Una película es un clima, una catarata de imágenes y sonidos en congruencia, que te llevan poco a poco a las profundidades de una historia, son las miradas y lo que cada actor logra transmitirte. Y si a todo esto le sumamos una excelente cuota de suspenso y tensíón, llegamos a la conclusión que este filme es una pequeña joya del séptimo arte. Sólo me voy a detener brevemente en las soberbias actuaciones de Edward Norton, Robert de Niro y (aunque en un escueto papel) Marlon Brando. En cada uno verás la esencia, la madera del actor de raza. Sus frases, las miradas, el caminar... es un fiesta, un placer verlos actuar, transformando cada papel en un acto sublime de credibilidad. Asimismo la historia mantiene su ritmo, con un final quizá avisorado para los amantes de los thriller, pero al menos, esperado por la mayoria de los espectadores, que son arrastrados por una atmósfera envolvente, lenta, constante y abrazadora, de gran maestria y contundencia.

Interesante y entretenida, me ha gustado, me gustó la trama, el desarrollo de la misma y hubieron muchas escenas muy buenas, también muy interesante ver juntos a Robert De Niro y Marlon Brando. Tampoco es que es una excelente película pero tiene sus cosas y el final me gustó, estuvo bastante bien. Aunque parezca broma, me tenia bastante pendiente a algunas escenas de acrobacias donde salia el personaje de De Niro, aunque probablemente era su doble. En fin, estuvo bastante bien esta película.

271/15(18/11/17) Thriller ordinario dirigido de modo plano por Frank oz, encuadrado en el sub-género “heist” (atracos), rodado de modo elegante, sin originalidad, a ratos entretenido, funcional y sin chispa, que lo salva de la inanidad su potente trío actoral protagónico, buques insignia de tres generaciones de intérpretes, Robert DeNiro, Edward Norton y el majestuoso Marlon Brando, en su última aparición en cine a sus 77 años (moriría tres años después, en 2004, a los 80), moriría estos dos últimos trabajando por primera vez juntos, curiosamente Brando y DeNiro son los dos únicos oscarizados por dar vida al mismo personaje, Vito Corleone “El padrino” y “El padrino II” respectivamente. Con guión de Kario Salem (“1492: Lla conquista del paraíso”), Lem Dobbs (“Dark City”), y Scott Marshall Smith (“Hombres de honor”), la cinta que se atiene con disciplina a todos los clichés del cine de robos sofisticados como el profesional estajanovista en su último golpe, el joven arrogante, el viejo dinosaurio que prepara los objetivos, un plan que ha de acelerarse en el último momento, todo esto aderezado por un giro final que da grima de lo previsible que es. Frank Oz demuestra que lo suyo es la comedia (“Que pasa con Bob?” o “Bowfinger”), y no desarrollar tensión dramática, todo en su evolución resulta manido, con escenas manufacturadas en lo que a ya muy vistas se refiere, donde los personajes carecen de dimensión, son estereotipos sin hondura, donde solo Edward Norton aporta algo de sustancia su dual labor (en un rol similar al de su debut en cine con “Las dos caras de la verdad”, 1996), Marlon Brando es un disfrute en sí mismo con esas improvisaciones, se nota que está desatado, como en esa escena que sin sentido alguno está con una gran toalla en la cabeza, pero poco o nada puede hacer con un papel sin chicha, y DeNiro (originalmente pensado para Michael Douglas) actúa en un rol ya muy ajado para él, solitario taciturno, profesional al margen de la ley, como en “Heat” (1995) o “Ronin” (1998), pero aquí dotándolo de la nada, mero rol vacío de contenido que parece actuado con el mando a distancia, y es que esta fue una década penosa para el actor neoyorkino, donde solo se salva la parodia del mafioso en “Una terapia peligrosa”. Durante la producción, Brando discutió repetidas veces con Oz y lo llamó "Miss Piggy", el Muppet a quien Oz manejó desde 1976 hasta 2001, Oz más tarde se culpó de la tensión y citó su tendencia a ser más confrontativo que a alimentar en respuesta al estilo de actuación de Brando, este finalmente se negó a tomar la dirección de Oz e insistió en que De Niro dirigiera sus escenas.

La historia nos habla de la relaciones intergeneracionales, de las diferentes posturas ante la vida que nos da la edad, de la mesura, veteranía, tranquilidad y cinismo con que el hombre mayor (Max encarnado por Brando), del tipo de mediana edad (Nick encarnado por Robert DeNiro), experimentado de acción, pero reflexivo, con código moral estricto, y el joven (Jack encarnado por Edward Norton), impetuoso, amoral, impulsivo, no aceptando consejos. El realizador pone el piloto automático para ofrecernos una cinta impersonal, que no mala, pero sin adoleciendo de punch, de frescura, donde los fans del subgénero atracos pasaran un rato ameno sin más, pero a la postre solo quedará que hay una película en la que trabajaron los tres actores ya referidos, resto del relato quedará difuso y olvidado en el baúl de los recuerdos. Añadiéndose momentos metidos con calzador que van de lo confuso (por qué Nick visita escondidas la mansión de Max y este está en soledad en un jacuzzi vacío con un albornoz y una toalla liada en la cabeza? Porque Nick le habla soliviantado sobre un tal Teddy Salida del que nada sabemos y tampoco llegaremos a saber?), a lo ridículo (Max ofrece a Nick 4 millones por el botín, Nick exige 6 y asunto resuelto sin regatear, de verdad se da un 50% tan alegremente?),llegando a lo rancio con el final (spoiler).

