Del íntimo naturalismo de Brokeback mountain no queda nada en Lust caution, cuya estética es muy cuidada, y donde la cámara, que en su anterior trabajo apenas se notaba, va deslizándose elegantemente tomando protagonismo, para contar una historia también con fuerte carga emocional.

El espíritu de Notorious de Hitchcock planea por momentos, pero el punto de vista es muy distinto y más enrevesado, en un thriller sólido e intenso, que se toma distancia algunas veces para otras adentrarse con encendidos (calculados) arrebatos.

Es un Lee diferente al de otras ocasiones, pese a que continúa manejando emociones de todo tipo con su innata contención y mano firme, aunque los personajes esta vez transmitan menos.





A Heath Ledger

Ennis

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“…yo ya no creo en nada…” esta frase de tintes nihilistas que Tony Leung, en su papel de Ministro del gobierno colaboracionista chino, le dice a su joven amante, es para mí una clave fundamental para entender el tono ambiguo, desesperado, violento, y atormentado que dominará las relaciones de la pareja protagonista de ésta oscura y turbia trama –como la vida misma- de espías en tiempos de guerra, en la que Ang Lee nos sumerge con maestría, y sin ningún pudor o recato a la hora de mostrar la voluptuosidad y el deseo de fundirse en el otro en cada encuentro sexual, como si fuese el último, como si “follar” fuese el único modo de escapar, o más bien de olvidar, que estamos en un mundo corrupto, cínico e indiferente, lleno de crueldad; y entonces, igual que podemos aliviarnos con las drogas, escuchando música, o bebiendo hasta perder el sentido, los amantes se acoplan como dos desesperados. ¿Es esto amor? ¿Es sólo sexo? ¿Es sólo el deseo de olvidar durante un instante que estamos en guerra, y que a nuestro alrededor el mundo se desmorona?

Recomiendo verla en versión original, pese al esfuerzo de leer, merece la pena. Y alejarse de los comedores de palomitas que no permiten escuchar la banda sonora, y nos impiden concentrarnos.
¿Por qué algunos aficionados al cine, y los encargados de las salas que hacen negocio, tienen tan poco respeto por el cine y por los que queremos ver y ¡escuchar! la película? ¿Cuándo habrá salas para comedores de palomitas y para no comedores?

Le pongo un diez a la película no porque crea que es perfecta, aunque, ¿qué es la perfección en realidad?, sino más bien porque sus virtudes me parecen extraordinarias y muy por encima de sus defectos, y aquí he visto que la puntúan bastante a la baja, lo cual me hace dudar de mi sentido crítico; pero prefiero confiar en mi instinto o intuición, con los que al fin y al cabo vivo yo a diario, y que me hacen pensar que Ang Lee es un cineasta con una fuerza y una sensibilidad especial para reflexionar sobre la sociedad y los conflictos en los que los humanos estamos inmersos, generación tras generación, y siglo tras siglo, cometiendo una y otra vez los mismos errores, sufriendo los mismos amores y desamores, los mismos prejuicios pese a creernos muy avanzados con respecto a otra épocas. En fin, el “eterno retorno”, que diría el chalado filósofo.

Mediante la premisa de una historia de espionaje al estilo de "Encadenados" de Hitchcock, Ang Lee nos muestra lo que la espía Ingrid Bergman -la pobre-, ni siquiera hubiese imaginado hacer con su torpe y diminuto esposo. Pero esa es otra historia, y éste un guiño para cinéfilos nostálgicos.

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La polémica y la censura, como casi siempre, vienen por el lado del sexo, pero la película contiene una de las escenas de violencia más duras y crudas que he visto en mucho tiempo y que seguro que no es censurada. En esa escena sangrienta podemos comprobar lo que cuesta matar a un hombre cuando no somos grandes asesinos. Esos estudiantes que van turnándose para acuchillar al "traidor-enemigo". La joven estudiante no puede reaccionar de otro modo que huyendo de allí corriendo, y horrorizada por el espectáculo.

Por cierto, el protagonista masculino es muy famoso, pero, ¿de dónde ha sacado Ang Lee a esa joven actriz tan impresionante? ¿O es que sólo a mí me ha impresionado su interpretación?

tolstoievska

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Nadie puede discutir que estamos ante una grandisima pelicula. Fotografía deslumbrante, música soberbia, actores destacados, una historia electrizante e inusualmente realista, una dirección impecable y una trama que cuenta en pequeños detalles mucho más de lo que se ve a simple vista. Sería necesario ver dos veces la película para apreciar mejor pequeños detalles de gran trascendencia visual (para los que no la han visto detallaré alguno en el spoiler, junto con los momentos que más me han gustado).

No sabría sin embargo explicar muy bien el porqué entonces de esta nota ... un ocho, máxime si digo que la película me encantó. Creo que por momentos le falta intensidad y más desgarro por parte de ella, y por desgracia no me convence en absoluto el inicio, que creo es flojo en extremo y sin la necesaria garra.

Al contrario que a mucha gente el metraje no me parece excesivo, es más creo que le hace falta para diseñar a los personajes, pero creo que se me indigesta la trama del espionaje, sobre todo cuando le cuenta a su enlace y a su superior lo que siente cuando se acuesta con su amante japonés.

