La primera vez que vi “Una historia de violencia” quedé impactado. La he visto varias veces más y mi sensación sigue siendo la misma. Es una obra maestra.

¿Por qué no le pongo un diez? No lo sé, puede que algún día se lo ponga. Muy libremente y sin tapujos puedo decir que esta es la mejor película de Cronenberg, a mi gusto, evidentemente. He visto la obra entera de este loco canadiense y creo que sólo “Inseparables” está a su altura. “Promesas del este” se acerca, pero no llega.

No haré un tratado sobre la violencia, creo que otros ya lo han hecho acertadamente. Me quedo con el hecho de que un caso tan poco probable como el que nos cuenta esta película esté plasmado de forma tan brillante en la pantalla, con tanta naturalidad y tensión acumulada al mismo tiempo. Toda la angustia y temores de esta familia de pueblo, se vuelve en angustia y temores para el espectador.

Viggo Mortensen y Maria Bello están espléndidos. Hacerlo mejor no es posible, no cabe dentro de lo razonable. Espero que la dupla Viggo Mortensen – David Cronenberg dure muchísimo tiempo, de momento ya me han dado dos enormes alegrías.

Sersolo

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Está bien hecha y poco a poco y sin darte cuenta, van pasando los minutos, y aunque te pasas el 40% de la película sin saber muy bien de que va, el desarrollo de los acontecimientos van cogiendo forma ,y el fondo del argumento sale a la luz; lástima de final, no voy a destripar nada, pero el final creo que no está a la altura del resto, pasamos de vivir unas situaciones, que aunque increíbles, pueden entrar dentro de una cierta lógica en el contexto de la historia que se cuenta, a un desenlace que no tiene visos de ser creíble ni por un segundo, es demasiado desproporcionado en relación a lo visto.
Lo mejor, las interpretaciones protagonistas incluido Ed Harris, que aunque hace un papel secundario y bastante plano, lo hace muy bien, aunque claro, el papel le venía como un guante. (Soy un fan de Ed).
Lo peor, el tramo final, aunque el resultado global es interesante.
En relación a algunas críticas que he leído por aquí, en donde se compara de alguna forma a Tarantino, o se nombra a éste en sentido de que hay formas y formas de exponer "violencia" ante el público, como si la de Tarantino no fuese la más válida, quiero decir que no hay color, gana por goleada Tarantino, y no me refiero al Kill Bill I y II(es otra forma de “violencia”, mas cerca del manga y del comic que del cine negro de gansters), pero recomiendo a los que no lo hayan hecho, el visionado de “Reservoir Dogs”, opera prima de Tarantino que es simplemente, espectacular, aunque como todo, es solo una opinión muy personal.

eqologiq

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No soy admirador del cine de Cronenberg aunque he visto todas sus pelis (en breve voy a ver "El almuerzo desnudo" que es la que me queda) y no lo detesto. Me gustan "Inseparables", "Crash" y unas cuantas que tiene entretenidas y no soporto "Spider", "eXistenZ" y "M.Butterfly". Por eso, con esta película Cronenberg realiza el que para mí es su mejor trabajo hasta el día de hoy (espero que en el futuro lo supere con su nueva película de nuevo con Viggo además de con la estupenda Naomi Watts).

No le tengo que achacar nada en su trabajo. Dirige con personalidad. Cronenberg tiene un estilo propio del que hace gala (Cronenberg tiene un estilo muy personal que se puede ver mejor en otras películas suyas), pero, por suerte en mi opinión, aquí no hace gala tanto de él como en otros films suyos y no se hace tan excesivo. El ritmo es lento, tiene algunos momentos violentos y los protas follan como película de Cronenberg que es. Quizá algún tópico se escapa con el hijo de Viggo y su vida en el instituto pero eso tampoco molesta demasiado..

El triunfo, dejando las actuaciones para el siguiente apartado, está en el guión. Inteligente y bien narrado. Muy bien escrito. Falla el excesivo final en el que Cronenberg lo flipa un poco pero por lo demás muy bien. Excelentes situaciones se dan en ella con muy buen resultado.

Me encanta Viggo Mortensen en esta película. Me gusta el actor, ha hecho bodrios pero me gusta. Es simpático y sabe actuar muy bien cuando escoge papeles interesantes. Hace un trabajo soberbio. Lleva el peso de la película excelentemente. Maria Bello impresionante. Sale muy guapa y hace un papelón. Ed Harris (que puede con todos los papeles que le dan) vuelve a solventar su papel con sobriedad como siempre. Decepciona el gran William Hurt. Su parte es la que me sobra de la película. Una pena porque es un gran actor, y también una pena porque sin ese final la nota de la película podía haber sido mucho más alta de lo que ya es.

Una gran película que me sorprendió en su momento. No esperaba gran cosa sinceramente y me encontre con el mejor film de Cronenberg junto a "Inseparables". Para mí es un film recomendable y la mejor película estrenada en el 2005 (digo película, porque lo que más me gusta de ese año es el documental "No direction home" del gran Scorsese).

