Mi puntuación y todo lo que digo no es objetivo, ¿porque? Porque la he visto en DVD en una pantalla de aproximadamente 20 pulgadas, aun así es una película visible, pero no es ni de lejos el peliculón que se dice.

Esta película al igual que otras del mismo tono, es para verla en pantalla grande, concretando todavía mas es para verla en Cine 3D(para eso estaba destinada) y se nota mucho cuando la ves en una pantalla normal, mucho enfásis en planos de territorio, mucho movimiento, es como muy videoclipera, sin embargo el 3D no ha llegado con Beowulf, el cine estereoscópico es casi tan antiguo como la cinematografía, ya existe una larga lista de precedentes, y a pesar de todo no se ha impuesto ¿Porque? Pues porque el cine no se puede reducir a las salas grandes, el visionar una película en tu propia casa sigue siendo la base del consumo de cine, y en pantalla chica lo visual no es tan impresionante, se modera mucho su efecto. De ahí a que Beowulf y el 3D sea el futuro, sino parte del cine. Afirmar que Beowulf es el futuro, es como pretender que Pocoyo o Monstruos S.A son el futuro, es cierto que la animación virtual lleva tiempo en auge y es muy popular, pero siempre queda espacio para los dibujos tradicionales como Scooby Doo (Solo hay que echar un vistazo a disney channel).

Respecto a la película, el resultado en expresividad no es bueno, los actores parecen personajes de videojuego de última generación, les falta vida, con razón uno de los actores no recuerdo cual, dijo que se sorprendió de la diligencia con la que avanzaba la película(en lo que respecta al trabajo de actores).

Lo que si me ha gustado de la película es que a las criaturas mitológicas, desde el troll hasta la diosa maligna, se les encumbra en su lugar, parecen invencibles, en las otras versiones que he visto de beowulf, dan pena, los monstruos parecen terribles, pero llega el héroe y los aniquila con una facilidad que ya quisiéramos.

Épica y deslumbrante película de animación, muy interesante y entretenida, con un gran reparto "digitalizado". El poema de Beowulf, alcanza su máximo énfasis con esta película, realmente magnética, absorbente y con grandes momentos. La banda sonora es fantástica. El salto en el tiempo que pega la película, no ha terminado de convencerme. Al final, la película me ha dejado la sensación de que le falta algo, pero no se explicar bien que es. Muy entretenida y con grandes detalles de calidad.

Cuando vi hace tiempo esta pelicula, al contrario de mucha gente, me fascino su historia; ni las tecnicas por ordenador, ni su reparto. Y es que ante todo es la historia de un guerrero al que el tiempo le va haciendo mella y es tan humano como cualquiera, con sus errores y sus defectos. Acercar al publico la sensacion de envejecer es el gran acierto del director; los recuerdos, son el unico bien que posee un anciano para quien cualquier tiempo pasado fue mejor.
Todos hacemos grandes proezas cuando somos jovenes y las recordamos cuando somos viejos.

Tras realizar una primera cinta de animación 3D hiperrealista (Polar Express. 2004), Zemeckis se inspira en el poema épico anglosajón anónimo que narra la vida y aventuras del héroe Beowulf. Yo desconocía por completo qué hechos se relataban en aquel e imaginaba una epopeya con largos viajes y grandiosas batallas que implicasen a varias naciones, etc.
Lo cierto es que la trama de la película acota la acción al reino de Hrothgar (Anthony Hopkings), Rey anciano en cuya corte se inaugura un mead hall (salón para los frecuentes festejos en honor a antiguas gestas o batallas recientes). El ruido de tales celebraciones enfurece a una criatura bestial y deforme llamada Grendel, quien en sus apariciones masacra a los hombres de Hrothgar.
Es por esto que necesitarán de un héroe que atrape y de muerte a la bestia; será Beowulf el que afronte tal misión cuando arriba en su barco con otros guerreros gautas.
Hay que reconocer que el realismo de la imagen está muy conseguido, lejos de versiones caricaturizadas o de personajes "cartoon" a los que las producciones en animación 3D nos tienen acostumbrados. Al igual que en Polar Express, los personajes están modelados en base a los rostros de los actores que les dan vida mediante la voz, pero adaptados finalmente a al personaje, por lo que resultan versiones transformadas, aunque reconocibles.

Vemos a un desconfiado Unferth (John Malkovich) como loado hombre de confianza del Rey hasta la llegada de Beowulf, el cual lo eclipsa, a la bella y estática Wealthow (Robin Wright) a merced de un viejo rey, Hrothgar, convertido en caricatura de sí mismo excepto en los momentos en los que recupera su solemnidad de antiguo guerrero (Anthony Hopkings), a una despampanante criatura, madre de Grendel (uan Angelina Jolie mejorada, si cabe) y junto con ellos Beowulf (Ray Winstone), un valeroso héroe algo propenso a la exageración.
Las caracterizaciones de personajes principales y secundarios son muy conseguidas, llegando en algunos casos a un realismo extremo que confunde la vista. Lo que en mi opinión hecha a perder la ilusión de realismo, es la animática, que no tiene una soltura y naturalidad a la altura de los modelados y texturas. Lo peor: el efectismo impuesto por el cine en tres dimensiones, con movimientos de cámara artificiosos que siguen a flechas, rotan sobre los personajes, caen, suben, bajan y se deslizan...

Cabe destacar la rudeza y violencia que cincela el mundo bárbaro; comentarios sobre el apetito sexual desenfrenado, la lujuria y embriaguez de las celebraciones y las escenas de acción realistas, explícitas y sanguinarias, que alejan a Beowulf radicalmente de la anterior apuesta, Polar Express, un cuento para todos los públicos, y la convierte en una cinta de animación claramente dirigida a un público adulto.
El argumento queda cerrado, como dijimos, a un conflicto local; las consecuencias del encuentro entre la criatura sobrenatural madre de Grendel y Beowulf cuando este se interna en una caverna. La película contextualiza además la expansión del cristianismo y el choque entre la cultura sajona, estilo de vida, mitología y el propio concepto de héroe, con la nueva religión que sustituye a estos por mártires. ¿El rudo estilo de vida puro y salvaje en contraposición a la debilidad y doblegamiento cristianos? No queda clara la visión en este sentido (recordemos que Zemeckis dejó en tablas la partida religión /ciencia en Contact). Lo que sí está claro es la humanización del héroe, que salta de la épica a la debilidad, a la culpa, a la muerte en vida por la pérdida de vitalidad y pureza y a la paranoica preocupación por lo que cuenten las leyendas…

Tanto el 3-D así como su firme y tradicional historia la dotan de grandes atributos,no hay duda de que el contenido fue 5 veces mas brillante que el paquete.Es imposible el perderse en la película,mas porque ofrece el elemento cinematográfico de lo impredecible y que siempre muestra constantes sorpresas al publico;mezclando tanto cierta comicidad como valentía y bravura logra en si darle vida propia a esta clase de películas.