¡Qué comienzo, con los recién casados encaminándose hacia l'Atalante! ¡Qué subida, la del père Jules al barco, en esa especie de botavara-balancín! ¡Y qué bien camina la novia, blanquísima en la noche, por la cubierta de la nave! Diríase una aparición de gasa pura. Ya a bordo, comienza la luna de miel y, con ella, la vida en pareja o trío -hay un cuarto personaje pero resulta tan translúcido que casi no se advierte su presencia. Navega Jean Vigo, navega con elegancia y un punto de histrionismo, entre gatos que aparecen por doquier y el turbio fantasma de los celos. La ciudad, al fondo, despliega sus encantos y acecha con las luces de la fiesta. El estilo de la cinta es algo menos surrealista y técnicamente más logrado que el de "Cero en conducta", e igual de fresco y atrevido. ¿El guión? No acaba de funcionar, sobre todo en lo que respecta al desenlace. El hilo narrativo se pierde entre los meandros del Sena hasta que Quasimodo-Jules se encarga de cerrar en falso la película. ¡Lástima! Aunque, por otra parte, siempre nos quedarán los gatos.

Servadac

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Aunque no soy muy amigo de las versiones televisivas de las obras teatrales u operísticas, he de rendirme a la evidencia: cuando Bergman se pone manos a la obra, el genio se hace carne. ¡Qué maravilla de representación! En esta cinta se torna cierto lo improbable: convertir una ópera de Mozart en una película de Bergman. Y funciona, !vaya si funciona! Ahí están los célebres primeros planos, la expresividad de los actores cantantes, el aprovechamiento máximo de la luz y la escenografía. ¡Qué de momentos rebosantes de magia! Los guardias del fuego, con el motivo de Bach añadiendo profundidad a la escena. ¡Y el rostro sereno, entristecido, de Sarastro! Gracias Mozart, por tu desinteresada e inconsciente colaboración en la película. Gracias Ingmar, por redescubrirnos a uno de los grandes genios de la historia. Gracias, Sven Nykvist, fotógrafo de dioses humanísimos. Cuando tres genios se juntan, los mortales nos sentimos más felices. Bravo.

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Película simpática, fresca, a caballo entre el cine mudo y el sonoro, repleta de ocurrencias surrealistas y personajes bufos. Algunas escenas resultan memorables: la excursión con el vigilante atolondrado; la escena en la que ese mismo vigilante se pone a dibujar haciendo el pino sobre la mesa; el plano final, con esa lírica toma de la Bastilla (perdón, del tejado) protagonizada por los estudiantes rebeldes... ¿Y la idea de hacer del jefe de los vigilantes un personaje mudo? ¡Sorprendente!, sobre todo si tenemos en cuenta que se trata del soplón oficial. Las escenas más serias son, con toda intención, las más cómicas. El ritmo de la cinta funciona de maravilla, con esa alternancia de momentos alocados y contenidos, especialmente cuando los alumnos pasan, en cuestión de segundos, de la compostura extrema al despendole más exagerado. Da gusto ver una película así de vez en cuando, pero que nadie se engañe, el director no era gallego.

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Este falso documental es, en realidad, bastantes cosas:

- Es una epifanía.
- Un precioso autorretrato.
- Un mapa delicioso del eterno femenino.
- Una topología íntima y maravillosa de Estrasburgo.
- Un viaje sentimental.
- Un pálpito de vida callejera.
- Un ejercicio de cine depurado: imagen y sonido.
- Una llamada desaparecida.
- Un juego de miradas.
- El nacimiento de la luz.
- Caminos que se cruzan.
- El título de un libro de Canetti.
- Un rostro imaginario y sonriente.
- Un mar estilizado de reflejos.
- La búsqueda infinita.
- Un tranvía casi inmaterial.
- Un instante de paz en una tarde de domingo.
- Unos ojos azules.
- Un nido de labios.
- El vacío.
- Es el rodar de una botella.

Y, bueno, lo confieso: a mí también me encantan las mujeres.

Servadac

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1.
(Almohada: bienvenidos al sueño americano / Pesadilla en L.A.)
DIANE: Quiero ser Betty, quiero ser Betty, quiero ser Betty…

2.
(La pequeña caja azul oscuro: bienvenidos a la realidad del sueño americano / Tu verdadero yo se encuentra al borde de la paranoia)
BETTY: ¡Dios mío, soy… Diane!

3.
Un filme inmejorablemente diseñado, con unos episodios o fragmentos que funcionan solos y en conjunto. Un purísimo disfrute visual, sin ataduras materiales. Si lo deseas, casi todo es explicable. Lo inexplicable es el fluir de sensaciones que provoca. Procura no pensar y deja que su atmósfera te inunde.

4.
Naomi Watts nos ofrece su milagro en cada escena, en cada gesto, Diane y Betty.

5.
¿Qué pasaría si la realidad fuera aún más terrible que la más espantosa pesadilla?

666.
DAVID LYNCH: And all the rest is “Silencio”.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

Esta es la historia de un suicidio, un suicidio en pleno sueño americano.

¿Estás dispuesto a dar el salto?

Servadac

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