Críticas de 'Sangre fácil' (1983)

Críticas de "Sangre fácil"

Recuerdo que asistí a su estreno. No sabía nada de estos Hermanos Coen y durante los siguientes noventa minutos quedé fascinado por esta película tan retorcida, tan física. La película, encuadrada dentro del género de cine negro, da un paso adelante para abrir un nuevo paisaje que sumar a ese género esencialmente urbano y agrio hasta las raíces. Aquí, estamos en medio de Texas, o a la vista de sus paisajes, en medio de la nada, con unos personajes que deambulan entre el patetismo del cornudo y la codicia de un asqueroso detective que situado al lado de la ley, sabe de todos los atajos para saltársela; y como no: una historia de amor, simple, como sólo puede darse en un paraje como ese, donde todo se resuelve con un código moral igual de agreste que Texas.
Ya desde los títulos de crédito te das cuenta del gran poder visual que manejan Ethan y Joel. Este virtuosismo no es hueco, sino que es indispensable para la historia que narra. No imaginas otro modo de hacerlo. Entre travellings desaforados, cámara al hombro, hay un amor malsano por plano detalle, hasta conseguir un ambiente extremadamente físico (se huele el sudor, se palpa la “caspa”, la violencia siempre tiene consecuencias que no nos son ahorradas, sino mostradas con un realismo que no busca la belleza o la espectacularidad, sino la cruda y áspera realidad). Este amor por el detalle lo llevan a la creación de planos espectaculares y muy imaginativos. Un ejemplo sería la secuencia de los disparos del detective, las balas agujerean la pared y la luz de la otra habitación muestra la trayectoria de las balas, incrementando el suspense de que en toda la negrura que queda puede abrirse paso un nuevo tiro.
El reparto es magistral, desconocido hasta ese momento (es la primera película de Frances Mcdormand y de las primeras de Dan Hedaya) lo que aumenta la sensación de realidad.
Otra originalidad de esta película es el humor negro que la cruza como perlas en un collar que alivian la tensión de esta obra extremadamente violenta, hasta llegar a acercarse a figuras propias de esos cortos animados tan salvajes de la W.B.
“Sangre Fácil” es un películón que anuncia las posteriores obras maestras de Ethan y Joel Coen.

Siempre hay algo que puede salir mal y además en Texas, donde trascurre la película, tienes que valerte por ti mismo o puedes acabar bajo tierra.
El dueño de un bar sospecha que su mujer le es infiel con un negro; para asegurarse decide contratar a un detective que confirmará, en parte, su sospecha: Es un cornudo cabrón pero el culpable es uno de sus camareros, blanco.
Así comienza esta película, un buen ejemplo de cine negro sin artificios ni finales tramposos. Si hay algo que quiero destacar de la misma es la manera tan creíble con la que se comportan los personajes; no son héroes, tienen miedo, sienten y padecen. Yo soy un lerdo acojonao y creo que, de encontrarme en las mismas situaciones que narra la historia, actuaría de un modo similar... o quizás me iría corriendo agitando los brazos como un loco.
No entiendo de planos cenitales o movimientos de cámara pero debo reseñar que me gusta el uso de las sombras y la manera de enfocar la acción (o la ausencia de la misma), se hace agradable y contribuye a que el espectador esté en tensión durante todo el metraje.
Buen trabajo de todo el elenco actoral, a destacar el trabajo de Frances McDormand que, posteriormente, sería la policía con un chorrito de semen fermentado en su interior de "Fargo".

El propietario de un bar contrata a un detective para que investigue a su presuntamente infiel mujer, a fin de asesinar a ésta y a su amante. Sin embargo, el detective tiene su propio plan... Fue la ópera prima de los Coen y es una película muy sobrevalorada que quiere parecer un atípico thriller de triángulo amoroso, debido a su factura autoral, sus regueros de humor intercalado y su atmósfera localista. La cosa funciona sin más, sin descollar ni para bien ni para mal, perdiendo, eso sí, con el paso del tiempo la limitada fuerza y condición que poseyese algún día.

Un argumento lleno de equívicos, es algo gratamente admirable para una ópera prima, y aunque en sí parezca algo sosona, tiene muy buenos detalles con los que disfrutar. Un muy buen vaticinio para la carrera de los hermanos Coen. Algo diferente en el cine se esperaba de ellos.

Opera prima de los Coen, en la que podemos observar algo que será cotidiano en su filmografía: personajes perdedores en situaciones rocambolescas. Debut honorable con un presupuesto más que modesto.