Con ésta seré breve: una estupidez de película. Casi tanto como el nombre de su protagonista: Chilli Palmer. Ni en América se puede triunfar con un nombre así. ¡A tu casa!
Mucha estrella joven en busca de promoción (echad un ojo al reparto y contad los famosos que salen, es tremendo) y continuos guiños a Pulp Fiction (baile Travolta & Thurman y monólogo de Cedric The Entertainer a lo Samuel L.Jackson... ya quisiera el amigo).

Cine comercial en estado puro, insustancial y carente de interés. Verla y no verla es prácticamente lo mismo. A salvo de un factor: el tiempo que se pierde viéndola.

Todavía me pregunto qué haría Harvey Keitel en este proyecto...

Lo mejor- Buf... sinceramente es difícil. Nada es bueno en esta película. Mediocre puede haber algo, pero bueno...

Lo peor- Vince Vaughn sobra desde el recorrido de la taquilla a la butaca.

Pliskin

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Los abandonados es una cinta de terror que filma algún paisaje interesante y que tiene una ambientación ciertamente conseguida. Por lo demás, es una cinta pasable, mas no recomendable.

No se han quebrado mucho la cabeza con los personajes (muy pocos y visiblemente reciclables. De hecho, el 90% de la cinta lo soportan los mismos personajes, versión fantasmal incluida). Tampoco se para a explicar la trama, que se resuelve al final de forma bastante previsible y con algún que otro toque gore. Mejor así, en mi opinión.

La película curiosamente falla en lo más fácil: asustar. Mucho caserío sombrío y tenebroso, pero nada para meterle miedo al respetable. Todos los sobresaltos se ven venir de lejos y son casi idénticos todos. Abusan mucho del cruce del fantasma por la espalda del protagonista, algo bastante lamentable vista la gran ambientación que tenía la película.

Conclusión: no es una mala cinta dentro de su género, pero dista mucho de resultar interesante de ver. Cuando termine es muy posible que tengáis la sensación de que sus virtudes (una buena ambientación) han sido desaprovechadas. A mí personalmente no me resultó aterradora. De hecho, los sustos son demasiado convencionales y repetitivos. Y eso, a mi parecer, es la peor crítica que se le puede hacer a una película de terror.

Pliskin

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La política americana tiene ciertas virtudes que echo en falta en nuestra forma de entender el "arte de dirigir el país". Quizás sea por la juventud de nuestra democracia (siendo optimista), quizás por el antiamericanismo que late en los corazones de muchos de mis congéneres (siendo pesimista). En cualquier caso, candidatos como los americanos (para bien, y para mal), no los hay en Europa. Y lo digo abiertamente: siento envidia. ¡Yo quiero a un Barack Obama!

Pero no escribo esta crítica por eso. La escribo porque considero muy injusto por mi parte no compartir con los que me lean que esta serie, El ala oeste de la Casa Blanca, MERECE LA PENA.

Es un drama político que se centra en narrar la intensísima vida que late entre los cimientos de la Casa Blanca, poniendo, lógicamente, gran énfasis en las diferentes personalidades del Presidente (el carismático Martin Sheen) y un, para mí, ya legendario equipo de asesores entregados y profundamente profesionales.

Advierto que esta serie NO ES PARA TODOS LOS PÚBLICOS. Es muy compleja. Es rapidísima. Tiene un guión endiabladamente bien pensado, saturado de política americana, plagado de frases para el recuerdo, personajes que se definen en sus gestos, en sus miradas, en sus intervenciones, todas ellas fugaces. Es carismática. Es muy americana. Es idealista. Y, sobre todo, (y esto lo digo con sana ironía), es MUY DEMÓCRATA.

Seguir esta serie exige entrega y atención al espectador. Mucha más que la que exigen otras series de las que abundan hoy en TV, ya que, aunque al principio los episodios no guardan estrecha relación, al final de la primera temporada este apartado cambia. Quizás este factor haga replegarse a los que no dispongan de mucho tiempo. Pero os animo a arriesgaros. Os recompensará enormemente con sus inolvidables personajes: Un emblemático orador como Jebb Bartlett (Martin Sheen), Presidente de los EEUU de América; Leo McGarry, el carismático y sabio jefe de personal (entrañable John Spencer); Josh Leman (mi favorito, Bradley Whitford), un impulsivo, genial e irónico orador y asesor del Presidente; Sam Seaborn (Rob Lowe), un inteligentísimo, agudo y despistado asesor jurídico; Toby Seagler (Richard Schiff), el director de comunicaciones idealista, perfeccionista y seguro de sí mismo; y, cómo no, la majestuosa Claudia Jeanne Creeg, CJ, interpretada por Allison Janney con una gracia soberbia como agente de prensa.

