Rusia, revolución de 1917, la guerra produce una convulsión general en un país dividido, y en medio del conflicto asistimos al drama íntimo de un hombre que lucha por sobrevivir. Este hombre es Zhivago, poeta y cirujano, marido y amante. Su vida trastocada afecta a otras muchas personas, entre ellas Tonya, la mujer con la que se casa y Lara, la mujer a la que nunca podrá olvidar.
David Lean, uno de los grandes, crea una memorable superproducción sobre la célebre novela de Boris Pasternak. No es mi David Lean de Breve encuentro. Es el David Lean de los 176 minutos. Pero no me importa. Doctor Zhivago es un drama épico en el que todo es espectacular y desmesurado, con una grandiosidad en la puesta en escena y desborde de producción, aunque con un exceso de fidelidad a la estructura y aire de la novela.
El amor y la muerte, dos acontecimientos de la vida que no podemos evitar. El horror y la guerra, dos sucesos que nadie querría presenciar. La inseguridad, la pasión, el desarraigo, la comodidad, la soledad, los ideales. Todo un mundo de sentimientos y vivencias que el protagonista encerra en sí mismo. Una película que contiene la esencia de la humanidad, resumida en una revolución.
Un argumento trepidante, giros inesperados, unos personajes que evolucionan con nosotros a lo largo de la película y el amor como eje y fundamento del film, sirven de origen a ese hermoso manantial de ternura, pasión y sinsabores que desemboca en la tragedia de un país descompuesto, tenaz y al mismo tiempo helado como su propio clima. Fotografía, ambientación, música, reparto, dirección... Buscad todos los adjetivos posibles, que nos quedaremos cortos. Tal grandiosidad queda fuera de los límites imaginables.
Algunos pasajes son estremecedores, como la llegada de Zhivago medio muerto y el hallazgo de la llave, los lobos en la dacha de Varykino, el impactante final... La mirada luminosa, llena de vida, mezcla de amor, temor e incredulidad de Julie Christie, cuando la cámara encadena sus ojos con dos flores amarillas...
Sencillamente, la historia de unas personas que luchan por su intimidad cuando todo estaba prohibido, excepto obedecer ciegamente las directrices del Partido. Todos los actores están geniales, y ambos protagonistas hacen los dos grandes papeles de su vida. De ahí en adelante, Julie será Lara, y Omar Shariff será el atormentado poeta-médico Zhivago, que, a pesar de un entorno hostil, siempre guarda una humilde esperanza en el fondo de su corazón.
La emocionante historia de amor que surge en medio de los griteríos de la Revolución Rusa es un espectáculo apabullante, grandioso, poético, intenso, como sólo las grandes obras maestras pueden serlo, aunque ésta quizás resulte un poco excesiva a veces, cosa que una le perdona con facilidad. Es contagiosa, en serio.

