La verdad es que escribo esta crítica (la 323 registrada en Filmaffinity si nadie se anima a colgar la suya antes que la mía) por lo soberbia que me parece esta película. No sé si será una tendencia redundante en la filmografía de Allen, pero me huele a mí que este tipo tiene una gran habilidad para crear guiones. Match Point tiene un aire clásico, como si oliera a cine "viejo", casi un aire teatral. Pero lo que es innegable es el talento que tiene el maníatico neoyorkino para narrar.

A mi juicio (y sin querer desvelar detalles de la trama, que es mejor disfrutar en primera línea de pista), la película lanza dos mensajes:

1) El primero, sintetizado en la frase "Aquel que dijo más vale tener suerte que talento conocía la esencia de la vida". La película, hasta en su título (Punto de partido), hace una constante alusión al azar, a la suerte, a la fortuna. Si uno está atento al guión, puede escuchar frases tan descriptivas como "Prefiero que mi hijo nazca con suerte, antes de que tenga talento".

2) El segundo, y no menos importante, es la reflexión sobre la ambición humana. Allen es bastante descarnado en este sentido y no duda en definir al protagonista de su historia como un hombre profundamente ambicioso. Lo quiere todo.

Estos dos mensajes se centran, paradigmáticamente, en la persona de Chris Wilton, personaje riquísimo en matices interpretado por un auténtico descubrimiento para un servidor: Jonathan Rhys Meyers. La película es él. Él es la película.

No puedo describir como a mí me gustaría las sensaciones que produce su interpretación. Su doble diálogo. Uno, con los personajes de la trama. Otro, el más demoledor y expresivo, el que mantiene en silencio con el espectador, que asiste a la decadencia de su personaje.

Chris es ambicioso. Quiere ser alguien en la jerarquía social. Y lo logra. Tiene suerte. Y lo sabe.
No sabe hacerlo bien. Sabe no hacerlo mal. Sin embargo, una mujer (y qué mujer) se cruza en su camino, haciéndole arder en deseos por poseerla. Y aquí entra el conflicto que él expone a su amigo tenista en el ecuador de la película (para mí, una de las escenas clave de esta obra maestra).

El tenista refleja, para mí, el talento. No ha tenido suerte en la vida. Al menos, no ha tenido la suerte de Chris. Él sólo tiene su talento para jugar al tenis y se mantiene en el duro circuito profesional que Chris abandonó largo tiempo atrás.

Chris es la suerte en estado puro. Sin embargo, se encuentra con un dilema: ¿Sacrificar su posición social a costa de la mujer a la que desea? Difícil elección, Chris. Sobre todo si sólo la deseas...

Lo mejor- Match Point en sí misma es una obra maestra. Magnífica historia, absorbente narración, interpretaciones sobresalientes (Chris Wilton, un personaje lleno de matices), su reflexión sobre el azar y la ambición...

Lo peor- Búscalo tú mismo. Suerte.

Pliskin

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Woody Allen sale de Nueva York, allí estaba estancado con una seria de comedias ligeras que poseían muy poco de ese sello y esa clase que tienen directores como él. Match Point es una película muy buena, casi excelente. Desde luego, para mí está entre las 5 mejores películas del director Neoyorkino.

Nuestra vida depende mucho del azar y de la suerte. De esas cosas que se escapan a nuestro control, como una pelota de tenis cuando da en el borde de la red, que puede entrar o no. Allen reflexiona sobre ello y sobre otros temas, como la pasión, el amor o ese ascenso en la clase social y esos privilegios que conlleva. Con un guión muy inteligente, banda sonora bastante buena y unos planos maravillosos, Allen nos va hilando y contado de forma admirable e impecable esta historia, y todo ello contado con sosiego, sin una palabra más alta que otra. Unas buenas interpretaciones de sus protagonistas (con una Scarlett Johansson muy sexy), que cuentan con personajes muy bien dibujados. Y un apunte más, es la segunda película en la que se “adapta” Crimen y Castigo, de Doistoievski , como ya hiciese en Delitos y Faltas, o después de esta peli, en El Sueño de Cassandra.

¿Es la pasión un pecado?, ¿es difícil dejar los privilegios por el “amor”?, ¿la pasión se basa solo en la atracción física?...son algunas de las cuestiones que nos presenta Allen, ahora depende de nosotros pensarlas y responderlas. El mejor Woody desde hace tiempo, set y partido pa el.

nomiko

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Hay piezas que definen una película. El tema operístico que suena durante todo este film me va a quedar marcado para el resto de mis días, todo ello por el filtro esencial que Allen decidió ponerle. Un viejo magnetóno sirve a Woody Allen para mejorar y conseguir el ambiente triste y melancólico que rodea a esta película. Me parece fenomenal que decidiera usarlo, es extremadamente arriesgado ya que no argumenta su uso, únicamente lo usa porque la película lo necesitaba.

