Críticas de: Grandine - FilmAffinity

Ya puedes mandar mensajes a cualquier usuario de FilmAffinity

Críticas de: Grandine

Porque parece que a este director le gustan los perdedores y desgraciados: Tipos que, sin comerlo ni beberlo, se ven inmiscuidos en situaciones que se les echan encima sin ni siquiera darse cuenta.
En esta ocasión, todo gira entorno a un muchacho que, decidido a atracar un banco, se verá envuelto en una incómoda situación tras huir con el botín del modo más afortunado posible y apuñalar a una chica accidentalmente (sí, como lo oyen, accidentalmente).

El mayor acierto de la cinta, es la inteligencia vertida en ella. Pero no nos confundamos, no hablo de inteligencia entorno a su entramado (como ya sucedía en su anterior film "Postman blues"), sino de inteligencia en el uso de los recursos para desarrollar una historia de lo más pintoresca, con algunos momentos de gran mordacidad y comicidad, otros de lo más turbios y desconcertantes y un (de nuevo) descacharrante final que bien seguro descolocará a más de uno.

Aquí, el uso de esa fotografía con iluminaciones de lo más variopintas resulta una baza interpretada con ingenio, resultando esos tonos verdosos tirando a grisaceos los momentos mejor conformados y de mayor envergadura.
El pulso de Tanaka al trasladar algunas secuencias en pantalla es verdaderamente admirable, pues sabe reportar las sensaciones más idoneas en cada ocasión, eso sí, ayudado por la formidable interpretación del protagonista absoluto del film.

De este modo, y adquiriendo en algunos de sus compases matices de lo más serios, "Unlucky monkey" queda como otra curiosa propuesta donde la tenacidad va dando vida a un argumento que satisfará a los más entusiastas de las cintas con un tono distinto y ofrecerá una bocanada de aire a los que estén hartos de mánidos thrillers que se repiten uno tras otro.

Con Pulp fiction, Tarantino abrió una brecha en 1994, que algunos no han tardado demasiado en seguir, ya sea con mejores o peores resultados. Luego vinieron realizadores tan eficaces como Guy Ritchie con Lock & stock y Snatch, Tony Scott con Amor a quemarropa (con guión del mismísimo Tarantino, todo sea dicho) y, últimamente, quizá con menos fortuna, otros como John Crowley con su Intermission, o el productor de los primeros films de Ritchie, Matthew Vaughn, con la fallida e insulsa Layer cake, que si bien no se podría hablar de ellos como productos Tarantinianos, tienen ciertas semejanzas y puntos con el estilo del controvertido realizador estadounidense.
Algo similar sucede con Seis nueve, el film que nos abarca, que sin poseer rasgos muy definitorios, sí se podría decir que tiene similitudes en su entramado y desarrollo que hacen acercarse a esta cinta a los fueros del ya manoseado estilo del realizador de Reservoir dogs.

Así, el cineasta tailandés, traza un relato ameno, al que quizá le faltaría algo más de mala leche y un poco más de garra en cuanto a pulso narrativo, pues teniendo una buena historia entre manos, no se podría decir que la desecha, ya que emplea recursos muy adecuados jugando con el guión que posee, y hace de su obra algo más que meritorio en el momento de la puesta en escena.
Tampoco le faltan instantes de lo más curiosos y divertidos, donde algunos personajes se logran destapar definitivamente, ofreciendo al respetable una enorme dosis de entretenimiento y situaciones que harán las delicias de cualquier público, además de lograr complicidad con el mismo.

A nivel interpretativo, los actores logran un buen trabajo, puesto que sin excesivos alardes, y mostrando algunos de ellos estar mínimamente rodados, convencen sin darse a los típicos abusos de sobreinterpretación que pueden conllevar algunos de los protagonistas de la cinta. Sin embargo, también quedan personajes que no terminan de estar bien perfilados del todo, cosa no demasiado necesaria por otro lado, pero que sí sería de agradecer.

Por último, sólo me queda comentar que es gratificante toparse con un producto tan apetitoso como entretenido de ver de vez en cuando, que se desmarque de demás propuestas, y ofrezca algo digno y mínimamente distinto, donde un un buen relato correctamente llevado de lo que promete, cosa que hoy en día no suele suceder a menudo.
Quizá se le podría achacar ese final, que desentona un poco, pues le falta un algo de pulso al director para llevarlo en pantalla, y puede ser visto perfectamente como un guiño a otros films.
Interesante, para un cineasta que ya denota formas, y que seguramente llegará a ofrecer grandes cosas. Ahora espero con ansias poder ver Vidas truncadas.

Tengan cuidado, el amigo Pang y un tipo con un nombre rarísimo contraatacan. Y yo me pregunto, Pang's, ¿cuando aprendereis a hacer cine decente?

