Una de las películas de género más exitosas de los últimos años ha sido "Hostel", película en la que Tarantino puso pelas a un inepto que había tenido un relativo éxito con su anterior filme para que se luciera. Cumpliendo su objetivo de hacer taquilla a toda costa, vimos a un enfermo rodando una película muy entretenida aunque tanto interpretación como guión dejasen espacio para varias carcajadas.

En esta segunda parte el perfil psicológico de Roth ha empeorado de forma brutal: ha realizado un film más violento, más morboso (véase la escena en la que una tía desnuda mata a otra corriéndose prácticamente con su sangre) y, sobre todo, infinitamente más gratuito. Y es que a partir del minuto 20 es casi una fotocopia plano por plano de la primera, salvo que los protagonistas cambian de género (¡IDEA!, debió pensar Roth: de los ingenuos turistas de la anterior vamos a pasar aquí a dos tías buenas y una fea: no es difícil adivinar quién morirá primero y además me corro el doble).

Resulta, al igual que la primera, mínimamente entretenida, pero la diferencia radica en que no pasa absolutamente nada que nos saque de la rutina y la sensación de que ya está todo visto, todo el jugo que pudiese dar el final abierto del film de 2006 queda frustrado por un guión rematadamente fácil, aún más risible que el anterior y pensado únicamente para hacer taquilla (menos mal que parece que no habrá tercera parte, tito Quentin puede ahorrarse las pelas porque en U$A ha sido un fracaso relativo).


Para finalizar, un doble consejo:

-Eli, existe la masturbación. No hace falta que muestres tu retorcido perfil psicológico al mundo, puedes disfrutar en soledad.
-Quentin, antes de apadrinar a otro inútil enfermo, podrías dedicarte a escribir buenos guiones como solamente tú sabes. El público te lo agradecería.

Shelby

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La serie me gustaba en sus comienzos. Mezclando que se trataba de una idea bien explotada y que por aquel entonces mis exigencias eran menos, estuve aproximadamente un año enganchado.

Las razones que para ello se ofrecían eran demasiado convincentes: sin ir más lejos, el desfile de pibones que semana tras semana amenizaba la serie. Fran Perea se tiraba una semana a Verónica Sánchez y otra a Elsa Pataky, con lo soso que resultaba el hijo de puta. E incorporaciones como Alexandra Jiménez hacían que el nivel, lejos de decaer, aumentase como la espuma.



Poco después, el punto álgido de la serie llegó: Fran Perea se largó. Aunque los personajes seguían hablando de él, a nosotros nos consolaba pensar que estaba muerto. Fue entonces cuando surgió Santa Justa Klan, ese grupo formado por Boliche and company que se convirtió en toda una insignia del frikismo regalándonos letras como "A toda mecha, a toda mecha / voy a toda mecha / a toda mecha, a toda mecha / tú no te hagas la estrecha", "Qué buena está / la profesora de inglés / Cada vez que la veo la baba / salpica mis pies" o "Algo va mal, algo va mal / Mi padre se ha vuelto / metrosexual".

Pero mientras Boliche engordaba y a la niña le salían tetas, la calidad de la serie seguía el mismo proceso de forma inversamente proporcional. Los personajes principales dejaron de ser simplemente repetitivos para pasar a resultar completamente repugnantes, a los secundarios que entraban les faltaba carisma, y lo que es peor: el siguiente disco de Santa Justa Klan fue un fracaso. Las letras como "Si yo fuera Will Smith / me daría mogollón / con Angelina Jolie / se me va la olla" o "Qué te pires / déjame en paz / ni siquiera me mires / me das igual" no llegaron a conectar con el público, que empezó a preferir otros cánticos para sus largas noches de embriaguez.



En ese punto desconecté completamente, solamente sé que Belén Rueda palmó y que Resines y Molero pasaron a follarse a Jaydy Mitchell y Natalia Verbeke respectivamente, que no está nada mal. Hasta que el otro día me dio por ver los últimos minutos y...

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Resines se suicida (dura la vida del amigo cabezabuque), pero después despierta junto a Belén Rueda y descubre que todo ha sido un sueño que ha tenido en su noche de bodas. Eso sí, misteriosamente sus hijos han crecido 5 años y el puto Fran Perea tiene barba.

En todo caso el mundo interior de este hombre resulta digno de estudio, teniendo en cuenta que en una noche ha sido capaz de imaginar cinco años de su vida y la de sus parientes cercanos y lejanos (lo cual conlleva seres como el genuino Boliche o todas las letras de SJK sin ir más allá), teniendo tiempo también para una vida sexual satisfactoria y demás.



Me reí bastante. Debo ver la tele con más frecuencia.

