Se trata de una película intermitente, menos caótica de lo que me esperaba, pero bastante filosófica y con regusto a moralina barata final.

Está dividida en 10 capítulos llenos de altibajos que pueden dividirse en tres grandes partes. Nudo, enlace y desenlace, aunque si bien en ocasiones el ambiente caótico que nos propone Medem, dificulta un vínculo de unión entre ambos y se confunde lo que realmente busca y lo que quiere transmitirnos, que resulta borroso. Buenas intenciones pero malos medios, a pesar de la notable fotografía y los paisajes que nos hacen viajar. Los cuadros son de su fallecida hermana Ana.

Para mi gusto, la mejor parte es la del medio. La primera me resultó pretenciosa y llena de topicazos hippies y de progresismo barato. No me gustó nada sobre todo desde su llegada a Madrid en la residencia con su ambiente liberal y utópico. Me convenció, en cambio, los inicios en Ibiza en la cueva con su padre, y cuando volvió a la isla. De repente aparece en un barco de viaje con el padre de Linda buscando no se sabe el qué y vuelves a confundirte. Las sesiones de hipnosis quedan paralizadas por completo. La parte final me parece floja, se produce una mezcla de estados y emociones con un toque antibelicista que dificulta una conclusión final.

En definitiva...este pseudo intelectualismo moderno ni lo trago ni lo entiendo. Capto buenas maneras pero me pierdo en los detalles. El alto número de minutos en pantalla que aparecen las mamellas de la prota en pantalla no podía pasar inadvertidos en mi crítica. La naturalidad y belleza del desnudo femenino vuelve a tocarlo y explotarlo, como en "Lucia y el sexo". Deja de chocarte cuando sospechas que pueda tratarse de un recurso fácil para seducirte y llevarte a un clímax que no coincide con la historia que se cuenta.

Lo que sí es seguro es que esta película no dejará indiferente a nadie, o te encanta o la odias. A mi personalmente no me ha llegado y la interpreto a mi modo. Como todo, varía según el cristal desde el que se mire.

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Al final cambio de imagen en NY, vuelve Said, descubre que fué su madre en algún tiempo pasado y se caga en la cara de un pez gordo del gobierno norteamericano mientras practica un 69.

Más que caos es desorden, me dejó tan sorprendido como decepcionado. Me quedo con algunas cuestiones y escenas pero el resto lo tiro a la papelera.

jayba

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Un joven americano conoce a una chica francesa en un viaje casual en tren. Tras conocerse y congeniar, deciden compartir su primer y último día juntos.

El argumento es tan simple y sencillo que logra conectar y llegar a la gente. Narra el principio y el final de una relación quizá imposible, destinada al fracaso pero que no por ello deja de ser mágica y tal vez única. La primera cita de Jesse y Celine nos lleva a un paseo por una mezcla de culturas e ideas que fluyen pero que se compenetran a la perfección.

La cinta se muestra totalmente acaparada por los dos protagonistas, que comparten experiencias, charlas trascendentales, arte, cultura y mucha filosofía moderna de esa que tanto le gusta a Linklater, siempre dejando su pincelada sobre los problemas de la juventud actual y de la sociedad moderna capitalista en general. En mi modesta opinión es todo un homenaje al buen gusto.

A pesar de tratarse de algo más de hora y media sobre dos personas y con dos actores solamente no se hace aburrida, al contrario, pasa volando. Ayuda la buena actuación de los actores, en especial la de Julie Delpy, que llena la pantalla con su presencia y su enamoradora sonrisa. El romanticismo no empalaga ni cae en tópicos ni clichés, tiene escenas con encanto y una fotografía espectacular, que muestra una Viena cautivadora, escenario ideal para esta película.

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Por último felicitar a Dragondave, primero por su crítica y segundo por su relación con María. ¿Quién no ha vivido una relación parecida a ésta o a la de la película? Historias así demuestran que todo es posible en esta vida.

jayba

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No me salen las cuentas. De la Iglesia se mete él solito en un berenjenal matemático con intriga de por medio del que ni él mismo sabe salir. No me esperaba más de un director tan mediocre como sobrevalorado.

El argumento gira en torno a una serie de crímenes y la búsqueda del asesino, complicada tarea, ya que son numerosos los personajes sospechosos, que se ven forzados en el guión innecesariamente a encontrar relación con los asesinatos para así verse involucrados, por tonta que sea la excusa o motivo, y aumentar la intriga en el espectador.

Para colmo, la intriga aumenta al incluir jueguecitos matemáticos que el asesino facilita después de cada víctima. Al más puro "El Código da Vinci", tratan a los espectadores como tontos buscando intrigas absurdas y alargando la trama sin necesidad, lo único que logran es enredar más y hacer que termines harto y sin interés alguno por la resolución.

Por otra parte, los actores, sin excepción, favorecen a que la situación sea poco creible. Vale que los personajes ni sus papeles no ayudan en absoluto, de hecho hay miles de cabos sueltos y cuestiones inexplicables como enamoramientos repentinos, coincidencias absurdas, relación entre Wood y Hurt que no hay por donde cogerla...pero es que todos sobreactúan y fuerzan la situación. Elijah parece inmutable e inexpresivo, incapaz de mostrar sentimientos, tanto si echa un polvo como si está delante de un cadáver. John Hurt decepciona y Leonor Watling AKA la mujer a dos senos pegada, pues no pasa de eso, de ser un florero de frondosas frutas con un papel sin juego e inútil. Que si, que yo también la ordeñaba a bocaos, pero creo que sin ser una actriz excepcional, creo que ha demostrado valer para algo más de eso.

