La tienda de los horrores
6,7
13.836
Musical. Comedia. Terror
Seymour, un joven dependiente de una floristería, está enamorado de su compañera Audrie, pero ella sale con un sádico dentista. Un día, justo después de un extraño eclipse, Seymour compra una pequeña planta, a la que bautiza como Audrie II. La planta comenzará a moverse e incluso a hablar con Seymour, de forma que se convierte en una atracción para la ciudad. Lo que nadie sabe es que se trata de un ser abominable que se alimenta de sangre humana. (FILMAFFINITY) [+]
24 de noviembre de 2010
24 de noviembre de 2010
4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Poco puedo añadir de nuevo con lo que ya han dicho otros usuarios de affinity, que es un musical con aire romántico-cómico con escenas que se quedan grabadas para siempre, y apariciones estelares brillantisimas. Una historia bien contada sin desviaciones y donde todo encaja sin finales metidos con calzador. Da lo que se espera de ella, diversión ya que te arranca más de una sonrisa, y que te muestra que hasta los feos podemos encontrar el amor de nuestra vida si somos insistentes y luchamos por ello aunque sea contra una planta carnívora de 2 metros de altura y con muy malas pulgas.
Lo actores geniales, Vincent Gardenia haciendo de auténtico jefe que se muestra muy paternal pero si puede te la clava por detrás cuando dejas de ser productivo (perdón jefe), Rick Moranis como ese empleaducho que siempre está callado, tímido con problemas de personalidad y que se siente más pequeño de lo que es, esa Ellen Greene que aunque le pongan esa voz ceceante, cuando empieza a cantar le sale ese chorro de voz que te pone los pelos de punta...
Lo actores geniales, Vincent Gardenia haciendo de auténtico jefe que se muestra muy paternal pero si puede te la clava por detrás cuando dejas de ser productivo (perdón jefe), Rick Moranis como ese empleaducho que siempre está callado, tímido con problemas de personalidad y que se siente más pequeño de lo que es, esa Ellen Greene que aunque le pongan esa voz ceceante, cuando empieza a cantar le sale ese chorro de voz que te pone los pelos de punta...

Rick Moranis
Steve Martin en su mejor papel mostrando cara de placer cuando le arranca la cabeza a una muñeca y Bill Murray brutal en su corta escena...
Muchas canciones que para nada cansan, todas magistralmente interpretadas, hasta Rick Moranis lo hace genial cuando la planta le propone el mundo entero a cambio de carne fresca y dice Rick mirando al suelo..."no lo seeee.... tener que salir a la calle a hacer.... mutilaciones!" a lo que la planta se parte el pecho (o lo que tenga por partir).
Destaco la canción final y como Rick y Ellen complementan sus voces en un final de canción apoteósico.
Lo mejor: La historia, la dirección, las canciones, las interpretaciones, la imagen de musical clásico con las 3 chicas la la la incluidas...
Lo peor: Esos decorados que quitan realismo ya que se ven demasiado descarado que esta rodada íntegramente en un estudio y esa planta made in Jim Henson.
Muchas canciones que para nada cansan, todas magistralmente interpretadas, hasta Rick Moranis lo hace genial cuando la planta le propone el mundo entero a cambio de carne fresca y dice Rick mirando al suelo..."no lo seeee.... tener que salir a la calle a hacer.... mutilaciones!" a lo que la planta se parte el pecho (o lo que tenga por partir).
Destaco la canción final y como Rick y Ellen complementan sus voces en un final de canción apoteósico.
Lo mejor: La historia, la dirección, las canciones, las interpretaciones, la imagen de musical clásico con las 3 chicas la la la incluidas...