Shelby

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"Brácula: Condemor II" supuso un punto de inflexión en la carrera de Gregorio Esteban Sánchez Fernández (nacido en 1932 en Málaga, España), más conocido como Chiquito de la Calzada. Es un cantaor flamenco, además de humorista y actor cómico.

A mediados de la década de 1990 su fama trascendió a partir de apariciones como humorista invitado en el programa Genio y figura de Antena 3 Televisión. La frescura y el vocabulario con que Chiquito contaba sus chistes fueron las razones por las que alcanzó notoriedad.

Sus chistes eran normalmente simples, cortos, inocentes, de humor simplista y en ocasiones absurdo, acompañados por ingeniosas comparaciones, su peculiar forma de andar de un lado hacia otro sin parar, mientras se sujeta las lumbares fingiendo tener dolores y añadiendo gran cantidad de palabras inventadas por él, muchas sacadas del lenguaje formal o del inglés, con su toque personal, por ejemplo, "fistro", "pecador", "cobarlde", "condemor", "no puedor", "diodeno vaginarl" o interjecciones como "¡comorr!", "jarl", o "mamarl". Tuvo incluso su propia línea de snacks de Matutano que regalaban su propia colección de tazos, los Chiquitazos.


La cinta sigue la línea hiperrealista de anteriores trabajos del ínclito Álvaro Sáenz de Heredia. Condemor, interpretado por el de Málaga, es confundido con el conde Brácula y se aloja en un oscuro castillo habitado por vampiros donde le ofrecen copas rebosantes de sangre y una lúgubre cena a base de sapos vivos e hígados humanos. También -otra constante en la filmografía del citado- aparecen una chica guapa raptada (dato importante: en una escena se le ven las ubres a la sensual Carla Hidalgo) y su novio, que está dispuesto a cometer el heroico acto de acabar con los temibles vampiros...

No supone ningún logro, más bien una aberración. A duras penas se puede destacar la interpretación de Javivi, que supera su condición de tartamudo (todo un hándicap a la hora de dedicarse a la interpretación, sin duda) para brindarnos uno de los personajes más complejos de las últimas décadas.


Estrenada el 13 de agosto de 1997 en algunas salas (la mayoría ya extintas), recaudó 775.701,45 €, aunque por entonces en pesetas. Sáenz de Heredia estuvo contento durante algunas semanas.

Shelby

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El fanatismo y el odio pueden surgir de donde menos te lo esperas. No pocas películas ("American History X" el ejemplo fructífero más claro) han intentado abordar las raíces de los distintos movimientos extremistas que han ido surgiendo, sobre todo en los últimos años. La mayoría se quedan en el camino, pero ahora un debutante de nombre Shane Meadows ha logrado ir más allá y ofrecernos un retrato impecable.

"This is England", con una presentación de personajes y una exposición inicial que hace imposible salir de la película y que muchos con grandes nombres envidiarían, tiene el espíritu del cine indie británico y americano de los últimos 80 y los 90. Es increíble que en la época de los falsos alternativos que van a comérsela al mandamás de turno para luego vender mejor sus películas haya surgido algo así, por lo que podemos considerar su existencia un milagro.



Es una lástima que la media hora final se cargue todo lo antes visto, porque el resultado roza la obra maestra y es que esto, señores, es de verdad Inglaterra.

Shelby

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¿Hasta cuándo tendremos que aguantar que enchufados como este tal Díaz Lorenzo, sin mayor experiencia que la de ser pariente de algún director consagrado (aquí demuestra con creces su nulo dominio del lenguaje cinematográfico), acceda a la industria con más ventajas que la gente con talento y ruede una de las películas nacionales más taquilleras del año?

¿Hasta cuándo vamos a seguir viendo como una película supuestamente cómica esté protagonizada por cuatro especímenes que son superados fácilmente por cualquier personaje de "Los Serrano" o "La familia Mata" (además de compartir actores) y sus aventuras se construyan a base de topicazos que sonrojarían a un niño de cinco años?

¿Hasta cuándo?






Es seguro que por mucho tiempo. "Café solo o con ellas" tiene una virtud: no se hace muy larga y sabe dosificar bien sus ridículas tramas, pero como película es lo peor que se ha visto en años. Hasta la banda sonora está hecha a base de canciones de El sueño de Morfeo o grupazos así, que suenan constantemente sin venir a cuento.

Y es que la gente se queja del cine español, pero si esta es la cuarta película nacional más taquillera del año (teniendo también en cuenta que la promoción fue mucho más generosa) al final resulta que tenemos lo que nos merecemos. No sé si reírme o llorar.

Shelby

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