Todo lo que aparece me interesa y me gusta cómo está contado: la rebelión de los esclavos, la historia de amor entre Varinia y Espartaco, los asuntos romanos, la relación en plan hermano mayor-hermano menor de Espartaco y Antonino.

No sé si el verdadero Espartaco sería tan atractivo (en todos los sentidos) como el de la película, pero me importa un bledo.

La cinta trata de la dignidad aun dentro de la esclavitud ("yo no soy un animal"), de la lucha por la libertad, de los celos, de las luchas por el poder, de la cobardía, del valor, de la lealtad, del amor a la pareja y a los amigos...

La película es larga pero nada aburrida, y tiene unas cuantas interpretaciones de lujo, sobre todo las de Kirk Douglas, Jean Simmons y Charles Laughton. Del final hablo en el spoiler.

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Impresionante. Debe ser horroroso morir crucificado, pero debe ser maravilloso irse comprobando que el sueño más hermoso de tu vida se ha realizado.

IzaNezzie

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Sin discusión alguna, es una obra maestra del cine. Puede ser que el 10 sea un poco excesivo, pero soy débil.
Para mí es "la película" por excelencia. Historia de amor, acción, sensualidad, sensibilidad. Algo imperecedero.
Muestra una bella historia interpretada por un grande, Kirk Douglas, y casi dirigida por él. Se notan las pinceladas del maestro Kubrick.
La escena de la lucha con Woody Strode previa a escaparse, es maravillosa, fantástica.
Esas miradas hacia Jean Simmons, son enternecedoras.
Se me saltan las lágrimas de sólo pensar en ese fantástico final épico.
Y se rodó en 1960, por ello se merece un 10.
Mi novia me ha regalado la remasterización, con escenas añadidas y todo eso. Genial para verla todos los meses.

sangilcam

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Sin lugar a dudas que marcó un estilo en hacer filmes épicos. Las tres horas y media que la cinta dura, nos va dando un claro mensaje fundamental: el ser humano nació para ser libre y cueste lo que cueste luchará por la libertad y por su dignidad de ser humano.
Stanley Kubrick fue llamado por Kirk Douglas (además de actor, el productor ejecutivo del filme) luego de pelearse con el Anthony Mann, el director con el cual el proyecto había comenzado e incluso había dirigido las escenas del campamento de los gladiadores. Luego de tener opiniones encontradas con Douglas (el dueño absoluto de este filme) tuvo que abandonar el rodaje.
Kubrick, un joven por entonces, muestra toda su capacidad para la desarrollar un guión magnífico de principio a fin. Dándole un realce superlativo a cada idea que hay subyacente detrás de cada fotograma. El resultado es la clara exposición del discurso principal del filme: la búsqueda de la tan ansiada libertad para el esclavo.
Hay tres escenas claves que demuestran la calidad de la obra en sí misma: "La persona libre tiene miedo al morir de perder el placer de la vida, pero el esclavo con la muerte no tiene miedo de perder el infierno que es la vida" Brillante idea que es trabajada casi a la perfección. Demuestra la convicción del ejército de esclavos al ir al campo de batallas. El no tener miedo a morir hizo que esa gente se sintiese segura del propósito por el cual luchaban, y estaban dispuestos a cambiar la vida por un ideal a futuro.
Otra es: " A los romanos nos cuesta años preparar un ejército y Espartaco lo hace de un día para otro" Relacionada con la anterior, la convicción acelera los tiempos, que no son los mismos para el que vive mal, la desesperación y el ideal de la causa marcó una diferencia en cada batalla, el motivo por el cual se disponían a morir marcaba la diferencia, así como el estar guiados por un líder intelectual nato coadyuvó en la situación.
La última y quizás la más destacada de todas: La escena del final y por la cual el rebelde podrá morir en paz: el futuro está asegurado y la esperanza será lo último en perecer. Esa idea mientras el carro se aleja por el horizonte es brillante, de una perfección muy pocas vista. "Spartacus" además de entretener, ofrece un claro alegato en contra de la esclavitud y nos aporta claros conceptos de lo que ese derecho significa para el ser humano.
Las formas son destacadas en su mayoría: ambientes notables, una musicalización apropiada en cada momento, y unas soberbias actuaciones.
Quizás podamos argumentar y demostrar bastantes defectos menores que no hacen a la cuestión primordial en sí, algunas escenas de más, algún cambio de ritmo poco acertado, le sobrarán algunos minutos, pero no podemos dejar de citarla como referencia insoslayable a la hora de ver un proyecto fuerte en contra de la sistematización política a favor de la esclavitud humana

Betomovies

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En 1960 llegó a los cines la historia de un hombre en busca de libertad. 'Espartaco' es una obra impecable, siendo uno de los mejores ejemplos del buen cine de romanos. El éxito de 'Espartaco' se debe en buena parte a Kirk Douglas, el actor leyó la novela de Howard Fast en los años cincuenta y le gustó tanto que compró los derechos para convertir la historia de este esclavo en película. El propio Douglas se atrevió a contratar a Dalton Trumbo, un guionista que no podía trabajar en Hollywood porque estaba en la lista negra del senador McCarthy, acusado de ser comunista. Tanta fue la pasión de Douglas por llevar a cabo la cinta, que desafió a la industria hollywoodiense y se empeñó durante meses en que Dalton firmara el guión.