Lo peor: Esos decorados que quitan realismo ya que se ven demasiado descarado que esta rodada íntegramente en un estudio y esa planta made in Jim Henson.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
Podría mencionar muchos puntos geniales de la película como la canción de Steve Martin o el Rock de la planta... o como la planta gesticula aun cuando no tiene cara, sin embargo y repitiéndome, me quedo con el último fragmento de la canción "Suddenly Seymour" cuando Rick y Ellen se mantienen en la nota diciendo "Seymour's your (my dice ella) friend" fantástica compenetración de voces y fantástico el movimiento de cámara siguiendo a Seymour escaleras arriba para ponerse al lado de su amada antes de darle el beso que todos esperan desde que empezó la película.
-Madashi desde la consulta de un dentista que sospechosamente ríe a carcajada limpia cada vez que un paciente suyo grita de dolor... nose pero me recuerda a alguien...-
-Madashi desde la consulta de un dentista que sospechosamente ríe a carcajada limpia cada vez que un paciente suyo grita de dolor... nose pero me recuerda a alguien...-
14 de noviembre de 2011
14 de noviembre de 2011
4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Es verdad que la comparación no puede ser directa. En realidad no es un remake puro, porque tanto el desarrollo como el propio género es diferente. Sin embargo, desde el punto de vista del entretenimiento y lo acertado del enfoque, está claro que la versión de Frank Oz es mejor, mucho mejor.
De hecho no sé por qué la versión de Corman tiene una puntuación tan alta. Es verdad que el guión tiene mucho de original, pero no consigue tapar las carencias del resto de la producción. Creo que no pocas veces exageramos las cosas, y es que una película hecha en dos días y con dos duros tiene muy complicado competir con otra que tiene el mismo punto de partida pero que se ha hecho con un planteamiento de entrada mucho más ambicioso. Es más, es un logro más que notable el hecho de que no haya caído en el olvido. Seamos serios, el talento es imprescindible para crear un peliculón, pero sin tiempo y dedicación, milagros no se hacen.
Y es que para que Corman hubiera ganado la partida, él y sus actores tenían que haber estado sublimes - simplemente, no es así -, y Oz y su gente tenían que haber realizado un trabajo medianillo - cosa que no ocurre ni de lejos -.
De hecho no sé por qué la versión de Corman tiene una puntuación tan alta. Es verdad que el guión tiene mucho de original, pero no consigue tapar las carencias del resto de la producción. Creo que no pocas veces exageramos las cosas, y es que una película hecha en dos días y con dos duros tiene muy complicado competir con otra que tiene el mismo punto de partida pero que se ha hecho con un planteamiento de entrada mucho más ambicioso. Es más, es un logro más que notable el hecho de que no haya caído en el olvido. Seamos serios, el talento es imprescindible para crear un peliculón, pero sin tiempo y dedicación, milagros no se hacen.
Y es que para que Corman hubiera ganado la partida, él y sus actores tenían que haber estado sublimes - simplemente, no es así -, y Oz y su gente tenían que haber realizado un trabajo medianillo - cosa que no ocurre ni de lejos -.

Me da un poco de pena que este film se haya quedado un tanto en segunda fila respecto a los peliculones de CCFF que se hicieron en los 80. Quizás su planteamiento de musical haya pesado un poco en esto, no lo sé, pero lo cierto es que la peli mantiene el tipo de forma increíble.
La escenografía, con aires de comic - los personajes y sus actores - mención especial a Steve Martín -, la música - no toda, algunas veces la canción es larga, o las ponen muy seguidas - y sobretodo, SOBRETODO, la planta dan un empaque extraordinario a este trabajo.
En esta época donde el ordenador es el recurso que se usa para sorprender cuando ya los efectos realizados por otro ordenador están archiquemados, es obnubilante ver que esta planta - un muñeco, al fin y al cabo - está genial. Genial. No hechas nada en falta los barrocos y fantasiosos excesos de nuestra época donde, de seguro, pondrían un ser babeante, con infinidad de texturas, brillos, giros de cámara, y un tufo pegajoso como la brea de efecto computerizado mil veces visto.
