Críticas de 'La lengua de las mariposas' (1999)

Ya puedes mandar mensajes a cualquier usuario de FilmAffinity

Críticas de "La lengua de las mariposas"

Cuando la crítica mundial catalogó a "La Lengua de las Mariposas" como "un sólido matrimonio entre cine, política y literatura", mis expectativas con respecto a esta película no eran ni remotamente elevadas, pero tenía mucha curiosidad acerca de cómo se las había ingeniado el director español José Luís Cuerda (cuya filmografía previa desconozco, aparentemente) para combinar estos géneros sin caer en el melodrama forzado.

El resultado, si es que me lo preguntan, es infinitamente superior al que yo esperaba.

Desarrollada en la década de los 30's, "La Lengua de las Mariposas" cuenta la difícil historia de Moncho (Manuel Lozano), un niño de ocho años que crece y asiste a la escuela en fechas cercanas de la siempre dura revolución republicana. En el colegio, Moncho hace amistad con Don Gregorio (Fernando Fernán Gómez), un peculiar e idealista maestro elemental, que comienza por educar a su joven pupilo, y abrir su camino por medio del saber y del conocimiento. Por otro lado, Andrés (Alexis de los Santos), el hermano mayor de Moncho, tiene que lidiar con sus propios problemas existenciales, típicos de la adolescencia.

Entiendo que la premisa de "maestro que inspira a sus alumnos" ciertamente ya no resulta nada impactante; pero el guión de Rafael Azcona (basándose en aquella famosa novela homónima escrita por Manuel Rivas) es tan bueno y sorpresivo, que extrae emociones genuinas que jamás creí experimentar por parte de este explotado género.

Y para consolidarnos un poco más con los hechos retratados en la cinta, el director ha decidido de manera muy inteligente, deshacerse de casi todos los clichés que conllevan el cine de época. La ambientación moderna, es utilizada para retratar (a al menos eso quiero suponer) que el mensaje central de fraternidad que maneja "La Lengua de las Mariposas" sigue siendo muy relevante en la actualidad.

La música también merece ser mencionada, lo cual no debería sorprender, tomando en cuenta que ésta misma se encuentra a cargo del compositor Alejandro Amenábar, quien como muchos sabrán, es también el director de aclamados y muy tensos filmes independientes de culto, tales como "Tesis" y "Abre los Ojos". Su música agrega mucha emotividad a la obra, pero sin explotar nuestras emociones al extremo de irritar a la audiencia con lecciones de vacía moralidad.

Pero seguramente la película no sería tan buena si no contara con el talento del veterano actor español Fernando Fernán Gómez (quienes tal vez muchos lo recuerden por su participación en la película ganadora del Oscar, "Todo sobre mi madre" en ese mismo año); sencillamente no veo cómo es que "La Lengua de las Mariposas" hubiese llegado a estos resultados sin contar con la agradable y muy profesional presencia de este actor.

(El resto de la crítica puede contar partes de la película) Ver todo

spoiler:

Los niños Manuel Lozano, Uxía Blanco y Alexis de los Santos muestran mucho talento a lo largo del metraje, lo cual es sorpresivo, tomando en cuenta sus cortas edades. Estimo que no sobrepasan la edad de dieciocho años, y aún así los sentí muy reales.

Sin ningún otro rodeo más "La Lengua de las Mariposas" es un indiscutible logro del cine español, que evidentemente triunfa donde la mayor parte de su género fracasa: retrata el pesar político de una comunidad, al mismo tiempo que indaga sobre el fascinante escrutinio de los personajes que hicieron famosos los hechos en que se basa. Sería muy difícil describir el logro intelectual al que llega esta excelente crónica de política, que sin ser blanda, conmueve de manera genuina, y a la par muestra el sufrimiento humano cuando verdaderamente lo requiere. No sólo la recomiendo de manera amplia, sino que también espero que su éxito termine inspirando películas igual de honestas y entusiastas que ésta.

