El sueño de casandra ha sido una película bastante inesperada pues pensada que después de dirigir Scoop Allen se vendría para Barcelona a rodar con nuestra preciosa Penélope.
Pues nada más me ha llegado de sorpresa pues aquí nos demuestra una vez más el amor de Allen por el cine y de su necesidad de estar en frente o detrás de una cámara o simplemente escribiendo tan fabulosos guiones como aquí nos demuestra.
El sueño de casandra ha sido una película rápida donde Allen sigue en su tradición londinense y analizando a las personas por su afán de ascender en esta vida aunque por el camino haya que borrar a personas que se interpongan en su camino.
Allen va más allá del suspense de Hitchcock como demostró genialmente en su primera película rodada en Londres, Match point, una película redonda, vuelve a la misma temática, con diferentes personajes y enmarcada en otro ambiente pero llega a conseguir un perfecto drama donde analiza esos aspectos de las personas ante hechos que se nos plantean en la vida, nos demuestra que la personas no solamente somos sentimientos de avaricia, la conciencia nos perseguirá detrás de aquellos hechos de los que seamos conscientes que hemos obrado mal.

Así nos lo demuestra Allen, a diferencia de Match point sus personajes tienen ambos puntos de vista, la frialdad ante el hecho cometido habiendo conseguido el objetivo perseguido y el otro lado, a pesar de haber conseguido lo que buscaba la conciencia en las personas tiene más fuerza que nosotros mismos.
Allen nos escribe una vez más un fabuloso guión y nos demuestra que es un gran escritor pero también hemos podido ver que no tiene mucho tiempo de poder llevar a la pantalla tal como a él le gustaría pues la película aunque esté muy bien actuada por todos sus actores no tiene la redondez de películas anteriores y recientes como han sido Match point, Melinda y Melinda u otras como maridos y mujeres.
La película ha tenido malas críticas y mal merecidas pues es verdad que no es una obra maestra pero la película es buena, lo único que pasa es que cuando uno está a la altura de Allen solamente se esperan cosas buenas y uno ha de saber que el director de cine si éste es bueno, busca y busca y a veces encuentra, a veces no encuentra o lo que ha encontrado no le convence tanto simplemente y así es Allen.

Un fabuloso guión, tremenda historia muy bien actuada aunque no es la mejor puesta en escena que Allen nos haya mostrada pero eso no quita para nada que la película sea mala, al contrario es bastante buena.

La he visto y me ha gustado, punto. Vale que no es de lo mejor de Woody, pero no defrauda pese a sus intenciones moralistas y, como resaltan otros cinéfilos, a la mejorable (que no mala)actuación de Colin Farrell. Buena música, buenos escenarios y buena fotografía. A mi entender lo peor es el precipitado final, parece que a última hora Woody quería despachar el film por la vía rápida y eso puede producir al espectador -como en mi caso- una sensación un poco frustrante, como de insatisfacción, un coitus interruptus intelectual o algo así.

Disponerse a ver esta película es sinónimo de disponerse a sufrir un terrible dilema durante un buen rato. Y no me refiero a sufrir en plan aburrido, sino a ponerse en el lugar de los personajes y literalmente tirarse de los pelos.

Dos hermanos ven cómo su vida se complica de repente a raíz de una decisión irrevocable que toman. A partir de ahí, es un sinvivir, un continuo darle vueltas al asunto, una espiral de angustia existencial.

La película me sorprendió, y no sabría decir si es buena o mala, pero lo que sí puedo asegurarles es que me dejó agotada emocionalmente. Cuando Woody Allen se embarca en un drama, nunca se sabe lo que va a pasar, aunque en este caso sí debo decir que la película no le llega a los talones a Match Point, otra de sus recientes incursiones en el género.

La crítica fue dura con El sueño de Casandra, y supongo que tendrían sus motivos. A mí me cuesta emitir un juicio claro porque, como les digo, la trama me afectó, y debo decir que el principal "culpable" de que yo me metiera tanto en la historia fue Colin Farrell y su actuación. Intensa, muy intensa.

No la vean si han tenido un mal día, pero encuentren un hueco para verla cualquier otro día.

En Cassandra’s Dream, Woody Allen vuelve a ponerse "serio", muy en la línea de Match Point, pero en esta ocasión pierde fuelle y le sale el tiro por la culata.
Coloca de nuevo a los personajes en arduas tesituras morales, en la frontera entre el bien y el mal, obligados a cometer un acto que los sumergirá en un dilema ético.... pero el resultado es inverosímil.
La proposición del tío Howard (Tom Wilkinson) a sus dos sobrinos (Colin Farell y Ewan McGregor) nace del absurdo y a partir de aquí el desarrollo es previsible y simplón.
Colin Farell durante todo el metraje pone cara de no saber muy bien qué está haciendo en una peli de Allen mientras que Ewan McGregor es el único que intenta sacar el barco a flote, pero le faltan unas dosis de heroína para estar convincente.
Woody Allen ya trató un tema muy similar en "Delitos y faltas" pero en aquella ocasión le salió una obra maestra y ahora apenas consigue mantener la atención del espectador.

El genio siempre es el genio y yo al menos le perdono casi todo. Eso sí, me entra pánico al pensar lo que nos viene: "Midnight in Barcelona", ese experimento con la pseudo actriz Penélope Cruz... BUF. Ojalá me equivoque. Ya veremos.
Cada edad tiene sus cosas, cada época sus misterios y cada director sus etapas o rachas... por suerte, tras el visionado de "Casandra's Dream" uno puede ponerse en casa "Manhattan" o "Annie Hall" y se le quita el mosqueo.

A Woody Allen le ha pasado como a la mismísima Cassandra, no ha visto el desastre que se le avecinaba con esta película... pero, qué digo, el desastre empezó con Anything Else y no ha parado; el canto del cisne de Allen se está alargando peligrosamente, y por mucha ilusión y ganas que le pongamos sus incondicionales, bueno, hay condiciones que no se pueden pasar por alto.
Volviendo a Cassandra´s Dream he de decir que por enésima vez Allen hace del autoplagio su modus operandi actual; vemos personajes y situaciones ya vistos pero peor esbozados, relaciones familiares increíbles, iconos sexuales que solo pueden ser fruto de una mente enferma y senil -esta Hailey Atwell se suma al grupo de supermujeresallenestachocho, véase Christina Ricci o la supermegavalorada Scarlett Johanson- y personajes en definitiva, carentes de vida; el devenir de los acontecimientos deja al espectador tal y como estaba antes de entrar en la sala, sólo con la sensación del cansancio y del hastío que provoca que uno de tus autores favoritos te decepciones una vez más. Sólo se salva la partitura de Philip Glass, que por una vez ha cambiado de registro y va dando ritmo a una historia increíble en la que el director vuelve a la carga con el remordimiento, la conciencia, la culpa y como vivir con ello, insisto en la revisión de Delitos y Faltas, donde todos estos temas dostoievskianos estaban genialmente tratados, muy lejos de engengros como Match Point y la que ahora nos ocupa. Merece mención especial la caricatura del a su vez caricaturesco James Dean que hace un esforzado y gordo Colin Farrell. De risa.