Pero nada, estos tipos se han empeñado en contar historias, y no contentos con estar sustentadas por guiones nefastos, irrisorios y lamentables, pues lo hacen con una parsimonia oriental, que se sale de lo normal, y uno más que aterrorizarse, se duerme... y como mucho, si me apuran, se atemoriza soñando en la próxima peli que salga de las manos de estos tipos...

Como dice atinadamente el amigo que arriba escribe, para encontrar una buena de terror oriental, debes haber visto antes 5 o 6 bodrios, aunque yo ampliaría la cifra a unos 12, sinceramente, porque si los Pang se supone que son de lo mejorcito... es como para preguntarles a estos tíos donde queda el baño, por ejemplo.

Aquí la cosa va sobre dos historias (bueno, en realidad son tres pero al llegar a la segunda decidí que el nivel de masoquismo al que me había sometido era suficiente) que hablan de maldiciones... y tíos pintados de blanco (¡ai no, coño! que son fantasmas..) y cosas de esas que tanto gustan a los orientales.. pero contado todo con una cutrez y una caspa irremediablemente dolorosas para la vista. Cualquier payaso que actúe en un circo está mejor maquillado, os lo puedo asegurar.

Pero bueno, los españoles, en nuestro afán por recolectar cine cuanto más raro mejor, seguiremos exportando este tipo de bodrios que, aunque sean tan malos como quitarse la cera de las orejas con un túrmix, ni siquiera llegan a la media de un bazofiometro que debería existir, para calibrar si estas mierdas deben superar nuestras fronteras o no, y así nos va.

Lo cierto es que "La banda de la rana" no tiene un gran guión ni nada por el estilo, sino los mimbres necesarios para pasar un rato entretenido y divertido con una de esas de intrigas que tanto gustaban antes, lo malo es que el director, pues no tiene demasiada pericia en el momento de contar la historia, e intenta mediar con una presentación de personajes nefasta (es decir, escueta y desestructurada) y un cúmulo de secuencias, en un principio inconexas, que no hacen más que descolocar al espectador hasta que ya se halla situado en el entramado.

Otro error cometido en la cinta, es la descuidada forma de rodar todas las escenas de acción, donde los combates parecen 100 % cartón/piedra y las coreografías están poco o nada trabajadas, cosa que le da un aspecto un tanto chapucero y claro, si a una película que necesita realzar otras virtudes porque la historia tampoco es la hostia, le haces ese flaco favor, la cosa queda en algo mediocrillo, mediocrillo.

Sin lugar a dudas, lo mejor de todo es su grandiosa banda sonora, muy bien incorporada durante todo momento, la segunda parte del film, donde todo ya ha tomado forma y puede seguir uno todos los pasos de los personajes sin ser despistado por una narración algo torpe y, en especial, el personaje del mayordomo que, además de estar excelentemente caracterizado, añade la nota cómica adecuada en cada momento, y supongo que por ello te termina quedando un regustillo agradable.. y le das el beneplácito de la duda al director, hasta otra ocasión.

Puede que "Héroes en la galaxia" no sea todo lo satisfactoria que podría haber resultado, en especial, por esa escasez de metraje (algo, en parte, comprensible si tenemos en cuenta que es una cinta introductoria a lo que luego vendría a ser una serie), que no permite desarrollar sus personajes más allá, y que deja la acción en algo justo, escueto y limitadísimo por su animación, que no resulta demasiado buena en el momento de mostrar explosiones, batallas estelares y demás.

De todos modos, se agradece una propuesta como esta, donde los protagonistas, más allá de buscar sus únicas y particulares pretensiones, mantienen unas mínimas relaciones y dejan entrever sus pequeñas aflicciones (sobretodo en cuanto a la tripulación de las naves que comandan, o ayudan a comandar, se refiere), aportando así un pequeño rastro a unas figuras que no son solo héroes o soldados cuya única ansia reside en terminar de una vez por todas la guerra y dejar de lado todo ese estruendo que ya dura desde hace 150 años.

Mientras la animación de las batallas, como ya he dicho, no resulta demasiado lograda, si lo está algo más la de los personajes y los interiores, que posee una realización mucho más precisa y sin tanta dejadeza.
También es de agradecer que el entramado sea, como mínimo, sugestivo y se siga con atención gracias a una historia que no deja demasiado que desear, y que cumple su objetivo más allá de que pueda resultar satisfactoria en mayor o menor grado según quien la sopese, claro.
En definitiva, y esperando a ver la serie: Una nada desdeñable y apetecible introducción que, aunque se quede a medias, como mínimo intenta ir un poco más allá y no aparecer como otra más.