La ciudad de los niños perdidos

No me gustó tanto como Delicatessen y Amélie, pero se nota a la legua el toque de Jeunet. Me atrae que el director busque actores que no tienen nada que ver con el estereotipo hollywoodense: ni divas, ni galanes ni nada de eso. Cuanto más extravagantes, mejor. Admito que en un par de momentos me dio un poco de repulsión lo que mostraba la cámara, pero todo contribuye a crear el clima fantástico que caracteriza a la película

(1995)Tras la grandiosa Delicatessen ,Jean-Pierre Jeunet (Alien resurrección, Amelie, Largo domingo de noviazgo) dirigió esta película que nos cuenta la historia de Krank, un científico prematuramente envejecido por su incapacidad de soñar que decide contrarrestar tal involución raptando niños en una ciudad portuaria y arrastrarlos hasta la plataforma marina en la que vive.
Su propósito es apoderarse de sus sueños, pero el terror de los niños es tal, que sólo les roba sus pesadillas. Una niña de nueve años, Miga, se alía con un gigante, One, para rescatar a su hermanito de las garras del científico.
Un original guión, una excelente interpretación de todos sus actores tanto adultos como infantiles (sobre todo la niña Judith Vittet ,Miga), y una ambientación oscura que empapa de melancolía y tristeza.
Recomendable para todos aquellos que quieran ver un tipo de cine no convencional.
Stuart

El sólido argumento da paso a que ambos directores muestren su maestría con planos y tomas excelentes y que acentúan el tono bizarro y extravagante de la película (felicitaciones al departamento de fotografía).

Sin embargo y a pesar de todo lo ya mencionado, no deja de ser un tanto pretenciosa y confusa a la par de lenta (la primera no pude evitar cabecear del sueño) ya que parte de una idea original que va tomando buena forma pero en determinados momentos pierde el ritmo.

Para quien le guste este tipo de películas es más que recomendable. Para los demás puede ser algo complicada.

Jean-Pierre Jeunet, posterior artífice de "Amelie", y Marc Caro dieron vida a este cuento sombrío e inclasificable, volcando un derroche de profusa imaginación en un guión complejo, rebuscado y macabro en el que ternura y crueldad van mano a mano. Un despliegue visual recargado de oscuridad perenne en entornos lúgubres y casi fantasmagóricos es el marco en el que los variopintos personajes se desenvuelven.
Una plataforma aislada en el mar, un hombre que secuestra niños para robarles sus sueños, su extraña "familia", una ciudad corrompida, pandas de desalmados que sacan provecho de las malvadas operaciones de los dueños de la plataforma, bien raptando a los pequeños para entregárselos, o bien explotando a muchos niños perdidos o abandonados, obligándolos a convertirse en raterillos callejeros y a trabajar para ellos.
Entre tanta depravación y tanto abandono, los niños malviven con pocas esperanzas y ninguna felicidad. Pero un día, los desalmados se granjean un valiente perseguidor: One, un hombretón tierno al que roban a su hermanito. One no descansará hasta dar con su pequeñín y salvarlo. Durante su periplo se ganará a una amiga sensata y tan valerosa como él: Miga, una niña de las calles que ha tenido que madurar muy pronto.
Nos lanzamos, en este cuento difícil de digerir, a un viaje alucinante entre el sueño y la pesadilla, acompañados por una extraña fantasía sin freno, surrealista, onírica y cruda, con la adición de la hermosa música de Angelo Badalamenti.
No se puede vivir sin sueños.

Una de las pocas películas que podrán satisfacer a los amantes del Steampunk. Aunque este haya sido un género maltratado por el cine, al ver películas como esta se recupera la fe en un estilo que podría dar mucho más de lo que es.

Pese a ser Steampunk, la historia tiene elementos inequívocos del Cyberpunk (recordemos que los dos estilos provienen de la misma raíz), así como un protagonista solitario, implantes biotecnológicos, incursiones a mundos ficticios a tarvés de la maquinaria (¿Se podría comparar esa máquina para penetrar en los sueños con "La Matriz"?). Todo esto llevado con una estética impecable, Steam 100%, y un guión bastante aceptable (Un inventor con la incapacidad de soñar y que utilizará a los niños para conseguirlo, pero obteniendo siempre pesadillas como resultado).

Una película recomendable, que no decepcionará a los aficionados al género, y que resultará curiosa a los demás.