Frank Oz demuestra que se ve más suelto en los escasos tramos de humor que en estructurar una intensidad emocional, me refiero a las escenas en que entra en acción un pirata informático, Stephen (buen Jamie Harrold), operando desde un dormitorio con varios monitores, mientras juega a un videojuego, jactándose de lo bueno que es como hacker, ello a la vez que discute con su madre a grito pelado, madre a la que no vemos, en lo que puede ser un guiño al papel (Rupert Pumpkin) de Robert DeNiro en “El rey de la comedia”, en que también peleaba con su madre desde el dormitorio sin ser vista ella; O el tramo (intrascendente orgánicamente y solo metido para colar algo de tensión a empujones en la historia) en que Nick y Jack deben conseguir unos códigos secretos a través de unos tipos, creando algo de humor en la charla que Nick tiene con ellos hablando de los primos de unos y otros.

Robert DeNiro actúa con el modo ralentí, como si estuviera en otro día en la oficina, muy plano; Marlon Brando es un Coloso en todos los sentidos (en lo físico y en lo actoral), se nota que está en su propia película aparte de la que está filmando, se nota haciendo lo que le da la gana, como lanzando bolas curvas a DeNiro, no le da hondura alguna su personaje, como bien he leído es un clon del otro enorme, Sydney Greenstreet (“Casablanca” o “El halcón maltés”), pero eso no importa estamos viendo en su último papel a uno de los más grandes, es Brando!!!; Edward Norton se toma muy en serio su rol, y este si deja huella en medio de un personaje sin chicha, sabe darle sustancia y aristas, muy bueno; Lo de Angela Basset es solo entendible porque tenga alguna hipoteca que pagar urgentemente, pues su papel es penoso como mujer-florero, seguro que escogida por los gustos étnicos de DeNiro.

Estamos ante la típica película de robo técnico, sin armas, a base de pura pericia y ajustado cálculo de las variables de la operación. Me ha gustado por eso, no hay apenas violencia, sino intriga y suspense.

Frank Oz es un director sin mucho brillo y dedicado más bien a la comedia y a los teleñecos. Aquí cambia de registro con un thriller de robos, además, uniendo a dos de los más grandes actores de Hollywood, lo cual que parece era mucho para él, pues el mismo Brando se negó a que lo dirigiera.

El guión de Kario Salem, Lem Dobbs, Scott Marshall Smith, basado en un argumento de Daniel E. Taylor y el mismo Salem no está mal del todo; algunas lagunas importantes en detalles increíbles de la trama, y también cierta insustancialidad en la historia. Pero bueno, da el pego y sale un libreto que preserva la emoción de la historia, siendo que se trata de un film menor de sobremesa. Está bien la música de Howard Shore y bien la fotografía de Rob Hahn. Bien igualmente el montaje.

El reparto tiene la cualidad de la excepcionalidad, es decir, de haber juntado por primera y única vez en una obra, si no me equivoco, a dos grandes actores, dos auténticos iconos de la interpretación: Robert De Niro y Marlon Brando, los dos únicos actores que han ganado un Oscar interpretando al mismo personaje de Vito Corleone en El Padrino(1972) y El Padrino II (1974), respectivamente: curioso. Yendo a la película, De Niro cumple; y Brando pone su voluminoso físico, pues poniendo su cara ya es prácticamente suficiente. El joven Edward Norton cumple con su papel de joven ambicioso; y a Angela Bassett se la ve a modo de lindo.

La película entretiene, es amable en su planteamiento y con un razonable grado de suspense como para mantenerse en la butaca sin mirar mucho el reloj, aunque tiene la parte final del robo que es un poco densa y tediosa.

En resumen: la acción es divertida, la película se puede calificar de impecable y tensa, y el final deja un buen sabor de boca, PERO se echan en falta diálogos más elaborados e ingeniosos, así como interpretaciones de mayor calidad, pues por ejemplo Brando pasa desapercibido casi totalmente.

Esta película me ha enojado tanto por el sentimiento de perder el tiempo que no voy a perder demasiado tiempo haciendo la crítica, ni quiero que vosotros/as lo perdáis. La típica película que hemos visto mil veces que no destaca en nada. Yo, como un imbécil, esperando al final a ver si había algún giro o algo. Pero es que el giro que hay es tan previsible que hace 45 minutos, o más, que ya sabes que va a producirse.
Un 6.4 me parece una puntuación absurdamente alta para este film.