Críticas de: babayu - FilmAffinity

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Críticas de: babayu

Cómo echaba de menos una peli así; hace tiempo que no se nos cuenta tan bien una historia fronteriza, que bebe de ese gran talento literario que es Cormac McCarthy. La película brilla desde el principio, cuando se nos van presentado todos esos personajes de pasado tan incierto como lo es su futuro: ese soldador que ve la oportunidad y la agarra, ateniéndose a las consecuencias, ese asesino implacable, que va más allá de su cometido, de una moralidad harto difusa, ese sheriff, de vuelta de todo y de camino a ninguna parte, más filósofo que policía, y el desierto, los moteles, el calor que se intuye (frente al frío de Fargo), etc.
Es indudable la pericia de los Coen a la hora de crear papeles jugosos para los actores, que se lo pregunten a William H. Macy, John Turturro, Nicholas Cage, Jeff Bridges o Billy Bob Thornton, entre muchos otros que deberían agradecer de por vida que estos hermanitos les brindaran semejantes oportunidades. En esta ocasión el premio gordo se lo lleva Bardem, absolutamente espléndido en su recreación de Anton Chigurgh, un paso más allá en el papel del asesino psicópata que hizo Peter Stormare en Fargo, convertido en un cazahombres dotado de recursos interpretativos casi ilimitados: sólo por su presencia, merece la pena ver la película; resulta un personaje terrorífico, desde sus enigmáticos silencios hasta que decide hablar con esa voz cavernosa, vamos, el demonio hecho hombre.
Tal vez, por poner un pero, el último cuarto de hora se haga un poco largo, pero sin duda es necesario para entender las motivaciones de los personajes, habrá que verla una segunda vez para comprenderlo bien.

Ayer vi Borat, película a la que me acercaba con ciertas prevenciones, dada la zafiedad de las imágenes que había visto, pero el resultado fue muy diferente: me pareció una obra tremendamente divertida y simpática, una manera original de ver un país tan chocante como los Estados Unidos desde la perspectiva de un tipo venido de la Rusia profunda. Tiene algunos gags verdaderamente soberbios. En conclusión, muy recomendable.

Parece que cuando a Ridley Scott le da por hacer una peli (sobre todo viendo cómo aumenta su volumen de producción a medida que envejece), todo el mundo espera un Alien o un Blade Runner, sin tener en cuenta que de éstas ya han pasado casi treinta años; no obstante, entre los 18 largos que ha estrenado, el nivel medio es sumamente interesante, con escasos patinazos rotundos (G.I. Jane, El Reino de los Cielos, etc).
Aquí el de South Shields nos propone algo con elementos claves para triunfar, pero lastrado por otros que la meten en el último saco mencionado; la historia, basada en una novela superventas de Ignatius, columnista del Post, presenta una trama coyuntural y muy "vendible": un superagente de la CIA, Ferris, quiere "cazar" al superterrorista, un árabe malvadísimo, evidentemente un Bin Laden cinematográfico (aquí le llaman Al-Saleem), para lo cual utilizará sus mejores dotes, pero que tendrá que lidiar con su superior, un burócrata que maneja los hilos desde América, Ed Hoffman, además de tener que "serpentear" entre los servicios secretos jordanos y demás autoridades locales.
Todo esto parece atractivo, pero es que está muy mal escrito (a cargo de William Monahan, quien había hecho un gran guión para Infiltrados), y, por varios motivos, la peli se vuelve aburrida, larga (que lo es, casi dos horas), y confusa, dentro de lo simple que es. Tiende en exceso a la reiteración, se repiten constantemente las zancadillas que ponen al pobre Ferris para hacer su faena, hay planos y más planos que redundan en la distinta manera de entender la lucha antiterrorista (los diálogos entre Roger y su jefe, Hoffman, por otro lado interpretados con oficio tanto por DiCaprio como por Crowe, en su cuarto trabajo para Scott), se introduce con calzador una historia de amor un tanto obtusa, con el personaje de Aisha, tal vez intentando humanizar al prota, para que veamos que es algo más que un torturador y un asesino, y ni siquiera parecen demasiado llamativos los escasos momentos de acción.
Poco hay realmente atractivo, salvando la ambientación (Ridley siempre se lo curra mucho), recreando bien en Marruecos el Oriente Medio (aunque a mí me gusta más cómo se "disfrazaron" calles en EEUU para parecerse a Manchester o Munich, por ejemplo). El conjunto visual, el típico, esa estética videoclipera que aquí molesta más que otra cosa, a cargo de un casi novato (como director de fotografía) Alexander Witt.
Algún personaje secundario me llamó la atención, como Hani, el jefe de los servicios secretos jordanos (muy bien Mark Strong), o ver a los dos protagonistas de la interesante Paradise Now, Ali Suliman y Kais Nashif, aunque desaprovechados en roles de tercera línea.
En fin, habrá que esperar a ver qué depara la próxima aventura de Ridley Scott en los bosques de Nottingham, donde volveremos a ver a Russell Crowe en un doble papel, como Sheriff y como ese tipo que robaba a los ricos para dárselo a los pobres...

