Críticas de: Bloomsday

Ya puedes mandar mensajes a cualquier usuario de FilmAffinity

Enfática realización (lo del caballo superpuesto en el ojo de Lancaster y la musiquita de fondo es de traca) y un mensaje característico del momento configuran una película típica (en fondo y forma) de su época que, pese a tener todas las papeletas para ser calificada de trasnochada y avejentada, sigue interesando por su bonita idea inicial, la gran interpretación de Lancaster y por un ritmo fluido que hace que no se resienta la atención del espectador pese a la reiteración de situaciones.

Gran final también. Previsible pero seco como de los que ya no quedan. Supongo que si se hiciera un remake la turba hambrienta de explicaciones exigiría detalles sobre el estado mental del protagonista.

Y así la película se iría a la mierda.

Posiblemente la mejor película de John Ford (aunque no la que más me gusta). El más claro ejemplo de lo que implica el estilo clásico.
Pocas veces las imágenes aúnan poesía y funcionalidad de manera tan perfecta como en esta película. Aquí todo es importante, desde los planos generales hasta las miradas furtivas sin enfatizar, todo es belleza y precisión. Es la obra que amalgama la sabiduría del maestro y lo hace, como tiene que ser, en un film que además de reflexionar sobre la condición humana (la soledad, el amor, la redención, el peso del pasado, el odio...) entretiene con una historia en la que se mezclan la acción, la aventura, la épica, la comedia, el romance... Una obra totalizadora que destierra para siempre la concepción del western como género menor, si es que a día de hoy alguien lo sigue considerando como tal. Y todo ello, como digo, entreteniendo. La reflexión a través de la peripecia y que cada uno disfrute al nivel que le dé la gana.

La película es entretenida, con los baches típicos de Spielberg en forma de situaciones forzadamente edulcoradas (algunas incluso infantiles) y otras que rayan el ridículo (las anillas de las granadas aquí, la huida en un coche recién "montado" en Minority Report...).
Evidentemente el final es malo ¿alguien esperaba otra cosa? Por dios revisemos el final de Ryan y su maniqueísmo patriotero, revisemos la moral “Disneyniana” que rezuma en sus últimas películas y que parece va a más.
Spielberg (como nos tiene acostumbrados) abre la espita de los buenos sentimientos (con los que nos avasalla constantemente) y del convencionalismo más flagrante, y sus películas de ello se nutren. Creo que es ese convencionalismo taquillero lo que más daño hace a sus últimas películas. Y no lo aguanto. Estoy incluso dispuesto a hacer caso omiso de las cámaras que funcionan cuando no deben, coches a los que no les rompen ni un cristal cuando un avión cae a 4 metros de distancia, Tom con cazadora y botas de montaña nadando a lo Ian Torpe... pero no el precipitado final en el que todos se unen para agarrar a Tom (una pequeña redención después de habernos mostrado el egoísmo del ser humano ante el riesgo), el hijo resucitado “in extremis”... Todo eso molesta por lo, como digo, precipitado, pero aún más por lo predecible y empalagoso.
¿Es buen director? De los mejores, nadie pone en duda su virtuosismo técnico y, a ratos, narrativo (todas sus pelis tienen una colección de momentos antológicos), pero se va olvidando con los años de sujetar todo eso con una historia bien construida. No creo que comparar su trabajo con el de Independence Day sea justo (para Emmerich, claro). Es como comparar al Madrid con el Lorca. Pero al Madrid se le exigen copas de Europa y al Lorca no.
Creo que este director va a perder la oportunidad de grabar su nombre en la historia del cine más allá de lo puramente comercial. Esto último ya lo había conseguido con E.T, Tiburón, Indiana Jones... obras maestras del cine de entretenimiento (infinitamente superiores a lo que hace ahora), pero quizás ahora podía dejarnos más muestras del Spielberg de “La lista...”. También es una buena opción seguir haciendo películas de entretenimiento pero que, valga la paradoja, sean algo más que películas sólo entretenidas.
Por lo demás la película me parece un sano recreo, me parece el mínimo que habría que exigirle al cine comercial si la industria del cine no se hubiera vuelto definitivamente loca.

Y nos la debía para subsanar aquello que quedó inconcluso en La semilla del Diablo. Y juega a eso, a resarcirnos por aquello, durante buena parte del metraje; a la ambigüedad, a la sutileza. Luego revela también, acaba haciéndolo, demasiado; me sorprenden un tanto las dudas aquí formuladas sobre el final de la cinta. Y ahí la película deja demasiados resquicios para que el espectador se apoye, para obsequiarle con la conclusión y la explicación detallada, sin opción a que cada uno ponga su propio colofón basándose en su cosecha de miedos y obsesiones.

Se queda a medias, por tanto, en la recreación atmosférica de la paranoia, en la pesadilla kafkiana, en el deforme misterio de escalera de vecinos e introspecciones psicológicas varias. Y, aunque es una cinta absolutamente recomendable por la libertad con que se gestó, no me parece en absoluto tan compleja como se comenta. El propio Polanski nos vuelve a escamotear finalmente esa posibilidad, como en Rosemary´s. Pero, claro, el clima de la cinta protagonizada por la Farrow es infinitamente más opresivo. Y, ya que estamos, el de Repulsión también, por cierto.

Quizás algún día le suba un punto. Y será, claro, por esa Adjani veinteañera (anticipo no tan neumático de la Belluci, pero mucho más intenso por su perfecta naturalidad), de gafas enormes, botas, abrigo de solapa lanuda y pelo salvaje, ensortijado en volúmenes imposibles, que enmarca unos pómulos y unos labios que, si no son los más perfectos de la historia del cine, deberían serlo.

Innegablemente interesante (estéticamente por supuesto... pero también curiosa por su caracter de rara avis y por el fantástico trabajo de adaptación realizado por Linklater) pero algo deslavazada e insípida. Desazón, extravío... Drogas, sociedad sucia y desencantada... ¡¡Cómo nos gustan estas cosas a los aficionados al cine, eh!! Sí, pero naufraga en parte.

La película se estira y estira, aburre... Esa situación de paranoia y control exarcebado de situaciones y actividades (paralelismo claro que Linklater ha trazado con lo que todos sabemos y que ya ha sido comentado en otras críticas), de dirigir vidas, la confusión propia de las falsas apariencias, alienación... que tan bien a priori encajaba con este relato alucinado de K. Dick acerca de la soledad abrumadora de las drogas y con el testimonio de un momento historico concreto... no acaba por surtir el efecto deseado. No hay intensidad, no hay sentido del humor ni mordacidad, no hay auténtica causticidad (por mucho que se intente), no hay locura... Sólo unos dibujitos gesticulando exageradamente y sufriendo alucinaciones.

Acaba siendo una película mucho menos extraña de lo que pretende y de lo que debería haber sido. Mucho menos oscura.

Eso sí, fantástico final desde luego. Pero la película se estira inadecuadamente hasta llegar a él.

Vaya... he conseguido concluir esta crítica sin mencionar lo del rotoscopio. Todo un logro. Y es que hay rellenos muy socorridos a los que cuesta resignarse...

La mejor relación potencia/precio. Para absolutamente todos los usos, destaca por su diseño imitación de carbono, PAD numérico del teclado, impresionante conectividad y sistema de seguridad por huella dactilar.