Hay un detalle que sorprende por incoherente, y me parece muy importante. Hay un momento en que se decide que ella siga espiando a su amante, en lugar de asesinarlo, un gesto incoherente y poco lógico ante las dificultades que se han vivido con anterioridad, y que anticipa innecesariamente el final, a la par de que no tiene correspondencia en el guión. El detalle final en la joyería me parece precioso e impactante pero se ve venir cuando le enseñan las piedras preciosas la primera vez.

Es una pena, el marco histórico está bien trabajado, y la historia destila cine puro a raudales, pero sientes que un par de puntos se han evaporado por el camino:

El inicio te destroza la película (y lo siento por los que no estén de acuerdo, pero a mi me la destroza), y junto con alguna escena alargada innecesariamente, hace que lo que podía ser una obra maestra se convierte en una OBRA con mayúsculas, de una intensidad gigantesca y una belleza impactante, pero con subidones de adrenalina bestiales y bajones notables. Le falta a mi juicio recrearse algo más en la relación entre ella y los demás espías (papeles poco trabajados y desarrollados pobremente, se nota que al director solo le importa la trama central), especialmente su enlace y compañero de la universidad, su superior, y sus antiguos amigos de la universidad.

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Grandes detalles (entre muchos) de la película:

Las marcas de carmín en la copa y en la taza de café, premonición de amor y muerte, una constante en la película.
Cuando le da su teléfono en medio de la partida en que él le está dejando ganar.
Cuando entra en su despacho y le describe con toda la crudeza su trabajo.
El corto pero intenso viaje en el el ciclotaxi, justo antes del final, cuando va a ser detenida y el molinillo de viento girando, simbolizando la alegría por haberse encontrado a sí misma.
Las miradas antes de la presumible ejecución.
La entrega del anillo por el subordinado de Tony Leung, y este mirándolo en la mesa.
Ese último vistazo fantasmal a la cama arrugada, donde mueren y se entierran los fantasmas.
El final, totalmente coherente y realista, crudo, como muchas de las escenas de la película.
Las escenas de sexo, sobre todo la segunda, donde las miradas lo dicen todo con una intensidad pocas veces vista en cine en una escena.
La escena final en la joyería y el desarrollo final, visualmente impactante y de una belleza sobrecogedora.
Y me quedan cientos de detalles en el tintero ...

migfersaav

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Ang Lee, malabarista emocional, nos vuelve a entregar otra pieza del complejo puzzle que es su carrera, en el que cada ficha, cada película, es complementaria a las demás, pero cada una es esencial por si misma, y el dibujo de cada trozo de cartón se convierte en una obra de arte en miniatura poseedora de las emociones humanas en estado puro y efervescente. Tras Brokeback Mountain Lee dejó el listón muy alto. Con Deseo, Peligro vuelve a virar en otra dirección, pero sigue por el camino de contar historias de pasiones, anhelos y seres de dudoso porvenir por su naturaleza humana, naturaleza humana presente en toda la obra del cineasta, con sus aristas y sus honduras, que en este caso es una pasión irrefrenable enfrentada a los principios, sin llegar a saber cual de los dos es la base de los humanos.
Mucho se ha hablado de sus, voy a abrir un paréntesis largo y no menos importante (espléndidas, bien rodadas, emocionantes, elegantes, valientes, realistas, poéticas, significativas, y un largo etcétera...), escenas de sexo, pero Deseo, Peligro, es mucho, muchísimo más que eso. Lee recupera el verdadero cine épico de espías con una belleza formal asombrosa y asombrosamente lejos del manierismo y el academismo. La música, la fotografía, lo que dice y lo que no dice el guión y los perfectos, perfectos, encuadres de Lee funden la historia de la pasión, el deseo y la muerte de una serie de personajes en uno de los episodios más sangrientos de la historia china, contado de una manera interesante y respetuosa totalmente inaudita en el panorama cinematográfico occidental.
El deseo, el peligro es esa bella y frágil mujer Wei Tang, una actriz completa, una verdadera batalla de emociones y acciones, un poder sobre la cámara y un deseo y un peligro plenos en su mirada. La película, al márgen de otras virtudes, no sería lo que es sin ella, y lo que es es una nueva obra maestra.
Xie Xie Ang Lee

jaly

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Una historia interesante, unos actores (en especial la protagonista) fantásticos y un director que sabe contar historias, que sabe retratar el amor como pocos forman un complejo retrato sobre las pasiones que nos mueven, el deseo, el amor, el sexo, el miedo.
El mundo que ellos conocen se derrumba a sus piés, a ella su familia la ha dejado sola en Hong Kong, el es un alto cargo de los colaboracionistas chinos con Japón, los 2 no tienen futuro, son 2 muertos en vida, lo único que les hace sentir vivos es la pasión que sienten (tanto sexual como ideológica) y el sexo. Dentro de sus soledades se encuentran, se agarran y se condenan el uno al otro.
Sugerente, dolorosa, profunda.

mohinder

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