación como actriz principal en los premios de la Academia, algo poco común para un papel de estas características.

En fin, un gran filme de ficción que mantiene el nivel y nos trasporta a un universo deslumbrante, el propio de la especie asesina que tanto éxito tuviera y tiene aún hoy pasado ya varios años.

Para la época de realización es un filme impactante por lo novedoso y por los innovadores efectos visuales. Desde ese punto de vista merece todos los pergaminos que la convirtieron en un clásico de la ficción. Desde el punto de vista argumentativo, me pareció poco desarrollado y con un trama muy simple y sin alternativas ni cambios de ritmo. Con un estilo muy simple, y efectivo para su época indudablemente. Lo que aún pesa este filme en el ambiente del cine, viene a refrendar que algo distinto posee y que un cierto cúmulo de factores incidieron a que esto sea así. Mi punto de vista muy particular y a la hora de analizarla lo más objetivamente posible, le encuentro la principal falencia en el discurso y en el guión. Si bien la típica propuesta de buenos vs malos es válida en ciertos casos, acá es como que queda muy vacía a la del balance general del filme: muy buenos aspectos técnicos, unas actuaciones que acompañan bien , pero con un guión muy deslucido y pobre.