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No me puedo aguantar, lo tengo que poner. Fue lo único con lo que me reí en un film tan duro. Fuí el único que se reía de esta escena en todo el cine pero es que es magistral.

- Aquí los problemas no se resueven a puñetazos.
- No, aquí los problemas se resuelven a tiros.

(Y de pronto suena un monumental ostión de Viggo a su hijo y tras eso suenan mis impresionantes risas, no me pude aguantar tras esa memorable escena).

Rizzo

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Si por algo no le he otorgado la mayor puntuación ha sido por su final (que por cierto me ha encantado), no obstante se me ha antojado muy veloz, a pesar de su fuerza emotiva.
Sin duda es una de las películas del año, ya por su originalidad, ya por la buena mano de Cronenberg, que no sólo guía la cinta sino que a nosotros mismos, por nuestras emociones y sensaciones; es increíble como nos consigue traspasar a esa historia de violencia que sentimos tan cercana.
Las imágenes son todas bellísimas, de una preciosidad innata que no todos habrían sabido sacar partido.
Por otro lado me ha gustado que no apareciesen los típicos clichés (sin contar, quizá, con la mínima historia del instituto) en este tipo de historias que resultan tan empalagosos.
Podría decirse que emula a ciertos clásicos, y sin temor a sonrojarme diré que lo consigue.
Las interpretaciones también son un punto a su favor: Mortensen está fantástico, quizá en algún momento llegue a lo caricaturesco, pero en ciertos momentos te ves obligado a sentir verdadera devoción por su trabajo; Maria Bello me ha encantado, es el primer papel que veo de ella en el cine, y me ha dejado entusiasmado la fuerza de su mirada, su rostro de facciones duras, y la emotividad que transmite su cuerpo. Ashton Holmes también aporta dotes de realismo al personaje de hijo pusilámine. Y William Hurt y Ed Harris se ratifican como grandes de la interpretación, quizá en el film gane el segundo.
Lo mejor: la historia que no se pierde por otros derroteros innecesarios. Maria Bello.
Lo peor: ha sido una pena que haya visto el film en una sala en donde un sector de espectadores no paraban de reir en largas secuencias donde la carcajada no estaba justificada. La cinta se me hizo muy corta (aunque puede que sea bueno).

Mikel

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La violencia lleva siendo desde hace años un tema muy socorrido dentro del 7º arte, mejor que socorrido digamos mas bien un tema muy jugoso, atrayente o incluso morboso. El cine violento da grandes beneficios en taquilla y da igual el tipo de violencia que sea (gratuita, verbal, etc) el caso es que la gente acude al cine en masa a ver peliculas violentas y eso es un hecho.

Yo personalmente disfruto con la violencia en el cine pero ¡ojo! no todas las formas de retratar la violencia son disfrutables o digamos mejor aguantables, un ejemplo Michael Haneke consiguió ponerme nervioso y sobrecogido a la vez que fascinado con su dos excelentes tratados de cine violento, por un lado la esplendida pero a ratos inaguantable, por su alto contenido de violencia explicita FUNNY GAMES y por el otro LA PIANISTA, la pelicula masoquista por excelencia a la vez que un fascinante retrato del lado oculto mas salvaje que todos llevamos dentro. Otros ejemplos de cine violento de alta calidad es el nos ha brindado en los últimos años el alabado a la par que odiado Lars Von Trier, con sus dos magnificas incursiones dentro del tema las tremendas y durísimas BAILAR EN LA OSCURIDAD y DOGVILLE.Por último dejemos el cine de artes marciales y demás sucedaneos innombrables como el lado menos, llamémoslo, glamouroso dentro de este género que nos ocupa.

Bueno y después de esta breve introducción me centraré en UNA HISTORIA DE VIOLENCIA y nunca mejor dicho, un gran y certero título para una gran y fascinante película.Hacia tiempo, creo que desde que salí entusiasmado de ver la pedazo de obra maestra que fue MILLION DOLLAR BABY, que no salía tan contento de una sala de cine porque queridos amigos esta si que es una gran película a la par que una fascinante historia de violencia.
David Cronenberg ha conseguido nuevamente cautivarme, este genial director, también con una gran cantidad de detractores y fieles seguidores de su dificil y a veces exasperante cine, ha firmado su gran obra maestra comparable en cuanto a continente y contenido a obras muy similares por lo que cuentan y como lo cuentan como el caso de la genial SIN PERDON o la otra joya inspirada también, como la peli que nos ocupa, en un comic gráfico CAMINO A PERDICION.

Todo en esta película me ha cautivado desde el cuarteto de actores en estado de gracia, resaltando por encima de todos una pareja tan llamativa y llena de fuerza y convicción como la que forman dentro de la pantalla Viggo Mortensen y Maria Bello secundados por esas dos figuras capaces de llenar la pantalla con tan solo un minuto de su protagonismo los siempre espléndidos ED HARRIS Y WILLIAM HURT, hasta la coreografía tan detallada y dura de las escenas violentas así como una banda sonora hipnótica y bellísima de Howard Shore.

daniel

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