Destacable y gran película del cine suizo. Para mí mucho mejor que la mayoría de las que vemos programadas y apadrinadas propagandísticamente en las cartelera de las salas convencionales de exhibición.

Una historia de una familia de montañeses suizos, trabajadores de agricultura, ganadería y en definitiva de vida aislada, sacrificada y natural. Padre, madre, hija e hijo. Cuando la muchacha y el muchacho están en esa edad explosiva en que es dificilísimo sujetar el imperativo biológico de las hormonas y la dinámica del microuniverso que contenemos dentro del cuerpo, y debido a la falta de relaciones con personas distintas, a no tener a mano a gente vecina con quien dar rienda suelta a las calores sexuales, entonces el desequilibrio, el desorden o la excepción de la regla puede aparecer con toda lógica, buscando un cauce por donde derramarse.

Una película muy seria, bien hecha, de impecable filmación. Contemplarla es mucho más prioritario que ver el ochenta por ciento de las películas que aparecen en el mercado de las recomendaciones.

Tiene las hechuras y el fondo de lo que a todas luces denominamos una muy buena obra cinematográfica.

Fej Delvahe

Fej Delvahe

(ver vista para enlazar)

Otra película donde podemos apreciar lo buen actor que fue Charlton Heston, aún admitiendo que Rex Harrison está aquí mucho mejor y más exhuberante en el papel de Papa Julio II.

La película a priori va sobre el gran maestro Miguel Angel Buonarroti Simoni, escultor, arquitecto y pintor italiano de los siglos XV-XVI (acotándose el guión al periodo en que éste estuvo pintando el techo de Capilla Sixtina); pero a la hora de la verdad cede la relevancia más impactante en la totalidad del filme a la figura del Papa y mecenas de las artes, Julio II.

Con brillantez se desarrolla magníficamente la personalidad de este Papa, que fue sobrino de otro anterior de nombre Sixto IV, gracias al cual ascendió pronto a obispo y a cardenal, pasando a tener gran influencia en el Colegio Cardenalicio, poder que le valió años más tardes para elevarse al trono del Papado, desde donde gobernó como un rey absolutista, guerrero, con queridas, generando hijos carnales y también con una gran pasión por las bellas artes, lo cual le llevó a ejercer de mecenas con grandes talentos de la época como Miguel Ángel y Rafael, a quienes protegió y encargó notables obras que hoy son tesoros artísticos de la toda la Humanidad. En tal sentido se expone con gran acierto, la magnificencia del citado Obispo de Roma, lider que encabezaba las batallas y guerras que él mismo emprendía.

Sin duda se trata de una MUY BUENA película histórica. Su duración de más de dos horas no quita que se siga bien y con mucho interés debido a la constante y convincente pugna (descrita e interpretada con mucho realismo) entre aquel Príncipe de la Iglesia y el Genial Miguel Ángel del Arte.

Fej Delvahe

Fej Delvahe

(ver vista para enlazar)

Esta larga narración cinematográfica es una aproximación al conocimiento y comprensión de los "falashas" o pueblo de judíos etíopes y de piel negra, que según ellos mismos son descendientes en parentesco y religión hebrea de la unión amorosa entre el rey Salomón y la Reina de Saba hace más de 2700 años. Una creencia algo mitificada, pues en realidad y según los expertos en la materia, los falashas son más bien miembros de una tribu indígena hamítica, de piel oscura, conocida como Agau, la cual parece ser que adoptó en su conjunto la religión judía allá por el s. I ó II d.C. El culto judío que practican estos etíopes se basa en la Biblia hebrea o Pentateuco. No tienen muchos conocimientos del hebreo, y para sus prácticas religiosas utilizan el "guezo" (lengua etíope antigua). Son escrupulosos en la observancia de las leyes dietéticas y de higiene que recoge la Torá, así como del calendario judío. Para el judaísmo mundial merecen toda consideración como miembros judíos de pleno derecho en el pueblo de Israel, máxime porque han salvaguardado y profesan en gran parte el antiguo culto judío tal como se practicara en los días que precedieron a la destrucción del II Templo de Jerusalén (70 d.C.)

Debido a la presión de poderosas organizaciones judías y de EEUU sobre el gobierno etíope, éste permitió una numerosa salida de judios etíopes de Etiopía, en 1991. Las autoridades israelitas montaron una magnífica operación de rescate, traslado y acogida, la cual se realizó mediante un puente aéreo desde Addis Abeba a Tel-Aviv, el viernes 24 de mayo de 1991 (en aproximadamente un día llegaron a Israel procedentes de Etiopía unos 15000 judios etíopes), nada más y nada menos.

En esa vorágine de gente, una madre etíope muy pobre, no precisamente de religión judía, logró meter a su hijo de nueve años entre la multitud de judíos emigrantes, ¡y coló con la ayuda de los otras personas misericordiosas! El objetivo y la razón de esa madre no era otra que: ¡VETE Y VIVE!, es decir, ¡VETE Y SÁLVATE! A partir de ahí la película nos narra toda la vida de este niño, luego muchacho y más tarde hombre, su adaptación, penurias, añoranzas, desarrollo y salida para adelante.

