Brokeback Mountain (En terreno vedado)

-Porque el amor es la expresión de un sentimiento.
-Porque el amor es una lucha constante contra todo y contra todos.
-Porque el amor no conoce sexos.
-Porque el amor es tan maravilloso que nos cuesta reconocerlo.
-Porque el amor es tan raro que nos cuestra encontrarlo.
-Porque es un amor diferente pero real.
-Porque el amor es el ansia por abrazar a la otra persona.
-Porque el amor es la desesperación de no ver a la otra persona.
-Porque el amor siempre va contracorriente.
-Porque el amor surge en el sitio menos esperado.
-Porque te puede suceder con la persona menos esperada.
-O la menos indicada.
-Porque te puede suceder a ti.
-O a mí.
-Porque a pesar de los años perdura.
-Porque a pesar de las críticas permanece.
-Porque no se desgasta con el tiempo.
-Porque está fresco en nuestra mente.
-Porque nunca conocerás nada igual.
-Porque me ha emocionado como pocas en mi vida.
Por todas esas razones otorgo un diez a esta película, lejos de toda polémica, de toda crítica y de toda sensiblería....una historia con mayúsculas y preciosa.
Mi homenaje a Heath Ledger, que pudo tener una maravillosa carrera como actor, en el primer aniversario de su muerte.

Sensacional. Hacía varios años que no veía una película tan intensa, tan emocional (exceptuando alguna de Clint Eastwood). Te deja horas pensando, la historia te atrapa, por lejano que el contexto pueda resultarnos. Sencillamente creo que hoy he asistido a una de las historias de amor más intensas que el cine nos ha ofrecido en los últimos años. Particularmente, creo que Jake Gyllenhaal está espléndido

Larga es en metraje la película de Ang Lee, que no en tiempo subjetivo, pues pasa volando, como inadvertidos los minutos a lo largo de esta redonda cinta con hondo mensaje sentimental y, porqué no decirlo, con gusto de clásico de cine.
El reunir en un solo filme la vieja fórmula del western, con sus paisajes, sus costumbres y personajes, con la moderna introducción de una temática gay, es en principio una arriesgadísima propuesta que el director Ang plasma con firmeza y pulso perfecto, pero a la vez con ternura y exquisita corrección amorosa. La historia de Ennis del Mar y Jack Twist despierta profundo dolor en unos espectadores que, en número no despreciable, terminan la proyección sollozando, como vi en la sala. Tal es la emoción que desprende la película, para la que los críticos han de reservar un pedestal en el olimpo del cinematógrafo.
No tiene la película nada de oportunista con los tiempos de relajación moral que corren, lo que refuerza el mensaje y procura un buen envejecimiento de la cinta, junto con otros clásicos del western. Tampoco es ramplona, lo cual se ha de decir por ser un tema delicado el que se trata. De este modo, el filme se adecua a otros como Los puentes de Madison, sin olvidar la estética del oeste, que lo acerca a películas de la talla de Río Rojo.
Mención concreta merecen los actores, desde la rudeza parca en palabras creada por Heath Ledger hasta la singular socarronería del personaje de Jake Gyllenhaal. Brilla también dentro de la película la interpretación de Michelle Williams, que construye el drama de su personaje con correctísima devoción. Eso sí, el proceso de doblaje le resta mucho interés.
En definitiva, es ésta una película del todo obligada para cualquier persona interesada en el buen cine, aunque sólo sea por ver una del oeste con otros ojos, lo cual parecía imposible. Sólo por esto, Ang Lee tiene el gran mérito de buscar algo nuevo en una era trillada por millonésima vez.

Parece mentira que semejantes actores pudieran dar tantisimo de sí, pues basta con solo dar un vistazo a su filmografía. Este es el primer punto en el cual quisiera pararme pues es increible la actuación de todo, absolutamente todo el reparto destacando claro esta por encima del resto Heath Ledger y Michelle Williams, los cuales están magníficos.
Continuar con una banda sonora a base de guitarra española, pues el compositor es español, que menos; banda sonora deslumbrante e impresionante, te deja sin aliento, melancólica, simplemente fantástica.
El guión es increible, da todo de sí, siendo este sublime al final, en el cual todos los sentimientos, a flor de piel, salen a la luz.
Para acabar, hablar de una película deslumbrante, increible y alucinante en la cual, todo brilla con luz propia deslumbrando en determinados momentos, simplemente sin palabras te deja su visión. Destaco principalmente el comienzo, el momento en que se encuentran en Brokeback y el final, estas partes son sublimes.

Vendido como nuevo hito de lo que se dio por llamar en su momento western revisionista: Soldado azul, Pequeño Gran Hombre, Un hombre llamado caballo... Analizada desde una perspectiva más distanciada, la película sería más fácilmente encuadrable dentro del melodrama, configurada la misma como la clásica historia del amor imposible, en este caso, imposibilidad motivada por las convenciones sociales, aunque eso sí, frente a otros referentes del melodrama, que lo basaban en la diferencia de clases: La heredera, los conflictos políticos: Jezabel... aporta la novedad de basar esta imposibilidad en la homosexualidad de los protagonistas, llevada al límite por el hecho de situarse la acción en los parámetros del cine de COWBOYS.
Otra cuestión que apartaría esta obra del referente clásico, de aquellas películas, que ya en su momento trataron de circundar el melodrama y situarlo en los parámetros del cine del oeste, como podría ser claro ejemplo Duelo al Sol, es lo que podríamos entender como una modulación de la intensidad emocional. Así, mientras que en la obra de King Vidor era pasión desatada, atracción salvaje, sensualidad, aquí se nos presenta con un cierto distanciamiento, una calculada frialdad, excepto en pasajes muy concretos de la película, como podría ser esa emotiva escena final en la casa de los padres de Jack Twist.
A destacar la interpretación de los actores principales, especialmente, de Heath Ledger, en su personaje de cowboy lacónico, duro, introvertido, incapaz de exteriorizar sus sentimientos, se ve subyugado en todo momento por las imposiciones sociales, familiares, determinado a llevar una vida convencional de pareja tradicional al margen de sus sentimientos, traumatizado desde la infancia por la visión del viejo homosexual salvajemente asesinado y la castrante influencia paterna.
La montaña, se nos presenta en la dimensión de las emociones, más allá del espacio físico, se configura a lo largo del film, como un refugio emocional, los inolvidables e irrecuperables tiempos pasados, frente al clásico siempre nos quedará París, de Casablanca, a los protagonistas siempre les quedará la montaña. Finalmente destaquemos la banda sonora sobre una base cadenciosa de arreglos elegantes de instrumentos de cuerda, destaca por una fuerte presencia de música country, y una clara vinculación con la temática de la película. Así, tras el encuentro de Ennis y Jack y, la decepción de éste ante la escasa implicación de su amante y su posterior viaje a México, surgen los acordes del Quizás, quizás, quizás: “...Y así pasan los días y yo, desesperando y tú, tú contestando...” Por otra parte Ennis, frente a la dificultad de su amor imposible, conoce a una chica en un local de copas a golpe del It's So Easy de Linda Ronstadt: “... It's so easy to fall in love ...”
Stewart y Widmark, sheriff y teniente de caballería, en ningún caso habrían cabalgado a los lomos del amor desatado, pero reconozcamos que lo suyo fue una gran y leal amistad