Lo mejor de este film —con las peculiaridades típicas de Takeshi Kitano, tan dado a las improntas desmedidamente violentas, y a la vez con sus también toques artísticos de armoniosa sensibilidad—, son las diversas secuencias donde se muestran al policía cuidando con ternura y paciencia de su mujer; así como los sorprendentes cuadros de flores que aparecen en la pantalla como descanso y bello colorido para los ojos, y que se intercalan en el cuerpo de animales o personas. Sin embargo, lo que es esa costumbre tan recurrente en las películas de Kitano, esa manía suya de rellenar los huecos de sus historais con escenas de brutalidad, violencia barata, hiperartificial y sobredimensionada, está demás.

Fej Delvahe

Fej Delvahe

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El cine de Kitano es un cine de silencio y de violencia. Su personaje siempre es como una mónada, un ente autónomo que vaga por el mundo envuelto en soledad y dolor. Aquí, Kitano se enfrenta al drama de la enfermedad de su mujer, mientras acreedores y mafiosos lo acosan queriendo matarlo. Además, otra fuente de remordimiento es el incidente en que un compañero suyo fue tiroteado y ha quedado inválido.
Pero todas esas piezas se nos presentan al principio deslabazadas, como un puzzle que ya pasada la mitad de la película puede esperar a recomponerse. Tal vez sea mucho pedir al público, que hasta ese momento tampoco ha tenido mucho movimiento. Pero lo que Kitano sí sabe ofrecer es imágenes de altísima belleza, pero también de mucho dolor y tristeza, con personajes desolados y marcados por la fría mano de la muerte. Puede costar entrar en su mundo, porque son seres desahuciados, abandonados por su existencia, pero si hacemos un esfuerzo, la película poco a poco va afinando hasta llegar a un final tan duro como bello, que nos deja el corazón en un puño.
Yo la recomiendo para los amantes del cine de autor. La historia es sencilla, pero muy sincera, y toda ella está recorrida por un afán esteticista muy particular que hará las delicias de los más cinéfilos.

juanantlopez

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Si usted es de los que se solazan con los estúpidos thrillers norteamericanos, pretendiendo o simulando que hace trabajar su cerebrito durante el transcurso de la cinta, como, verbigracia, “El ilusionista” o “Gothika”; si usted es de los que gozan con policiales facilones, con automóviles a toda carrera junto a una cámara histérica o bombas en el inodoro como “Lethal weapon”; si usted, por último, es de aquellos que se sienten plenos de felicidad al ver las balas en cámara lenta de Matrix... pues entonces esta película no es para usted. Devuelva el DVD y dígale al empleado de la célebre cadena yanqui de vídeos que se equivocó soberanamente.
Esta película es para saborearla una y otra vez, con la delicadeza del crisantemo, con la violencia de la espada. En pocas palabras, para verla en tiempo oriental, muy oriental, exquisitamente oriental. A quienes acusan a Kitano de inexpresivo, les diría que no confundan inexpresividad con serenidad. Serenidad de quien conoce su destino y aquello que “debe” hacer, algo muy similar con su posterior “Brother”. Imperturbabilidad en todo caso en ese rostro apacible que acepta los designios inescrutables del destino sobre la vida y la muerte. Kitano se halla a años luz de esa real inexpresividad esgrimida por cientos de pseudoactores occidentales en bodrios prescindibles pero con formato agradable a la vista como una hamburguesa made in U.S.A. Este maestro japonés, artista polifacético, director de cine, actor, pintor, escritor, músico y vaya uno a saber qué impensable arte más, nos deleita en cada nueva obra.

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Si bien el final frente al ineludible mar de Kitano, nos provoca un más ineludible aún deseo de derramar alguna que otra lágrima, el tierno y profundo "muchas gracias" de la esposa moribunda nos impulsa a recapacitar sobre el sentido último de la existencia, quizá a reflexionar sobre la contingencia o necesidad de ciertos elementos que nos rodean.

jvai

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"Hana-bi" es el punto de inflexión en la carrera de este magnífico director japonés, un recuerdo de sus anteriores films de yakuzas y polis y la mirada poética hacia el futuro de Kikujiro y "Dolls". Kitano se basa en su propia experiencia para construir al personaje que se queda en silla de ruedas usando sus propios cuadros.

Por lo demas, "Hana-bi" tiene imágenes para el recuerdo: un atraco a un banco rodado en 4 planos (impresionante) y ese final tan bello y cruel, donde "Beat" Takeshi vuelve a su sitio favorito, el mar.

Thug_Life

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Ritmo brutal, atmósfera nihilista, personajes de profunda simpleza, diálogos lacónicos que condenan al ostracismo a la palabra, torrente de apegos de los que uno no puede escapar, ...¡Pasen y sientan!.

Sykandar

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