Al final, entre líos matemáticos, aglomeración de posibles soluciones al caso y de sospechosos, más que intrigarte lo que logran es desesperarte y desear que acabe pronto. No caigan en el juego porque bajo la apariencia apetitosa del envoltorio se encuentra un pastel podrido, lleno de topicazos y clichés.

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El final está a la altura de la película, parece forzado y sin sentido. De todas las opciones barajadas como soluciones al caso, y de sospechosos, parecen decantarse por la peor. Una historia sin sentido que involucra a Hurt, que era el propósito desde el principio, pero metido a presión y sin tiempo para desarrollar la teoría.

Me hace gracia la forma en la que Wood descubre el meollo del asunto, justo cuando va a embarcar en un avión rumbo a no se donde a empezar una nueva vida con su novia que conoce desde hace dos días y que se ha ventilado en su cuarto a medio Londres y parte del extranjero, descubre que tenía el papelito en el pasaporte...que gran lugar para guardarlo. Y claro, corre a citarse con el genio que resultó ser el malo que como no podía ser de otro modo, confiesa sin oponer resistencia.

Si ese era su plan desde el inicio se podían haber ahorrado tanta morralla para rellenar tiempo y hacérnoslo perder a nosotros.

jayba

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Cómo conocí a "Cómo conocí a vuestra madre"


Lo confieso: mis inicios en esta serie fueron bastantes escépticos. Pensaba que se trataría de una comedia americana más con todos sus clichés y chistes rancios. No obstante, y aunque no me encontraba totalmente desencaminado, la serie ha logrado sorprenderme gratamente y engancharme cada vez más.

Al principio me pareció una serie muy interesante, divertida, amena, pero que no pasaba de
eso. Cuando tenía 20 minutos de tiempo libre veía algún que otro capítulo y se me pasaban cada vez más rápido. Con el tiempo acabó atrapándome por completo y a día de hoy estoy esperando con ansia a que salga el próximo episodio.

Ahora, entrando un poco en la crítica objetiva, decir que desde el primer momento empiezas a conectar con sus cinco protagonistas, el alma de la serie. Yo personalmente me he visto identificado en más de una ocasión con los momentos de sus tres personajes masculinos: Ted, Marshall y Barney. Ted Mosby es el joven arquitecto que busca al amor de su vida. Su vida es una constante entre la diversión y el amor en pareja mientras siente que se le pasa el arroz. Esos dos lados opuestos son encarnados en su vida por sus mejores amigos, Marshall, el adorable y tierno novio de Lilly, y Barney, el cachondo y vividor. Su vida es todo un ejemplo a seguir para todo adolescente hormonado. Todos los calificativos son cortos para él.

En cuanto a ellas, de Robin Scherbatsky es difícil no enamorarse. Muy difícil. Con su sonrisa y forma de ser llena la pantalla, he de reconocer también que fué otra de las razones por las que no mandé esta serie a mi papelera de desechos televisivos. Y en cuanto a Lilly...pues nunca me ha gustado Alyson Hannigan y su papel al principio pecaba de cansino y de no tener lugar, a pesar de eso, con el tiempo y las temporadas se ha convertido en pieza esencial (no olvidemos que gracias a ella en parte podemos maravillar a Robin). Y sus escenas con Marshall dan mucho juego.

Se podría decir que en esta serie todos son imprescindibles, desde el piso hasta el McLaren´s. Su historia iniciada en narración mantiene la intriga por saber el final, aunque luego te das cuenta que lo realmente importante son los momentos y las historias de la trama de cada episodio. Las bromas y puntos son bastante originales, aunque claro, hay de todo y no es perfecta ni mucho menos, pero tiene momentos grandiosos. El doblaje en España no es malo aunque en V.O gana. Por último resaltar los recuerdos del pasado y los cameos de personalidades famosas. No puede quedarse en el tintero mi más sincero homenaje a Barney "pontetraje" Stinson. Su papel es desternillante, de lo mejorcito que ha salido en una comedia de este tipo.

Mejor olvidarse de comparaciones, es una buena sitcom sin mayores pretensiones. Entretiene y divierte, que no es poco.



...wait for it...

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...daria!

jayba

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Un auténtico goce para los sentidos, un espectáculo visual y sonoro, es poesía en movimiento. Así podría definir a Hierro 3, todo un homenaje al mimo, al esmero, a la paciencia. La estética es inmejorable, y los primeros 20 minutos de 10.

La historia cuenta el romance entre dos personas que dedican su vida a pasar inadvertidos en el mundo, a divagar sin rumbo fijo, verdaderos fantasmas incorpóreos y amantes de lo simple. Un reflejo de la naturaleza humana, esa parte de la existencia en la que todos deseamos desaparecer sin más, abandonar el mundo corrupto del bullicio y dejarnos llevar por el intrascendental vuelo de lo efímero.

Se trata de otro tipo de cine, otro tipo de vida que ofrece una alternativa a la rutina y a la realidad.

jayba

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