Bienvenidos al género de la comedia dramática indie sin pretensiones, a ratos desternillante, a ratos excesiva, a ratos conmovedora, y siempre freak y colorista, recargada y entrañable.
Circulando entre la sonrisa, la risa, la sorpresa, el absurdo y la ternura, Wes Anderson casi logra un equilibrio extraño marcado en ese itinerario incierto que es la vida misma de tres hermanos que vuelven a unirse tras una prolongada separación.
Con motivo de un "viaje espiritual" a la búsqueda de su madre, que se ha marchado hacia un retiro de la circulación en alguna parte del Himalaya, Francis, Peter y Jack Whitman se reúnen en un tren pintoresco que recorre toda la India, el "Darjeeling Limited". Francis (Owen Wilson), el mayor, acostumbrado a organizarlo todo a su antojo sin consultar con nadie, mandón, amante de los discursos fraternales y maníaco con sus cosas. Peter (Adrien Brody), el mediano, que atraviesa por una crisis matrimonial. Y Jack (Jason Schwartzman), el menor, un escritor de cuentos tímido y poco hablador, que ha roto con su novia.
Tres personalidades que chocan entre sí, lanzando chispas, friccionando y hallando momentos de empatía y comprensión mutua, desencadenando una divertida confrontación mientras intentan adaptarse al hecho de volver a estar juntos, recorriendo la India, revolucionando el peculiar y colorido "Darjeeling Limited", y atravesando por experiencias que rayan desde la ridiculez hasta la franca emoción, embargando al espectador en escenas llenas de excéntrica acción, hilaridad, surrealismo y, a veces, una tristeza impalpable.
Una aventura bastante desastrosa que va obrando progresivamente un cambio en la forma en que los tres hermanos conciben las cosas y su relación fraternal, dirigiéndose hacia un destino en realidad desconocido, un destino que no tiene un final marcado, en el que no es relevante llegar a ninguna parte, sino apurar un día tras otro en compañía, sin saber a dónde va a conducir el siguiente recodo.
Inundada de una estética profusa en colores cálidos y contrastados (amarillos intensos, azules profundos), ambientes extravagantes y atestados, paisajes, gentes y pedazos del transcurrir cotidiano plagado de incidentes, envuelta en una música de melodías hindúes y con ese aire a destartalada, y con el buen trabajo de los tres protagonistas que saben dar a sus personajes ese punto simpático de perdedores impenitentes, "Viaje a Darjeeling" se presenta como una comedia agradablemente modesta y personal que posee la rara cualidad de enseñarnos que aún quedan muchos caminos que una comedia puede explorar, y arriesgar para buscar un producto dotado de frescura y de cierta habilidad para transmitir algo más que simple entretenimiento.

Vivoleyendo

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Viaje espiritual. (Relato introductorio a la crítica)

Me pregunto que hora es. Miro la muñeca. No recuerdo donde he dejado el reloj. Es el famoso año 2000 y me encuentro en mitad del desierto rodeado de gente extraña y de Sersolo. Es de noche y estoy borracho y colocado. Miro a las estrellas pero las veo tan borrosas que no llego a distinguir si son estrellas o manchas en el cielo. No sé que extraño instrumento están tocando a mi alrededor ni se exactamente en que lugar nos encontramos del Sahara. Miro a Sersolo y está tan colocado como yo.

Cuando uno se imagina de pequeño el desierto piensa en algo como las dunas de Merzouga, se imagina los oasis de palmeras en medio de la nada y una recua de camellos conducidos por tuaregs vestidos de azul. La verdad es que nunca me imaginé este otro desierto pedregoso en el que ahora estoy. Me acerco a Sersolo:
-Esto era un viaje espiritual.
Mi voz suena gangosa. No lo dije con intención cómica, pero lo he dicho riéndome y él también se ha reído.

No queda alcohol. Alguien se acerca a mí. Quiere que coja mi coche, que conduzca borracho y colocado hasta el próximo poblado por un camino polvoriento y lleno de piedras. Lo miro alucinado, con el porro en los labios e incrédulo. Conoce a un amigo que tiene un almacén clandestino. Vamos a por una botella de güisqui.

Miro a Sersolo, me encojo de hombros y mientras él se queda apurado el licor que sabiamente destilan de los dátiles yo salgo con mi colega marroquí a por una botella de güisqui.