helen

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Ben-Hur, Los Diez Mandamientos, Espartaco, Quo Vadis, La túnica sagrada, Barrabás, La historia más grande jamás contada, Rey de Reyes... Es la oferta cinéfila que Semana Santa tras Semana Santa se repite, y que nos sabemos de memoria. Y a las últimas remesas se suma La Pasión de Cristo, que como bien dice el crítico de El Mundo, podría titularse 'La tortura o linchamiento de Cristo', por su verdadero contenido.
Pero si La Pasión tiene la calificación de película es sencillamente por ser unos cuantos metros de celuloide que se proyectan en un cine. Para el espectador, La Pasión es una experiencia. No caben las valoraciones objetivas. Sólo hay percepciones, estados de ánimo. Tanto positivos como negativos.
Sangre, sudor, y lágrimas. Y polémica. Qué mejor manera de provocar un revuelo internacional. Pero no es la primera: Jesucristo Superstar desató las iras de los afroamericanos al colocar un Judas de color, Jean Luc Godard escandalizó a las comunidades cristianas con Yo te saludo María, que ponía entredicho la virginidad de la Virgen, Martín Scorsese con La última tentación de Cristo, imaginando en vida marital junto a María Magdalena. Y Mel Gibson, por hacer la primera -o por lo menos la más importante- película gore y la vez cristiana de la historia.
Mel Gibson ya había dado muestras de su talento tras la cámara, pero es aquí donde desata su amplia galería de recursos para contar la historia más grande jamás contada. Entre la obsesión por el rigor, la argucia comercial y la maniobra de despiste, Mel Gibson consiguió que todos hablaran de su película al rodarla en arameo y otras lenguas muertas. Su segunda provocación, exigir que se proyectara en versión original. El tercer golpe, narrar las últimas horas de Cristo con toda la brutalidad que el cine clásico había escamoteado. A ese clavo se agarró la crítica para fustigar el filme -en vez de criticar, por ejemplo, una estructura narrativa bastante endeble-, como si el director hubiera inventado la violencia realista. Sí, a Mel Gibson le gusta la violencia, pero no es el único.
Por tanto, el mensaje de perdón y entrega parece que queda enterrada bajo una capa de sangre. ¿Amor, paz, milagros y salvación?. La película se llama La Pasión. No iban a mostrar entonces la humanidad y la esencialidad de la vida de Jesús en detrimento de su suplicio.
Mi experiencia... que en cualquier caso, sin ser una película excepcional, es bastante digna. No le puedo hacer reproches técnicos. La fotografía de Caleb Deschanel, especialmente en la escena del huerto de Getsemaní, es impecable. La música de John Debney, emotiva. Los actores, excelentes, con un Jim Caviezel impresionante. Claro que no podía ser menos, con semejante papel.
Es difícil ver esta película desde un punto de visto neutral. Es complicado. Es puro impacto. Pasado el doloroso baño de sangre ¿qué queda?. Desde luego, La Pasión no es una película que yo recomendaría, pero los espectadores tienen la última palabra. Y todas son válidas.

helen

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Hay películas que se estrenan en un par de cines nada más. Como ésta. Otra película de pueblecito, seguro que me encanta. Wilby Wonderful arranca con el intento de suicidio de un hombre tirándose desde un puente. ¿Wilbur se quiere suicidar? "Si te gustó Despertando a Ned o La gran seducción, Wilby es tu película". Presentada en el Festival de San Sebastián. Allá vamos, dije.
El director canadiense Daniel MacIvor hace su segunda película -después de Pasado perfecto, menudo título- y se apunta a la moda de las historias cruzadas en una pintoresca ciudad costera, un pequeño pueblo de una isla, con sus enormes casas victorianas y la atmósfera melancólica de un océano azul, para recoger la vida, en 24 horas, de sus habitantes y la manera en que se enfrentan a sus problemas. Si a alguno le pasa algo, los demás no tardan en enterarse, claro. No van a dejar un momento de tranquilidad a Jervis para a suicidarse.
Wilby Wonderful es una comedia agridulce sobre lo mucho que pueden cambiar las cosas en un solo día. Los habitantes de Wilby intentan seguir como si nada, como si lo que ocurre no fuese para tanto, ante una serie de acontecimientos que sí son para mucho. Temas como la homosexualidad, la corrupción del poder político, el despertar a la vida sexual en la adolescencia, la soledad y el avance de la sociedad. Temas serios, pero sin perder humor y ternura, restando dramatismo sin quitar importancia a los acontecimientos. La trama está bien articulada y las diferentes historias de los personajes se entretejen de forma bastante hábil. "Si puedes recordar de donde vienes puedes recordar lo que anhelas".
El cine indie está de moda, y esta vez el country nos inunda. Para escuchar, una banda sonora buena y apropiada, que acentúa el ambiente nostálgico y melancólico que envuelve la película.
Actores no muy conocidos pero con oficio dan vida a la película. Un pueblo lo forman las personas que lo habitan. Sandra Oh, la china de Entre copas, es la que más nos suena entre nombres como James Allodi, Maury Chaykin, Paul Gross, Rebecca Jenkins o una jovencita Ellen Page, antes de ser la caperucita de Hard Candy.
Wilby Wonderful encierra una historia tierna e íntima, una película de esas para los eternos optimistas que creemos vivir en un mundo lleno de esperanza, una película sobre la importancia de creer que vivimos en un mundo de creación y no de destrucción. Quizá no sea la película de tu vida, pero si te gustan las películas corales, de encuentros y desencuentros, de pequeñas cosas de la vida llenos de momentos irrepetibles, por qué no, quizá ésta sea tu película.

helen

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