La escenografía, con aires de comic - los personajes y sus actores - mención especial a Steve Martín -, la música - no toda, algunas veces la canción es larga, o las ponen muy seguidas - y sobretodo, SOBRETODO, la planta dan un empaque extraordinario a este trabajo.
En esta época donde el ordenador es el recurso que se usa para sorprender cuando ya los efectos realizados por otro ordenador están archiquemados, es obnubilante ver que esta planta - un muñeco, al fin y al cabo - está genial. Genial. No hechas nada en falta los barrocos y fantasiosos excesos de nuestra época donde, de seguro, pondrían un ser babeante, con infinidad de texturas, brillos, giros de cámara, y un tufo pegajoso como la brea de efecto computerizado mil veces visto.

Steve Martin & Bill Murray
La planta va creciendo, y en todas sus fases - la más pequeña es impecable - cumple a la perfección su papel, es única. Es más, dudo mucho que a día de hoy se pudiera conseguir la misma naturalidad con un animatronic. Una peli atemporal.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
Donde me queda claro que esta película no remata la faena es en el final. El efecto especial es mediocre y la resolución facilona.
Tampoco tengo claro que sea mejor que en esta versión la planta se coma a menos gente.
Tampoco tengo claro que sea mejor que en esta versión la planta se coma a menos gente.
5 de mayo de 2018
5 de mayo de 2018
3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Divertida y gamberra comedia musical de los años ochenta que conserva frescura y humor gracias a la buena música, a los buenos cómicos que trabajan en ella y a esa estética teatral que ha hecho que sobreviva muy bien al paso de los años. Sin efectos especiales y solamente con marionetas resulta divertida.
Es curioso ver a cómicos después de 30 años. Steve Martin divertidísimo, James Belushi, John Candy y el genial Bill Murray. Con un reparto así no podría salir una mala película, aunque sea un musical, es entretenida y la música me ha recordado a los tiempos de Granujas a todo ritmo.
Rick Moranis en la cúspide de su carrera, es el que peor canta, pero aun así hace un buen papel.
He leído en otra critica que es humor negro para toda la familia y estoy completamente de acuerdo.
Es curioso ver a cómicos después de 30 años. Steve Martin divertidísimo, James Belushi, John Candy y el genial Bill Murray. Con un reparto así no podría salir una mala película, aunque sea un musical, es entretenida y la música me ha recordado a los tiempos de Granujas a todo ritmo.
Rick Moranis en la cúspide de su carrera, es el que peor canta, pero aun así hace un buen papel.
He leído en otra critica que es humor negro para toda la familia y estoy completamente de acuerdo.
7 de abril de 2020
7 de abril de 2020
3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Voy a meterle mano a "La tienda de los horrores" predispuesto a machacarla, a que me defraude, sin ganas ni ilusión. Y aquí estoy, defendiéndola, aunque eso no es difícil teniendo en cuenta que la valoración general se corresponde con la realidad: se trata de una buena película, pese a lo que me pese (que es mucho) siendo un musical. No me gustan los musicales y sin embargo me gusta "La tienda de los horrores"; intentaré dar mis razones.
Sinceramente, que cualquier actor se levante de una mesa y mirando al infinito se ponga trascendental y empiece a cantar, no me gusta. Prefiero que no canten, porque la música me gusta, porque me gusta el cine, pero no los musicales. Sin embargo lo que he visto aquí es diferente, son los años ochenta, qué sé yo, pero el caso es que cada vez que aparece en pantalla esa planta he quedado fascinado. Tal vez si en lugar de esa apariencia tuviera otra no me gustaría tanto, pero creo que son esenciales esos efectos, sea como sea que lo hicieran. Sale Bill Murray en mitad de la película además, en un papel pequeño que es puro espectáculo.