Todo está oscuro. Ya no oigo los instrumentos ni veo la luz de nuestra haima. Menos mal que los musulmanes no beben alcohol.


Un calco de la vida

Si alguien me hubiera dicho que Wes Anderson es un hombre espiritual tal vez me hubiera reído con ganas. Al menos al principio. Luego, quizá, me hubiera puesto a pensar en que este atípico director siempre cuenta historias hilarantes, llenas de un humor extraño, que siempre dicen más de lo que se cree. Cuyo mensaje, es tal vez, más místico que muchos libros santos.

No es Anderson un director para todos. Su humor no casa con cualquiera porque realmente, Anderson nunca hace comedias. Wes Anderson es un director de profundos dramas que viste de comedia. Aquí la maestría de este atípico director.

Portentoso visualmente y con una banda sonora brillante. Como siempre, como nos tiene más que acostumbrados. Brillante es esta cinta que consigue sacar unas excelentes interpretaciones y unos planos sensacionales.

Anderson parte de un corto exquisito (que usa de prólogo) donde podemos disfrutar de una mujer, Natalie Portman, que no necesita de la belleza clásica para cautivarnos y de un sobresaliente Jason Schwartzman.
(continuo en el spoiler sin revelar nada)

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Igual de sobresalientes se encuentran Owen Wilson y Adrien Brody. Los tres, nos llevan a un viaje espiritual en el que la diversidad de caracteres marcará su estancia en la India. Un viaje atípico, hilarante, genuino potente, musical y emocionante. Así es “The Darjeeling Limited”, un calco de la vida; y así nos propone este viaje su piloto Wes Anderson.

Chago77

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Es indudable que el talento es algo innato. Lo que marca la diferencia es que hay quién no cesa de trabajar para pulir sus habilidades, para así llegar a sacar mayor partido de sus capacidades, otros en cambio, se dejan caer por la pendiente de la desidia, provocada sin duda por la autocomplacencia y quizás la adulación exagerada.

Esto último es lo que probablemente le haya pasado a Wes Anderson en esta película. No es que de repente se haya olvidado de hacer cine, su dirección de actores sigue siendo impecable y su gusto por otorgar colorido a sus películas como continua metáfora de los estados de ánimo sigue estando presente. El problema es que, en sus otros trabajos se basaba en una sencilla base argumental para dejarla fluir de forma natural, y así llegar a un mensaje casi filosófico sobre las relaciones interpersonales. Y aquí deja demasiado a las claras que pretende ser trascendente, y esa pretensión suele llevar, como es el caso, a la pretenciosidad que no deja de ser el camino más fácil para aburrir al espectador y anular cualquier sensación de interés por lo acaecido en la pantalla.

Aunque el estilo Anderson esta continuamente presente en todo el metraje, se nota que ya empieza a estar un poco gastado y que necesita una renovación urgente. Quizás sea eso o que sencillamente el tono surrealista, o lo que los pedantes llaman poshumor, no acaba de encajar. Pero quizás lo que definitivamente lastra el film, es la sensación de que Anderson nos está indicando en todo momento cuales han de ser nuestros sentimientos y sensaciones, cuando nos toca reir y cuando llorar. Para ello usa y abusa machaconamente del subrayado musical en los momentos presuntamente emocionantes, lo que produce precisamente el efecto contrario: convertirlos en cargantes y predecibles.Y junto a todo ello la sensación de estar abusando continuamente de tópicos, sea en los roles de los personajes, como en todo lo referente a la busqueda de la espiritualidad en la India.

A pesar de todo quizás la culpa no es del todo del director, quizás parte de la responsabilidad la tienen toda la pléyade aduladores de lo indie que vieron en Wes Anderson a un nuevo mesías del cine. O quizás es que se ha sobrevalorado en demasía su obra. Lo que está claro es que, a pesar del pequeño tropezón que supone este film, Anderson promete. Lo que ya no me parece tan claro es sí alguna vez dejará de ser una promesa para pasar a ser aquello que muchos esperamos de él y su talento: ser uno de los mejores directores del panorama cinematográfico actual.

Lo mejor: Su trío protagonista.
Lo peor: Sus ganas de querer ser trascendente.