El horror....

Creo que me pondré un cilicio por haberme dejado arrastrar al cine para ver esta cosa; si la primera tenía un pase, y poquitas cosas se podían salvar de la segunda, en esta tercera (y esperemos que última, por favor) ocasión todo es un auténtico desperdicio; de mano, ya sabía que dirigiéndola Rob Cohen (perpetrador de verdaderos subproductos, y viendo que su mejor película es Pánico en el Túnel ya está dicho todo). Pero teniendo un buen guión hasta un manco podría hacer algo, lo que pasa es que la parejita de escritores, Alfred Gough y Miles Millar, evidencian tanto talento como un ladrillo.
Nueve años después de la primera entrega de la saga, lo único que nos queda en claro en ésta es que se trata de un autoplagio de los elementos más llamativos, incorporando cosillas sacadas de Indiana Jones y un montón de efectos digitales para revestir una absurda y descerebrada chapuza.
En primer lugar, ni existe la momia: al Inmothep original lo han sustituido por el emperador chino Han, del cual sólo sabemos su intención de dominar el mundo, pero nos escamotearon cualquier tipo de explicación sobre sus poderes; la introducción pseudohistórica de los soldados de terracota es de lo más psicodélico, pero no resulta acertada en ningún momento ni se explota adecuadamente la imaginería china para sustituir a la egipcia.
En segundo lugar, los personajes son caricaturas de sí mismos: Rick O`Connell, el rol de Brendan Fraser, resulta una sombra de lo que fue, al igual que su cuñado, Jonathan, al que parece que por decreto se le obliga a soltar chorradas supuestamente graciosas. Rachel Weisz, inteligentemente, se desmarcó del papel de Evelyn, dejando en su lugar a Maria Bello, que es el anticarisma personificado como compañera del aventurero. Se introduce (o se copia directamente de la saga "indianesca") el personaje de Alex, el hijo de la parejita protagonista, pero hay un problema clarísimo de caracterización, ya que nunca parece probable que Luke Ford parezca el vástago de la Bello y del Fraser, sino más bien el hermano pequeño o uno que pasaba por ahí, dada la nula aportación del chaval (y no digamos su romance, metido con calzador, con la chinita Lin).
En último lugar, el argumento, una barbaridad aún mayor que la de sus precedentes, con un dudoso interés, un desarrollo fluctuante y plagado de sinsentidos. Los efectos especiales ayudan más bien poco, sólo sirven para aumentar la sensación de estolidez del conjunto (ejemplo claro lo constituyen esos risibles yetis curiosamente expertos en el arte del touchdown).
Por salvar algo, y siendo muy generoso, me gustó la batalla entre los soldados del emperador y sus enemigos, concretamente la lluvia de flechas (lo que no es muy original y dura unos segundos, que para las dos horas que tuve que soportar esta cosa no es mucho bagaje, la verdad).

Es tremendamente difícil encontrar algo positivo en este esperpento televisivo. Dentro del habitualmente interesante género de cine de catástrofes, aquí ni siquiera se apuesta por la originalidad, ya que practicamente constituye un calco de la peli de Michael Bay, eso sí, sin las dosis de autoparodia que contenía aquella, y la diferencia entre Bruce Willis (perforador petrolífero) y Stephen Baldwin (demoledor de edificios) es claramente insalvable para el segundo. Aquí el peor de los hermanitos Baldwin hace de héroe metido a astronauta, con la misión de salvar la tierra, cómo no, o mejor dicho, evitar que la luna se parta en dos cachos; pero es todo tan paupérrimo, tanto el guión, como las actuaciones, y con una estética tan cutre que da bastante lástima todo el conjunto.
También aparece por ahí un avejentadísimo Dirk Benedict, a años luz de sus tiempos de gloria en Galáctica o El Equipo A, y en esta cosa hace del típico tocanarices que se empeña en poner trabas a los buenos en sus empeños de librar a la humanidad de un final anticipado.
En definitiva, lamentable, parece imposible hacer algo peor, aunque en lo que respecta a la escasez de talento, siempre se puede empeorar.