Estuvo en todo: de actor principal, colaborando mucho con el director, coreógrafo de todas las peleas, supervisor de todas las escenas... es un poco cruel decirlo, pero la verdad es que se dejó la vida en ella. El precio de rodar el mayor clásico de artes marciales de la historia le costó caro a Bruce. Fue en las sesiones de doblaje donde le dió el primer ataque que lo dejó inconsciente. Lo peor del caso es que no pudo ver el resultado ni saborear el éxito que tenía asegurado (cosa que él supo en cuanto la vió acabada). Entraba el dragón, como dice el título original.
La peli tiene de todo: intriga (la llegada a la isla), aventura (los sótanos), buen guión, buena ambientación, y sobre todo, artes marciales en estado puro, espléndidas y creíbles, SIN ARTIFICIOS, sin tipos volando y derrumbando a cinco de una triple patada. El único artificio fue que algunas escenas se tuvieron que relentizar debido a la velocidad de Bruce, porque las cámaras no habían captado su movimiento (ya querrían Jet Li o Jackie Chan conseguir algo así). Lo único que canta un poco es la elasticidad de Jim Kelly y la más que dudable forma de pelear de John Saxon (pero en fin, tenían que haber occidentales, qué le vamos a hacer).
Mítica y clásica. Como Bruce.

Orlok

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Los críticos afirman que el Nosferatu de Murnau es lo mejor que han parido las cámaras en cuanto a adaptaciones de Drácula se refiere, y califican de pretencioso y de mero remake al film de Herzog.
Por mi los críticos pueden decir misa. El de Herzog es mejor.
El Nosferatu mudo está muy bien, y será un clásico y todo lo que quieran, vale, pero ahora en serio: ¿alguien ha tenido huevos a verla más de una vez? ¿Por qué no? Porque es un peñazo, así de claro. Es una buena película, pero esos subtítulos que duran casi un minuto.... acaban sacándote de quicio, y ese color sepia... y esa musiquilla de fondo... (soy consciente de que esto no es culpa de Murnau, que filmando era un genio, sino de técnicas cinematográficas ya trasnochadas).
Herzog supo coger la estructura básica de la película de Murnau (tomándose algunas licencias, eso si) y adaptarla al cine sonoro y en color, sin perder por eso el expresionismo de las ambientaciones y los personajes. Su visionado llega realmente a impactar ya desde el comienzo, con esa música envolvente e hipnótica de Popol Vuh, y sigue con el viaje de Harker a Transilvania, que se pierde en toda esa espesura de montañas nebulosas (influencia bastante clara de los cuadros del pintor alemán Friedrich).
Klaus Kinski hace lo que puede imitando a Schreck; no es tan terrorífico como él, pero resulta bastante eficaz. Lo mismo se puede decir de Bruno Ganz, no brilla, pero cumple. Isabelle Adjani bastante notable con su belleza etérea, casi enfermiza. La música de Wagner pone los pelos de punta.
Y quizá lo más importante, la película se deja ver todas las veces que hagan falta.
Y siempre es un placer.

Orlok

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En fin... para los capullines de instituto que estan descubriendo a Lee con el cansino anuncio del "be water my friend" esta película será un bodrio importante (que se vayan a ver una palomitera del Jet Li) ; para los que conocen mínimamente la vida y obra del pequeño dragón (o para aquellos que la están descubriendo), esta película es un clásico de las artes marciales, si bien las actuaciones son algo flojas (en algunos momentos roza el ridículo en algunas actuaciones, por lo menos en el doblaje en castellano).
Porque las películas de Bruce, a excepción de "Operación Dragón", no son para conmoverse con las historias e interpretaciones, sino para disfrutar de las artes marciales, y quizá para aprender algo de la cultura china (en ésta película en concreto sobre las diferencias entre la cultura occidental y oriental, o sea Roma y Hong Kong, que es lo mejor de la interpretación de Lee).
Lo mejor: la ambientación en Roma y la lucha en el coliseo.
Lo peor: la espalda de Chuck Norris.

Orlok

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Es la continuación de "Barrio", con los mismos esquemas y los mismos personajes, sólo que han superado la barrera de los cuarenta y están en el paro (cosa que era predecible). Dramática, aunque te hace reir de vez en cuando. Este tipo de cine está bien, pero en mi opinión resulta algo repetitivo, y cansino, porque para ver la miseria del cocidito y las lentejas, a mi por lo menos no me hace falta ir al cine, basta con que me de una vuelta por mi calle.
Lo mejor: las carcajadas que de vez en cuando produce.
Lo peor: que si estas en el paro, te van a dar ganas de morirte.

Orlok

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El genio de Fisher, el talento de Fisher, el buen hacer de Fisher...
Que quede claro, a esta peli le pongo un 7 porque es una peli de mi infancia (como muchas de las de Drácula), y porque Christopher Lee se sale en el papel del vampiro (aunque no diga ni mu). Pero tampoco pienso deshacerme en elogios hacia Terence Fisher, porque elogios merece los justos. La historia y la intriga no estan mal, pero esta película, al igual que su antecesora (Dracula, 1958, de Fisher también) tiene una carencia que en mi opinión es fundamental: la ambientación del Castillo. En realidad, casi todas las peliculas de la Hammer pecaron de lo mismo, de una pobre ambientación gótica, pero fue Fisher el especialista en convertir el antro de Drácula en un palacio, más limpio e iluminado que mi propia casa (mi habitación en fin de semana causa más impacto visual).

Fisher no vio, o no quiso ver, que un ser tan oscuro como Drácula jamás habitaría un lugar tan confortable (¿donde ha quedado el castillo gótico en ruinas que describio Stoker...?). Sólo en contadas escenas, las nocturnas, se le da a los pasillos y corredores cierto aire de misterio... pero muy poco. Por otra parte, los exteriores del castillo son pegotes que se añaden a la cinta; los personajes dicen "mirad, el castillo", y nos ponen una imagen bastante cutre que se nota a kilometros que no estan mirando... Ya puestos, diré también que la ambientación interior del monasterio (la exterior directamente no existe) es muy pobre, y da sensación de claustrofobia (debieron contar con 2 o 3 habitaciones para emular todo un monasterio).
En fin, que la ambientación nunca fue el punto fuerte de la Hammer, sino sus personajes. Genial Christopher Lee, el mayordomo Klove y el monje que sustituye a Van Helsing como cazavampiros.
Si eres fan de las peliculas de Drácula, no tienes más narices que verla.

Orlok

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