Woody Allen no es uno de mis directores preferidos, de hecho, sus películas "tipo" no me convencen nunca. Las considero muy recargadas y bastante artificiosas. A lo mejor por eso esta sí que me gusta, porque sí que se pueden ver detalles del cine típico de Allen(El gag de dostoievsky del principio así lo cerciona) sin estorbar a otra clase de película.
Tiene una estructura más bien clásica, con actores muy sobrios, en una película muy sobria y sin estridencias. Las escenas están muy bien suturadas, creando un film compacto y casi perfecto.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

Único error: creo que no está demasiado bien argumentado, ni ambientado el final. Es bastante sorprendente que él quiera matar a la amante. Creo que los intentos de Allen para marcar el agobio típico del infiel se quedan algo cortos para un final tan radical.

I m feeling good

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Desde luego Woody Allen ha hecho un "match point", que coño: un pleno, un mate, un trallazo llámalo como quieras...
No veía una película tan exquisita de Woody Allen hacia las penas humanas desde...
Esta película nos lleva a un viaje de la codicia, de la pasión y de las dudas emocionales. Aquí los personajes bordan sus papeles y nos meten tensión en el cuerpo. Scarlett...estás divina. De Oscar.

Al final , nos encontramos con un nudo en la garganta, como los protagonistas, con esa incertidumbre...¿qué hara? ¿cómo acabará?......

Pocas películas se merecen el diez a mi criterio y esta...estuvo apunto... El final es la ostia pero como dice Txarly eso es que te toque la lotería enterita.

9.4/10

"

juan

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Excelente película del cineasta hebreo, quien sigue deconstruyendo partes de la filosofía de Niestzche en su prolífica obra, sobre todo en lo referente al mito del "superhombre" así también como al concepto del "eterno retorno"...

Para ello Allen recurre como inspiración a una musa idéntica a la utilizada por Dostoievski para la creación de su obra "Así habló Zaratrusta" donde quedan compendiados ambos conceptos; la fuente, "Crimen y Castigo" de F. Dostoievski...

Esta vez Allen nos lleva de paseo por la cosmopolita ciudad de Londres, a través de largos y panorámicos paseos retratados magistralmente por la cámara fotográfica de Remi Adefarasin, por los alrededores de la famosa noria del London Eye, junto a la galería de arte vanguardista Saatchi donde se exponen obras de Dalí o Picasso, cercano también a las Casas del Parlamento y el famoso Big-Ben...

...O a otras galerías de arte tan famosas como la Tate Modern a orillas del Támesis, en el vértice sur del Millenium Bridge con la Catedral de San Pablo y la City o centro financiero en la otra margen, destacando por encima del conjunto el famoso edificio supositorio Swiss Re Headquarters..., o dándonos también un paseo por la ópera del Covent Garden....maravillosa "Una lágima furtiva" de la ópera de Donizetti "L´elisir d´amore"...

Sustituyendo a la alta sociedad norteamericana del Upper East Side de Manhattan en NY, por los lujosos y glamourosos barrios de Chelsea y Belgravia, en sofisticados restaurantes de comida de alto standing donde se sirven bleanies con caviar y exclusivistas vinos de la champaña francesa...

Un recorrido de la mano del Raskólnikov particular de Allen, Christopher Wilton, quien lleva adelante su "concepto de superhombre" sin sometimientos a ningún tipo de ética, moral o religión de cualquier tipo...Llegando a sus fines a través de sus medios...

"Magnolia" o la propia "Septiembre" reflejaban también la neutralidad de un mundo azaroso donde la casuística al final nos lleva a la conclusión de la supresión del concepto de causalidad...

Es increíble la enormidad de las cosas que escapan a nuestro control...

Al final, el azar salva una bola de partida...

I M P R E S C I N D I B L E.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

Christopher Wilton( J.R Meyers) es un jovén irlandés de origen humilde, ex-jugador profesional de tenis y que ahora se dedica a dar clases de tenis en un prestigioso y exclusivista Club de la ciudad de Londres.

Un día,su alumno Tom Hewet (Matthew Goode), un niño bien, hijo de un prestigioso empresario de las finanzas londinensas,Alec Hewett (Brian Cox), le invita a pasar un rato en su lujosa casa en compañía de su familia...

Allí conoce a la hermana de Tom, Chloe (Emily Mortimer) con quien entablará una relación de pareja...

El problema es que la novia actual de su cuñado Tom, Nola Rice (S. Johansson) le inspira una arrasador sentimiento de deseo pasional que le llevará a su "destrucción"...

Nola es una aspirante a actriz, norteamericana de familia problemática que no cae nada bien a la matriarca de la familia, la suegra "metomentodo", Eleanor Hewett (Penelope Wilton)...

Un día lluvioso, Eleanor recrimina por enésima vez en público a Nola su inestable presente como eterna aspirante a actriz, y ésta escapa fuera de la casa en mitad de un chaparrón...Chris le sigue hasta desatar su pasión...

Pasado un tiempo Tom rompe con Nola y Chris se decide a llevar una doble vida con Nola ya que está casado con Chloe y espera un hijo...

Agobiado por tener que escoger la comodidad de una vida asegurada y confortable o sumergirse en un marasmo de incertidumbre, se ve impelido a seguir los actos de su admirado Raskólnikov...

Tres víctimas; una anciana, su amante y un hijo en camino...

Y por esas casualidades fortuítas de la vida lo que parecía un crimen claramente inculpatorio, se convierte en una afortunada bola de partido "gracias a un anillo que no entró..."...

ASÍ ES LA VIDA

burton

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