24 de 26 usuarios han encontrado esta crítica útil.
- Lo IMP: Los peques Gustavo y Peggy son geniales - Las travesuras de animal y sus gestos míticos - Gonzo y su amada pollita camila, qué buena la canción que le dedica en uno de los episodios - Los guiños históricos y cinéfilos - Su genialidad a la hora de hacerte volar la imaginación.
- A*IMP: Que siempre nos quedásemos con ganas de verle la cara a Nanny, aunque esas medias eran tremendamente curiosas.
20 de 27 usuarios han encontrado esta crítica útil.
Heredera del más puro expresionismo alemán, Blancanieves es todo un viaje a través del tiempo. La película recrea la esencia de los años veinte en la España sureña, sin olvidar un detalle. El cuento de toda la vida tiene una vuelta de tuerca en otro tipo de ambiente y situaciones, pero con buena estructuración. El folclorismo y deje andaluz no crea más que un tópico de nuestra cultura, de la que tantos reniegan y que sin embargo, nosotros mismos creamos. Pero corriendo ese velo, es verdad que la película de Berger es toda una experiencia sensorial. Un homenaje al cine en sus más minúsculos detalles, y con una fotografía que nos recuerda a Robert Wiene, Murnau o Lang. La maravillosa banda sonora de Villalonga invade de sentimientos y emociones todo el metraje. Estamos ante un melodrama gótico, una película fiel al espíritu sombrío del cuento popular con una portentosa Maribel Verdú como una de las mejores madrastras que ha podido tener esta historia y Macarena García, la cual apunta maneras por su destacada actuación. No conviene ver el filme con The Artist como referente, pues no sería bueno para ninguna de las dos producciones tomar puntos de comparación. Desde luego, la emoción y el “arte” están servidos y es que para ver esta historia conviene recordar lo que dijera Gloria Swanson en El crepúsculo de los dioses “No necesitábamos diálogos. Teníamos rostros”.
17 de 21 usuarios han encontrado esta crítica útil.
- Lo IMP: Una de muchas series ochenteras que a muchos nos ha calado hondo y que tiene un enorme lugar en nuestras mentes, y con razón además - Los personajes de Gobo, Musi, Rosi, Dudo y Bombo - Los eternos currantes diminutos verdes Curris, los pobres todo el día de labor y luego llegaban los Fraggle y a zamparse su trabajo, que apañados eran - La sabia Señora Basura - El eterno tio viajero de Gobo, Matt, que siempre nos sorprendía con una nueva postal y su cita de.."Querido sobrino".
- A*IMP: Que ya no la emitan, al menos que yo sepa en España, y podamos seguir delenitándonos de ella por muy mayores que seamos.
11 de 12 usuarios han encontrado esta crítica útil.
- Lo IMP: Una de las primeras películas que cuenta con los efectos de Ray Harryhausen, dos años antes de la obra que lo consagrara en sus artes: Simbad y la princesa – Sus efectos superan la media de los de la época – Una grata inspiración para Tim Burton y su Mars Attacks!
- A*IMP: Despreciada por aquellos que no saben ver ovnis más allá que los de Independence Day.
11 de 13 usuarios han encontrado esta crítica útil.
- Lo IMP: Escenas memorables como, en casa de Kevin escuchando el casette para comprobar su masculinidad (Acudid a la crítica de JuanRA, muy buena) - Joan Cusack irritada en la iglesia y su famosa frase "Qué se joda Barbra Streisand" actriz mencionada a lo largo del todo el filme (la cual me encanta por otro lado) - el baile final al ritmo del Macho Men - La bso de Marc Shaiman - La graduación y si... "Soy Gay".
- A*IMP: El esquema tópico que se tiene sobre el mundo de los homosexuales, aunque se ve que es llevado en tono de parodia - Que sea una película tan poco reivindicada.
