Nadie sabe

Hay un problema fundamental con ésta película y es que tiene un tramo central donde la historia no avanza, los personajes parecen estancados, no evolucionan nada sucede al cual hay que unir la sensación constante (al menos en mi caso) de inverosimilitud... no digo que no pueda pasar lo que nos narra la película pero me es muy difícil de creerlo tal y como nos lo muestran.... ( continúa en spoilers)

... todos éstos detalles más algún otro incrementan la inverosimilitud de todo el relato con lo que la crítica pierde fuerza, al menos en mi opinión.

El cine oriental es el cine más preocupado en expresar emociones. Puede llegar a ser lento, tedioso y sólo apto para personas sensibles. Pero si logras entrar en su mundo es posible que ya no quieras salir.

Esta película en las manos de un director tipo Ken Loach, hubiera sido una muestra más de cine social. Aquí el director va en otra dirección, se preocupa de mostrar a unos niños solos en la gran ciudad y la crueldad del mundo adulto hacía ellos. Seres marginados que no hallarán consuelo fuera de sus cuatro paredes.

Si os gustan las películas diferentes, verdaderas, honestas...no podéis perdérosla.

Es una pena que éste sea un cine para un minoría. Pero, la verdad, que ellos se lo pierden.

Película lírica. La angustia y el placer son el binomio que les toca sufrir y gozar a los protagonistas de la historia. Es el dinero, cuando se acaba, se acaba el placer y hay que buscarse la vida.

Como es habitual en el cine oriental, magnífica recreación de lo cotidiano.

Nadie sabe nada de estos cuatro niños/as y es preferible no saberlo.

Nadie sabe lo que les pasará al finalizar la película. Nadie sabe como llegaron hasta ahí al iniciarse.

También es una aguda crítica al desarrollo industrial, tecnológico de la sociedad japonesa en contraposición con lo más elemental del ser humano.

Es el dinero...nadie sabe, nadie quiere saber, hay que ocultar las vergüenzas. Niños solos, sin dinero, nadie sabe, nadie quiere saber.

Reconozco que la cogí sin saber nada, por Japo, y me llevé una monumental sorpresa. Y agradable. El por qué ocurren cosas como ésta en la puerta de al lado y no nos damos cuenta daría para una tesis doctoral de 400 folios. Pero si nos centramos en el cine, es una película cruda con momentos bellísimos, niños haciendo de niños para variar y pre-adolescentes asumiendo a ratos roles de adulto. Me atrapó y ya no me soltó.
Lo mejor: Los niños. Que el prota se canse de cuidar a los pequeños a media película.
Lo peor: Los adultos. Qué madre y qué presunto padre...
PD. Resulta que el director se inspiró en un hecho verídico....Dios.

No hay nada que falte ni nada que sobre en esta obra maestra de Kore-Eda Hirokazu. Inexplicitablemente dura, completamente sobrecogedora, "Nadie sabe" es un lírico viaje a las profundidades de Tokyo y al desarrollo de cuatro niños abandonados por su madre en un apartamento de veinticinco metros cuadrados. "Nadie sabe" se aleja del cine social y de la moralina fácil, no existe ninguna obvia crítica social como debería esperarse de una película de este estilo, sino que esta vez la sociedad es un fantasma, todo existe solamente en veinticinco metros cuadrados, y lo demás, lo que acontece fuera, es puramente anecdótico. Sin embargo, no hay que equivocarse, el hecho de que la crítica no sea explícita no implica que no haya reflexión social, pero la dureza de la película se encuentra sobretodo en un profundo sentimiento existencial acerca del sentido de despertar del sueño de la niñez para encontrarse desamparado. El director y los actores- cuyas interpretaciones no son buenas, son perfectas- conseguirán sumergirnos en el mundo como algo más que un expectador pasivo, nos harán sentir con los protagonistas la incertidumbre, la pena, la alegría y el desamparo, y a través de los excelentes planos de largo silencio y la cuidada música logrará tensarse el hilo del ambiente, haciéndonos un nudo en la garganta en los momentos en los que es inevitable temblar ante la enorme carga dramática. Se trata de un desarrollo pausado, pero narración tal no es baladí en una película de estas características, donde lejos de la bronquita de tres al cuarto, el director entra en el tema de la infancia con la excelencia del mismo Francois Tuffaut, lejos de la superficial comercialidad en la que tiene riesgo de caer una película de estas características, Hirozaku rechaza todo el melodrama barato para darnos el producto en crudo, en duro, pero sin rechazar nunca la naturalidad de la puesta en escena, siendo capaz de presentar momentos felices dentro de la desgarradora dureza del film. No es solamente niños abandonados, es también dulzura, es también la hermosura de la infancia y libertad, es también picaresca y amor, es el eterno claroscuro de la vida. Aquí no hay pantomima que valga, aquí no hay espectáculo de vodevil, sino la capacidad de sobrecoger al espectador con poesía, delicada y fascinante lírica del dolor y la alegría. Esto es cine.