LennyNero

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Wes Anderson es un director con eso que se llama universo propio. El entiende el cine y la forma de contar historias de una determinada forma, y esta forma es única. Todas sus películas, pese a que sus historias y sus ambientes sean diferentes, tienen un estilo propio y muy similar. No hay duda de quien las ha dirigido.
Viaje a Darjeeling nos cuenta el encuentro entre tres hermanos muy distanciados, que tras la muerte de su padre deciden estrechar lazos entre ellos y con su madre, que vive aislada en un monasterio hindú. La odisea en tren que viven a través de la India para llegar a encontrarse con su madre es lo que cuenta la película.
La película habla aparentemente de temas serios, pero lo hace en un tono de comedia muy particular que es marca de la casa. Tengo que reconocer que a mi esta particular forma de afrontar sus historias me deja particularmente frío y no consigo identificarme en absoluto con sus personajes.
Afortunadamente lo que si me gusta del cine de Wes Anderson es su estilo visual, maravilloso en muchos momentos de esta película, y sus, a veces, ingeniosos gags, que encajan con mucha naturalidad dentro de la acción. También el acompañamiento musical de sus imágenes es siempre el más adecuado posible.
El trío protagonista no es que me entusiasme pero me parece que se corresponde a la perfección con lo que el director busca. La aparición final de Anjelica Huston es magnífica como suele ser habitual en ella, y el cameo de Bill Murray es realmente divertido.
El corto Hotel Chevalier que complementa, al comienzo, la película no se si es necesario, pero resulta francamente atractivo, sobre todo por la presencia de una maravillosa Natalie Portman.
No es Wes Anderson un director que me apasione, pero por lo menos siempre aporta un toque particular y curioso a la cartelera.

ernesto

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Miércoles 23 de enero, 6:20 pm. Cinemex Plaza Insurgentes.

Yo: Un boleto por favor.
La taquillera: ¿Para cuál película?
Yo: Para Viaje a Dajeerling. (El público la recomienda, yo me reservo mis comentarios para después, por lo pronto ¡Veamos! ¿qué tan certera fue mi omisión de esta película durante su exhibición en la muestra internacional de cine en noviembre de 2007?, ¿La razón? Muchos ya lo saben)
La taquillera: $49 pesos por favor (amigos, ya saben la equivalencia en Euros)

Me dirijo hacia la sala y entro justo en el momento en el que inicia la primera parte de la película y veo a un individuo que habla incoherencias, tratando de ser chistoso sin lograrlo. Pasados los minutos de un “cortometraje” que me ha parecido largo, comienza por fin el viaje y entre carreras por alcanzar un tren pareciera un buen augurio, de algo realmente encantador.

El tiempo ha transcurrido y veo que el personaje del corto ha reaparecido en escena, con otros dos que también tratan de ser graciosos a partir de actitudes y caracterización, consiguiendo repelencia visual de mi parte gran parte de la película, debido a unas gafas y un vendaje permanente que lleva uno de ellos. Por cierto la imagen que da Jack me remite a Diego Verdaguer.*

Después de 15 minutos ¡oh no! ¿qué pasó? murmura la gente con cierta molestia, al haber una falla en el suministro eléctrico (situación frecuente en este complejo). Yo pensando… demos el beneficio de que pueda convertirse en un proyecto prometedor. De inmediato reinicia la proyección, y continúan a cuadro los tres patéticos hermanos en donde uno dispone y los otros dos dejan hacer su voluntad. La historia no mejora continua aburrida y tonta, pero a los 10 minutos la energía eléctrica vuelve a interrumpirse y yo: ¡buen motivo para que me regresen el dinero!

La luz se reestablece nuevamente, a lo que volví acceder por tratar de lograr una conexión con el trabajo realizado.

Conclusión: La película fue larga, nada graciosa, lento dinamismo, insustancial. Me parece más interesante ver el contexto que los rodea, que saber las razones de su estancia en dicho país.

¡Mediocre!

* Diego Verdaguer cantante baladista de origen argentino de los años 80’s de carrera corta e insustancial, en Latinoamérica.

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Lo peor:
Las escenas de “comedia” forzadas un ejemplo los hermanos tras una puerta con cristal, tratando de escuchar la conversación entre Francis y el dueño del tren

Las gafas del abuelo y el vendaje permanente de Francis.

Coleccionista Visual

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