Aún recuerdo con emoción el impresionante final de esta magnífica producción española de un no menos magnífico director y mentor de genios como es José Luís Cuerda. Ambientada en la Galicia del 36, esta adaptación de tres relatos cortos del gallego y socialista Manuel Ribas, retrata a la perfección una sociedad en pleno proceso de cambio e indefectiblemente abocada a la fagotización.
Película que trata con acreditada solvencia el ocaso de una época, de una generación, de una sociedad... en definitiva de una forma de entender la vida, articulando para ello un mensaje aleccionador, pero muy al contrario de lo que suele acontecer, inmensamente positivo.
Película que, abordando la etapa prebélica de una contienda cruel y tremendamente injusta, consigue enriquecer su propuesta con la trama que supone el aprendizaje y posterior evolución de un personaje como el de Manuel Lozano, toda un metáfora de lo acontecerá en los años postreros al de la época en la que se ambienta.
Película que acierta en su retrato de una sociedad como la gallega: anquilosada en cuanto a formas y fondo se refiere, avasallada por la eterna figura del cacique, constreñida por la bien engrasada maquinaria católica y abocada al más ruin de los atrasos culturales, económicos, políticos y sociales.
De igual forma acierta en la descripción, un poco estereotipada eso sí, de ciertos personajes típicos de esa etapa; con sus bondades y debilidades, con sus hechuras y sus miserias, pero sobre todo atina con precisión en el retrato de sus manifestaciones más espontáneas y por tanto más humanas, fruto de la desorientación inherente a los periodos de contienda.
Película en suma, que departe sobre la vida, sobre el aprendizaje, sobre las ilusiones no cumplidas, sobre la realidad de la crueldad humana, sobre sus debilidades y sobre todo sobre la evolución de unas personas con poco que decir pero mucho por contar.

No todas las películas que veo me inspiran escribir una crítica. De hecho hace tiempo que no lo hago. Esta desde luego sí. Película maravillosa, tierna, entrañable con unos actores fantásticos. El niño protagonista hace un papelón y no digamos Fernando Fernan Gomez, como siempre, genial. Es una película tan tierna y tan bonita que desde luego merece la pena verla. La pondré como una de mis favoritas.

Una preciosa película del cine español que tuvo la desgracia de ser producida en 1999, coincidiendo con la muy oscarizable y finalmente oscarizada, de hecho, 'Todo sobre mi madre'. Si no hubiera sido por esto, en alguna estantería de la casa de José Luis Cuerda luciría una de las doradas estatuillas hollywoodienses.

Y es que 'La lengua de las mariposas', con un magnífico guión de Rafael Azcona adaptado de una serie de relatos de Manuel Rivas, lo tiene todo para convencer a público, crítica y académicos: cuenta una bonita historia localizada en el medio rural, tiene un protagonista infantil (encantador y muy expresivo Manuel Lozano), está situada en una época pasada donde se avecina un conflicto, y contiene la que quizá sea la mejor interpretación que ha hecho el gran Fernando Fernán Gómez, sencillamente insuperable en la piel del maestro republicano.

Si a todo esto le añadimos una pegadiza y bonita partitura del cineasta Alejandro Amenábar (al que descubrió Cuerda), un excelente trabajo de localizaciones y dirección artística, y una gran labor general de todo el reparto, se entiende el éxito crítico obtenido por una película que queda en la memoria del espectador principalmente por su magistral cierre, el cual posiblemente sea el más emocionante y sobrecogedor final del cine español en toda su historia.

Buena música compuesta por el genio de Alejandro Amenazar y una fotografía que plasma con nitidez la época en que se narra el film. La película está narrada con una impresionante fuerza visual, gracias a una notable puesta en escena y a una magnífica interpretación de Fernando Fernán-Gómez. No sorprende que La lengua de las mariposas contara con trece nominaciones a los Goya, aunque finalmente tan solo obtuvo un premio: el correspondiente al mejor guión adaptado, a cargo de Rafael Azcona. Lástima que este film se produjo en 1999 y no en otro año, ya que si no hubiera coincidido con “Todo sobre mi madre” de Almodovar, seguramente estaríamos hablando de muchos más premios en la casa de José Luis Cuerda.

Compañero de viaje ideal para su ordenador, el LaCie Desktop Disk ofrece una generosa capacidad de almacenamiento de hasta 500 GB a un precio asequible. Incorpora una estilizada y robusta carcasa de elegante color negro para proteger tus datos en cualquier momento y lugar.