Douglas tampoco perdió ninguna batalla, ya que finalmente consiguió trabajar con el director que él quería, Stanley Kubrick, quien ya conocía de la fantástica 'Senderos de gloria'. Éste nunca se consideró autor de 'Espartaco' porque Douglas participó casi en todo: productor, protagonista, casi director (al elegir el montaje final) y trabajó como director de casting. En dichos castings, Douglas se hizo con los servicios de actores británicos de renombre como Peter Ustinov, Charles Laughton o Laurence Olivier, convenciéndoles a cada uno a participar gracias a que les prometió el protagonismo de la película junto a él. Douglas pensó que la chica de la película debería ser Ingrid Bergman o Jeanne Moreau, pero al final Jean Simmons fue la elegida para enamorar a Espartaco. Tony Curtis fue uno de los pocos norteamericanos en conseguir un papel y además protagonizó una de las escenas más polémicas de la cinta junto a Laurence Olivier (la del doble sentido de las ostras y los caracoles en el diálogo de la bañera), eliminada de su metraje original.

Considerada dentro del subgénero del cine épico, el rodaje fue muy largo (ocho meses) y muy caro, unos doce millones de dólares, una cantidad totalmente desmesurada para la época. En esta superproducción participaron más de 10.000 extras en los que también hubo presencia española, ya que algunas de las escenas se rodaron en las afueras de Madrid.

'Espartaco' es una película épica -como ya dije- en todos los sentidos, que cuenta con escenas inolvidables y con algunas de las frases más famosas de la historia del cine ("¡Yo soy Espartaco!, ¡Yo soy Espartaco!, ¡Yo soy Espartaco!"). La cinta fue un rotundo éxito de público y de crítica, consiguiendo 15 millones de dólares desde su estreno y además fue premiada con cuatro estatuillas. A partir de aquí, todos se dieron cuenta que de que era algo más que el típico relato de aventuras.

Kubrick firmó una película llena de valentía, amor y lucha por la libertad. En definitiva, Espartaco es un hombre al que merece la pena conocer al menos una vez antes de morir.

E_d_u

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Kubrick nunca se sintió orgulloso de esta película. Afirmaba que había tenido que aceptar demasiadas exigencias y no pudo explayarse como el quería. Sin embargo la obra se encuentra entre las mejores del género.La obra esta basada en el libro de Howard Fast.
El primer director escogido para el proyecto fue Anthony Mann, bastante diferente a Kubrick, y suyos son los 15-20 minutos primeros, que Kubrick quería eliminar pero a Douglas le parecían correctos. Un gran cartel con nombres tan aclamados parecía que propiciaba un gran film, pero eso mismo propició una gran lucha de egos. Aunque esto en parte fue bueno ya que motivó a los actores a superarse.
Y no sólo entre los actores. El guionista Trumbo (perseguido por la caza de brujas) y el escritor Fast (otro hombre con problemas respecto al gobierno) tuvieron sus quejas con la adaptación.
Por ejemplo Trumbo nunca estuvo de acuerdo con alguna que otra escena, y según él el relato perdía fuerza cuando se hablaba de los esclavos, ya que no se mostraban detallles, sólo gente andando o haciendo cosas sin motivo aparente. En cambio en Roma si se mostraban esos detalles que hacían grande el conjunto.
Por su parte Fast nunca estuvo de acuerdo con el Espartaco que Douglas inventó, era un Espartaco fuerte y apuesto, pero no inteligente y hábil como había escrito Fast en su libro, el modelo de Douglas era más Hollywoodiense.
La película nunca es un canto al comunismo como mucha gente quiso hacer ver, tuvó una gran campaña en contra, y quizá esto alteró algo en los premios. Según Fast la intención del libro era mostrar la mayor importancia del individuo ante el grupo. Sin duda es un admirable canto a la libertad.
La película es a la par que entretenida una gran historia en la que se reflexiona sobre todas estas cuestiones, además es una historia inmortal, ya que estos temas han ido acompañados al ser humano desde el principio. No poca gente ha visto muchas similitudes entre Roma y el gobierno estadounidense.
Película recomendada a los amantes del género (aunque seguro que ya la han visto) en especial y a todos en general.

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La obra goza de grandes momentos, entre los que se incluye el famoso momento en que los esclavos afirman ser Espartaco, o la escena en la que Espartaco se encuetra con Varinia por primera vez (escena que tenía su peligro, ya que Espartaco afirma que nunca antes habia estado con una mujer, y eso diciéndolo Douglas podía sonar muy forzado).

Kyrios

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