Película muy interesante, en primer lugar por lo mucho que sale uno sabiendo, tras su visionado, de la historia y penalidades de los falashas. Lo mejor del filme es la parte primera y la final, en el medio pierde ritmo y resulta pesada. El instante final es sobrecogedor.

Fej Delvahe

Fej Delvahe

(ver vista para enlazar)

Notable película inglesa de estratagema de guerra, espionaje y misión secreta, trama situada en el año 1943, en plena contienda de la II G.M. entre británicos y alemanes. Los británicos están planeando desembarcar en Sicilia donde hay instalado un fuerte contigente de fuerzas militares alemanas. Eso implica que habrá una gran pérdida de soldados del bando aliado. Para que las bajas sean las menos posible hay que tratar de engañar a los alemanes de forma que saquen de esa isla parte de su contigente y material bélico antes del desembarco británico. Pero para ello, los Servicios Secretos de su Majesta la Reina Isabel, piensan e idean una estrategia de engaño. Ahí está el apasionante quid de este film interesantísimo, toda una complicada misión de la cual formará parte fundamental un muerto.

El inicio es para subrayar, pues incita a los espectadores a que se sientan cautivados por la narración: sobre la orilla de una de las playas de la provincia de Huelva (España), con fondo de sol en ocaso reflejando sus rayos sobre la mar poniente, aparece un muerto zarandeado serenamente por el leve oleaje. A partir de ahí comienza la historia de ese hombre muerto, "El hombre que nunca existió con la identidad que lleva encima".

Se trata de una película seria, muy bien explicada, donde los británicos son los buenos y los alemanes los malos, pero no hacen de estos "malos" gente tonta, como suele ocurrir en otras muchas películas de guerra, sino que le conceden a los enemigo la inteligencia obvia que tenían y estaba más que demostrada. En cambio a los españoles de ese tiempo los ponen como a gente poco preparada científicamente, por ejemplo para determinar las horas transcurridas después que un muerto perdió la vida u otras revelaciones relacionadas con los avances científicos y conocimientos que sobre un ser humano brindan las autopsias.

Excelente Stephen Boyd, como actor secundario haciendo de espia alemán; un actor que se venía consagrando desde hacía años como un gran intérprete en hacer de "malo" en las películas, y que acabará haciendo uno de los roles más tremendos de "malo malísimo" de la historia, en "Ben-Hur" (William Wyler, USA 1959 ), donde sin duda llegó al no va más en imortalización cinematográfica de personaje "malo y odiable", de los que no se olvidan en la memoria cinematográfica mundial.

Película no tan conocida como se merece. Si puede Ud verla alguna vez, no deje de hacerlo, no se aburrirá y pasará un buen rato contagiado a un ritmo incesante de intriga, estratagema y maniobras secretas en tiempos de la II Guerra Mundial.

Fej Delvahe

Fej Delvahe

(ver vista para enlazar)

Película buena, muy sentimental, de las que nos tiran un pellizco en el alma. Humberto Solás logra en esta filmación un realismo tan verdadero que parece como si los actores no estuvieran interpretando sino que fuesen personas reales de los barrios tomados en su vidas y acciones de improviso.

La película en sí nos entristece en gran parte, pues toca de lleno a varios personajes que son ancianos y están en las últimas como el mismísimo régimen social cubano. Así podemos comprender al viejo solitario, aun con suficiente vitalidad como para enamorarse y enamorar a las mujeres pero que ha de sufrir el desplante tremendo que provoca su organismo ya vetusto. O al otro hombre de edad veterana, rodeado de sus hijos y descendientes que comenta y nos toca lo profundo de las entrañas: "Cuando se llega a viejo lo único que lo hace feliz a uno son los nietos".

Así mismo, hay secuencias en que se expone la realidad de la homosexualidad, la cual poco a poco se va abriendo y "saliendo del armario" en la sociedad cubana; por ej. cuando un padre echa de su casa al hijo por homosexual, clamando a voces que habría soportado que le saliese contrarrevolucionario, pero ¡maricón! es demasiado para su inveterada concepción mental de las cosas; o en la misma temática cuando una mujer engañada le reprocha al marido sus infidelidades llamándolo "machista" y éste le contesta que "peor es ser un maricón como su hermano", a lo que ella le replica bravamente que lo malo de verdad es lo que es él: "un maricón de alma".

Son pequeños detalles que destaco en una película que contiene mucha vida, sentimiento, corazón y pesadumbre, narrándonos historias de personas de Cuba que sufren con la separación de sus seres queridos y que añoran constantemente el regreso, el contacto, el amor que se tienen. Todo esto está estupenda y entrañablemente filmado por Humberto Solás, director ante quien hay que descubrirse y resaltar su gran trabajo concentrado en distintas emociones humanas, que todos reconocemos seamos de donde seamos, sobremanera las que tienen que ver con la familia y lo familiar, porque como dice una oración religiosa católica: «Bienaventurada la familia / en la que vivir es alegría, / alejarse es nostalgia, / volver es fiesta.»

Fej Delvahe

Fej Delvahe

(ver vista para enlazar)