Un banda de forajidos ladrones de bancos.
Un paseo interminable por el desierto, en el que no se puede apartar la mirada del cielo.
Un oasis en mitad de este, que en realidad no es tal.
Dos habitantes inciertos en una ciudad fantasma. Una mujer guapa pero dura y su abuelo.
Un secreto que no se puede esconder eternamente.
Dos hombres enfrentados; Gregory Peck y Richard Widmark. La palabra de uno, contra la codicia del otro.
Estos son los ingredientes que hacen de Cielo amarillo un western atípico y único.

Mikhaeltitan

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Tan cargada de acción y violencia desde el principio hasta al final, como la primera, aunque en realidad no tanto.
En esta hay una pausa, un momento de relax por lo rural, por la naturaleza, una regreso buscando las raíces, buscando el encuentro de esos amigos que hacen un alto en el camino, para encontrar aquellos recuerdos lejanos, de cuando aun eran niños. Buscando aquella inocencia y haciendo algo por la humanidad, dando sentido al sin sentido, del matar por matar. Darle una utilidad positiva a todo eso.
Entre medias lo que sabe meter Miike. Peleas entre bandas, las triadas, lo yakuzas, desde el primero hasta el ultimo pegando tiros por debajo de las mesas, con pistolas, cuchillos o lo que haga falta. Escenas filmadas con exquisitez, pero más aun si es posible (que lo es), las vistas de esas verdes praderas, de esa calma, admirando el paisaje.
Conforme va avanzando la historia, uno va volviendo a esa niñez, con ese teatrillo para los niños. No, no son ángeles, ni el bien ni el mal, ni el yin ni el yan. Son dos tipos mas, pero vistos con la mirada de Miike.
Y además en esta, el final es especial, de los mejores que se puedan ver del cine japones actual.

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La ultima travesía. El ultimo gustazo para el cuerpo, la complicidad de ambos personajes, eternos personajes por otra parte. Ese ultimo bol, ¡que rico estaba!.

Mikhaeltitan

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Cargada de acción y violencia desde el principio hasta al final. Pero hay que dejarlo claro, estamos tratando con Takashi Miike, que quiere decir que podríamos encontrarnos con cualquier cosa, delante de nuestros ojos. Como dato véanse sus tramas, llenas de sencillez y complejidad al mismo tiempo.
Con Miike lo que pasa es que lo mismo te encuentras con un western con Tarantino pasando por ahí. Uno que se mete un palillo para atravesarse los oídos, mientras amputan a alguna dama una extremidad. La historia de un yakuza medio loco o la vida de una "peculiar" familia.
Ese es Miike, ese es el y sus finales, que suelen impactar. En ocasiones por inesperados, en otras por su morbosidad y perversidad y en raras excepción, por su gran belleza y que realmente están cargados de emociones.
Takashi Miike es un provocador, pero no por el simple hecho de provocar, sino de hacer de la provocación un arte que no resulte incómodo, por muy grotesco que pueda parecer a primera vista.
Su cine es como todo, va por gustos.
Destacar a los dos protagonistas principales; Sho Aikawa y Riki Takeuchi. Formidables al estilo Miike.
El personaje de Takeuchi, representa al perfil Eastwoodiano; Duro y expresiones las justas.
El personaje de Aikawa ofrece un personaje más familiar, más del día a día con los problemas de un policía, un dinero que se necesita, vemos el sufrimiento en el ámbito familiar y le acompañamos en la investigacion.
Finalmente destacar la participación como secundario de lujo de Susumu Terajima, y alguno dirá y con razón, ¿quién es ese?. Pues el leal amigo y compañero de andanzas de Kitano en Brother.
Algunos verán en Dead Or Alive, y se quedarán en el brutal comienzo, y ni siquiera llegarán al "hiperbólico" final. Otros en cambio, no solo llegarán a ese final, sino que querrán ver y conocer un poco más la filmografía de este director, que por otra parte es tan extensa como irregular.

Mikhaeltitan

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Sanjuro es un mercenario que llega a un pueblo, para ofrecer sus servicios a uno de los dos bandos enfrentados, Seibei y Ushi-Tora.
Sanjuro es un tipo muy listo, y le va el juego, el juego de pasar de un bando a otro, de ver las monedas en su saca, y si es posible sacar el máximo provecho a costa de servir a uno de los dos bandos.
Toshirô Mifune dibuja y remarca con ese carácter tosco, duro y serio, un mercenario con escrúpulos, quizá con cierto código de honor que le puede hacer vulnerable en una situación tan peligrosa, en cierto momento en el que deja de ser un antihéroe, en medio de los bandos que luchan por el poder del pueblo.
El carácter y su carismática voz. Rasgos que fue mostrando a lo largo de su carrera junto al maestro responsable de esta y otras grandes obras; Akira Kurosawa.
el cine de Akira Kurosawa sin el gran Mifune, ya sea a caballo perdido en un bosque pero encontrando su destino (Trono de sangre) o segando vidas con la rapidez que dota a su kantana en cada movimiento, junto a un grupo de samuráis (Los siete samuráis), no se viviría con la misma intensidad, no se entendería de la misma forma.
Aquí Mifune tiene todo el protagonismo.
Por eso y por otras razones esta es mi preferida de todas las de Akira Kurosawa.

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Para el recuerdo dos momentos absolutamente magníficos, de una belleza extrema.
La llegada, con ese característico movimiento de hombro, y el desenlace con el duelo final, seguido por la salida del pueblo.

Mikhaeltitan

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Nuestro amigo Woody Harrelson, pobre Harrelson. Siempre le da la espalda la diosa fortuna, por lo menos en la ficción. El hombre no sale de una mala jugada y ya esta en otra, otro golpe de mala suerte que le machaca sin piedad. Pero hay algo que no es tan malo en esos perdedores, en esos pardillos de tomo y lomo, y es que casi siempre acaba medianamente bien, dentro de lo que cabe.
Ya sea con Wesley Snipes dándole donde duele, en el orgullo, en la honrilla, pero de colegillas. Desesperado hasta el punto de atracar un tren lleno de dinero o perder todo el que tiene por una apuesta estúpida, en el momento mas inadecuado. O como en esta ocasión, con Robert Redford empeñado en quitarle la mujer, y que mujer. Nada menos que Demi Moore, en uno de sus momentos de grandeza y belleza.
Pero nuestro amigo siempre intenta arreglar las cosas, no perder o lo que es aun mas difícil, saber cuando retirarse, saber perder. No nos engañemos, no nos gusta y a sus personajes menos, pero siempre eligen el camino mas difícil.
Porque por mucho dinero que tenga tu rival o mucha personalidad, no podrá comprar ese hipopótamo, ni tampoco esa mirada.
Porque hasta un ladrillo quiere ser algo mas.
Y esa persona que esperas y a la que tienes que dejar marchar, puede rectificar. Porque todo puede ocurrir en esta vida, aunque todo parezca negro para nuestro amigo.
Lo definiría como, el eterno perdedor ganador.
Siempre se necesita un lugar donde encontrar a esa persona...
Ese viejo malecón donde esperar a la mujer que amas. ¿Se acordara de ese lugar especial?. Todos esperamos encontrar ese lugar, esperar y que la otra mitad nos corresponda llegando a tiempo.

Mikhaeltitan

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