Me he dejado atrás a otros tantos personajes indispensables, pero prefiero que los descubráis vosotros mismos disfrutando esta serie. La recomiendo de corazón.

Lo mejor- Su excepcional guión y sus emblemáticos personajes.

Lo peor- MUY POLÍTICA. Cuesta meterse en el tema, pero una vez lo logras, es imposible salir. La gente que no esté interesada en la política americana, (o en la política en general), puede ver en este elemento un serio hándicap a la hora de enfrentarse a las cinco temporadas que componen la serie.

Pliskin

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Sea dicho: los vientos del cambio anuncian una nueva acepción de la palabra "heterosexual": Dícese de aquél ser vivo que, independientemente de su sexo, reconoce el atractivo de Brad Pitt. Seres inanimados e/o invertebrados incluidos.

De no ser por el rubiales más famoso de todo Hollywood y parte del extranjero, esta película podría haberse llamado "Quemar antes de ver". Para mí, es bastante difícil valorar esta comedia de los hermanos Coen, (que me da a mí que se han columpiado a lo grande tras ganar un Oscar con "No country for old men"), sin la inestimable actuación de Brad Pitt, que a pesar de su corta aparición, merece (como bien hace Filmaffinity) el primer puesto en el reparto.

La película se basa en una situación surrealista en la que se ven involucrados una talluda Frances McDormand (absolutamente irritante en su papel, no sé si a propósito) y un ingenuo y buenazo Pitt, ambos empleados de un gimnasio que encuentran un disco con datos pertenecientes a un espía en declive profesional (John Malkovich, actor que pese a su incuestionable talento se va diluyendo inexorablemente a lo largo de la trama), al que deciden extorsionar. A partir de aquí, se arma un pollo de personajes absolutamente irrelevantes que se entremezclan en la historia para no aportar absolutamente nada, caso de un insoportable Clooney, una estirada y ambigua (facialmente, claro) Tilda Swinton y el resto de secundarios.

Y es que un servidor se partió de risa en varios momentos de la película, (todo culpa de un insuperable Brad Pitt), pero sin llegar a saber a dónde conducía todo aquello que sucedía en pantalla.

En definitiva, una historia más floja de lo que esperaba, un final atropellado (como ya les pasó en No country for old men), algunas buenas interpretaciones (Malkovich y, sobretodo, Pitt) empañadas por otras insustanciales (McDormand, Clooney y Swinton) y, eso sí, unos cuantos buenos momentos de ironía en torno al mundo de los espías que sacan auténticas carcajadas al personal. Lástima que sean pocas.

Nota: 6.5.

Lo mejor- A estas alturas me repito mucho, pero reitero que Brad Pitt. Él sólo justifica ver esta película. Le echaréis de menos cuando no esté en pantalla y aplaudiréis en vuestro interior cuando resurja en escena. Os aseguro que tod@s saldréis del cine diciendo "Me quedé con ganas de más Pitt". Garantizado.
Lo peor- McDormand resulta insoportable. Clooney, también. (George, vete a hacer anuncios de Martini, que es lo que dominas. Deja el cine para los de verdad).

Pliskin

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Y la respuesta es un rotundo SÍ.

Al filo de la sospecha es una película de intriga judicial. Se comete un brutal asesinato. Aparece un sospechoso (Bridges). Se muestra un implacable y ambicioso fiscal (Coyote). Resurge en escena una brillante ex-fiscal con un secreto oculto para defender al sospechoso (Close). Se inicia un juicio. ¿Tendrá sorpresa? ¿Será culpable? ¿Será inocente?

No es la mejor película de suspense que he visto, pero sí es una película más que interesante por el hecho de que te mantiene en vilo, dudando de las propias escenas que tienen lugar en la pantalla. Sospecharás para dejar de sospechar. Y volverás a sospechar. Ése es el mecanismo de esta película, que si bien podría haber lucido muchísimo más a sus dos protagonistas, actorazos ambos de primera línea en su momento, los deja más como reclamo para el eventual espectador.

El juicio podría estar algo más conseguido, pero aún así es interesante ver el enfrentamiento constante entre Coyote y Close en sus hábiles intentos por desarbolar la estrategia del otro. No obstante, el personaje de Close desborda claramente al de Coyote, algo que resta impacto a sus careos.

Lo mejor- La sospecha continua en la que te sumerge la trama.
Lo peor- Acabaréis diciendo al final un reforzado "LO SABÍA".

Pliskin

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