Sinceramente, que cualquier actor se levante de una mesa y mirando al infinito se ponga trascendental y empiece a cantar, no me gusta. Prefiero que no canten, porque la música me gusta, porque me gusta el cine, pero no los musicales. Sin embargo lo que he visto aquí es diferente, son los años ochenta, qué sé yo, pero el caso es que cada vez que aparece en pantalla esa planta he quedado fascinado. Tal vez si en lugar de esa apariencia tuviera otra no me gustaría tanto, pero creo que son esenciales esos efectos, sea como sea que lo hicieran. Sale Bill Murray en mitad de la película además, en un papel pequeño que es puro espectáculo.

Y es a mitad de película cuando ya me he rendido. Demasiadas canciones dicen por ahí; y yo, que seguiré odiando a los musicales, me parecen que los números musicales son una risa. Será eso, que es todo una farsa, que es una gran comedia, que no tiene nada que ver con la olvidable y sobrevalorada obra original de Corman: aquí estoy yo, diciendo que un musical, que es a la vez remake, es un entretenimiento brutal.
Tiempos de crisis, tiempos de covid-19, de ir arrugándonos en casa mientras dura el estado de alarma.
Suerte del cine, que te atrapa, te da una bofetada, dos si hace falta, te evades y te quedas en la gloria.
Tiempos de crisis, tiempos de covid-19, de ir arrugándonos en casa mientras dura el estado de alarma.
Suerte del cine, que te atrapa, te da una bofetada, dos si hace falta, te evades y te quedas en la gloria.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
No es poca cosa ese final catastrófico. Mueren todos: se dice fácilmente, pero es así, mueren todos engullidos por esa planta inmensa que se convierte en un monstruo maravilloso que acaba teniendo infinitos hijos que acaban con el planeta. Ver a esas plantas destrozar edificios en ese final apocalíptico es lo mejor que podía haber visto. Flipando en colores!!!
20 de mayo de 2023
20 de mayo de 2023
3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Partiré sin spoilers y diciendo que "Claro, es una comedia, con tantas capas como cualquier otra gran película".
Nota: 10/10
Entonces, ¿qué es Little Shop of Horrors? Se trata de un musical adaptado desde Broadway allá a finales de los 80 y resulta que me ha engatuzado desde los créditos iniciales hasta el final. Esta cinta dirigida por Frank Oz tiene la habilidad de mantenerse visual y narrativamente vigente hasta hoy, gracias a sus planos rápidos, el tratamiento del humor negro (que a veces es punzante) y sobretodo los momentos de esta planta carnívora llamada Audrey II cuyos movimientos están tan cuidados (y realizados bajo la técnica de stop motion) que la verosimilitud se alcanza con bastante rapidez. Creo que a pesar de sus años, los temas que toca están vigentes (abuso, consumismo, el "sueño americano") y la cinta está configurada de una manera que resulta tremendamente orgánica, en ningún momento pierde el tiempo sobreexplicando ni pretendiendo ser más profunda. Aunque creo que es profunda, y mucho, el cariño que se vertió en ella rebasa lo impresionante tanto visual como argumentalmente, va en direcciones que esquivan al espectador incluso si da en el clavo, porque tiene noción de que sus recursos han sido vistos y les da giros muy interesantes.
Nota: 10/10
Entonces, ¿qué es Little Shop of Horrors? Se trata de un musical adaptado desde Broadway allá a finales de los 80 y resulta que me ha engatuzado desde los créditos iniciales hasta el final. Esta cinta dirigida por Frank Oz tiene la habilidad de mantenerse visual y narrativamente vigente hasta hoy, gracias a sus planos rápidos, el tratamiento del humor negro (que a veces es punzante) y sobretodo los momentos de esta planta carnívora llamada Audrey II cuyos movimientos están tan cuidados (y realizados bajo la técnica de stop motion) que la verosimilitud se alcanza con bastante rapidez. Creo que a pesar de sus años, los temas que toca están vigentes (abuso, consumismo, el "sueño americano") y la cinta está configurada de una manera que resulta tremendamente orgánica, en ningún momento pierde el tiempo sobreexplicando ni pretendiendo ser más profunda. Aunque creo que es profunda, y mucho, el cariño que se vertió en ella rebasa lo impresionante tanto visual como argumentalmente, va en direcciones que esquivan al espectador incluso si da en el clavo, porque tiene noción de que sus recursos han sido vistos y les da giros muy interesantes.

