Una vez más, la maravillosa Jane Campion nos trae un drama de los suyos, esos que penetran como una flecha envenenada directa al corazón. El guión de El Piano, es poco pretencioso, una historia sencilla, pero que irradia magia, amor, tristeza, y otros profundos sentimientos, todo gracias a las excelentísimas actuaciones de todo el reparto, destacando a mi gusto, a la pequeña Anna Paquin. La fotografía es perfecta, al igual que el vestuario y ambientación en general. La dirección es maravillosa, con pequeños planos e inserciones a lo largo de la película que hacen que esta deje de ser una película más, para convertirse en un gran ejemplo de como se hace el buen cine.

Sin más me despido, recomendándoles por cierto, que si tienen ocasión de ver esta gran película, que lo hagan.

Alvaro

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Tuve que verme obligado a volver escribir esta critica, porque la primera fue muy corta y por eso no era lo era lo suficientemente concisa para expresar mi admiración a esta película, con la cual crecí, ya que en mi infancia la pasaban por varios canales, locales por ello no me es tan desconocido este film.

La historia es narrada de forma poética y hasta algo oscura, donde la pasión era expresada en las letras de un piano, que la voz y el alma de Ada, un recurso muy bueno que le impregno cierto misticismo al personaje, que desafortunadamente se ve acompañada de su pequeña hija, un personaje que no termino de convencerme (en general los personajes infantiles nunca terminan de agradarme en una película).

Con una puesta en escena eficiente, tanto en fotografía como en la recreación de un pueblo campestre, felicidades por esa parte.

Una pena que Holly Hunter después de esta Oscar y 15 años después este tan desvalorizada, actuando en típicas series americanas

En conclusión es una película buena, seria un 7.3, para una película conmovedora y muy sincera.

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Las escenas de desnudos fueron muy bien tratadas, a lo que considero como un verdadero desnudo artístico, sin caer en las vulgaridades, en las que a veces caen algunas otras producciones.

Alberto

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Interesante historia dramática con una preciosa fotografía y una magnífica banda sonora, compuesta por Michael Nyman. Película para sibaritas, amantes de los tempos lentos y las imágenes bellas y delicadas. Dirección plagada de detalles técnicos de buen gusto, destacando la efectividad de muchos simbolismos visuales. Grandes actuaciones de todo el reparto. Holly Hunter recibió, el premio a la mejor actriz en Cannes, el Globo de Oro y el Oscar de Hollywood. Abstenerse los amantes del cine de acción y de la comedia fácil. Al guión se le pueden reprochar algunos errores que hacen la historia un tanto confusa y contradictoria en algunas ocasiones.

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Una mujer (Holly Hunter) escapa, mediante la música, de la sociedad victoriana que la envuelve y por la que se siente esclavizada. Solo su piano y el amor de su hija dan algún sentido a su existencia. Un hombre inculto y sencillo (Harvey Keitel) es la única persona capaz de comprenderla y compartir sus sentimientos. Su marido a lo más que llega, finalmente, es a dejarla ir; tras entender que ella nunca podrá ser suya (algo que puede resultar inverosímil teniendo en cuenta el machismo imperante en la época de la narración).

Personalmente, no me gustan nada varios aspectos del personaje de la mujer protagonista. Su carácter está impregnado de un autismo moral que la lleva a evadirse de una forma casi psicótica de la realidad. Su negativa a mantener el más mínimo contacto con el mundo queda, metafóricamente, muy bien plasmada con su mudez. Esta mujer no está de acuerdo con la realidad que la rodea, pero adolece del más mínimo compromiso existencial para intentar cambiarlo. Su postura, carente de espíritu de lucha, se limita a una cómoda huida mediante el arte. Solo al final, ella supera parte de su egocentrismo al eligir vivir con las personas que ama a morir ahogada con su piano.

La película recibió tres Oscars de ocho nominaciones: mejor actriz, mejor actriz secundaria y mejor guión original. En Cannes ganó la Palma de Oro (Ex-aequo con “Adiós a mi concubina”) y el premio a la mejor actriz. También consiguió el César a la mejor película extranjera.

Postdata: el plano del marido bajando por la escarpada colina con el hacha en la mano es impactante. Y: menuda hija, ¡ pedazo de traidora!

Carlos_

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Una película nostálgica a más no poder, con un guión muy bueno y actuaciones por parte de Holly Hunter y Anna Paquin todavía mejores. Es una película para disfrutar con todos los sentidos; la banda sonora y las imagenes del piano en la playa son espectaculares. Y el final es poesía pura.

Martín

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Ni idea de hace cuantos años vi por primera vez esta película, pero fijo que como mucho sería un preadolescente sobrehormonado. Pues me encandiló como no lo había hecho una película de estas características antes. Preciosa.

La historia me pareció magnífica, y la historia de amor sublime. La banda sonora a día de hoy me sigue emocionando. Nyman borda la partitura.

Campion es capaz de crear armonía entre los actores y sus personajes correspondientes y es capaz también de que eso mismo quede plasmado en la propia cinta de la película. Cada personaje, cada línea de guión, cada plano… Impresionante.

Incluso el regusto que te deja años después de haberla visto es fantástico. Añoras volver a verla y cuando la ves, tienes ganas de volver a empezarla tantas veces como haga falta.

Quien me iba a decir a mi que por aquel entonces algo así me gustaría… tanto…

Juanjico Lawless

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