Sé que muchas personas le hacen el quite a los musicales, pero Little Shop of Horrors está al nivel de Rocky Horror Picture Show, tiene una paleta de colores bellísima, ocurre dentro de un escenario muy Teatral aunque se nota el gran presupuesto. Uno de los puntos más fuertes de ella es la creación de personajes en un tiempo muy acotado, dibuja muy bien las líneas morales y caracteres que todo tienen que ver con las acciones que ejercerán sus personajes, Audrey II se lleva aplausos por todos lados, pero su reparto con actores bastante conocidos no se queda atrás y yo estoy seguro de que se trata de uno de los mejores trabajos en los que ha estado cada uno.
¿De qué trata? Un tipo que trabaja en una florería compra una planta muy extraña que requiere sangre para crecer, así se convierte en una especie de genio que cumple los deseos más profundos, pero a un costo bastante alto. Todo envuelto con canciones que están perfectas para escuchar con audífonos en cualquier viaje.
¿De qué trata? Un tipo que trabaja en una florería compra una planta muy extraña que requiere sangre para crecer, así se convierte en una especie de genio que cumple los deseos más profundos, pero a un costo bastante alto. Todo envuelto con canciones que están perfectas para escuchar con audífonos en cualquier viaje.

Rick Moranis
Su director estuvo involucrado en Star Wars y The dark crystal, entonces la animación de Aubrey II goza de alta calidad, uno se preguntará ¿cómo lo hicieron?
Le doy un 10 y no un 9 o un 8 porque creo con todas mis células que estamos ante una obra que se ha cuidado en todos los aspectos y ese cariño se traduce en risas, incomodidad, tristeza, seguir el ritmo con un pie. Maravillarse con este cine antiguo que se reivindica para posicionarse dentro de las joyas cinematográficas. ¿Mucho elogio? Un poco más:
Little Shop of Horrors cuenta con muchas secuencias memorables, todas variadas, todas muy bien actuados dentro de él mundo que en cinco minutos senta las bases que van a marcar la hora cuarenta y cinco que pasa veloz, no desapercibida. Dejen que Audrey II los atrape con sus tentáculos verdes, véanla devorar voraz, disfruten cada canción y dejen que esta obra de teatro demuestre cuáles son los códigos que sigue un musical en el cine.
Le doy un 10 y no un 9 o un 8 porque creo con todas mis células que estamos ante una obra que se ha cuidado en todos los aspectos y ese cariño se traduce en risas, incomodidad, tristeza, seguir el ritmo con un pie. Maravillarse con este cine antiguo que se reivindica para posicionarse dentro de las joyas cinematográficas. ¿Mucho elogio? Un poco más:
Little Shop of Horrors cuenta con muchas secuencias memorables, todas variadas, todas muy bien actuados dentro de él mundo que en cinco minutos senta las bases que van a marcar la hora cuarenta y cinco que pasa veloz, no desapercibida. Dejen que Audrey II los atrape con sus tentáculos verdes, véanla devorar voraz, disfruten cada canción y dejen que esta obra de teatro demuestre cuáles son los códigos que sigue un musical en el cine.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
La película cuenta con un final alternativo buenísimo, que no tiene miedo de desatar el terror sobre todo y todos para probar el punto de vista que ha estado evaluando todo el metraje: buscamos más, siempre más.
Así, la escena de muchas Audrey II destruyendo Estados Unidos se traza con mucha destreza a la hora de mostrar sus efectos especiales y recuerda mucho a Ghostbusters.
Así, la escena de muchas Audrey II destruyendo Estados Unidos se traza con mucha destreza a la hora de mostrar sus efectos especiales y recuerda mucho a Ghostbusters.
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