Tomando como fuente de inspiración el neorrealismo italiano, el manchego introduce dentro de ese gris y asfixiante mundo doméstico sus habituales chascarrillos cómicos, y su querencia por lo insólito, creando un universo donde lo naturalista y cotidiano convive con lo extraño y lo irreal sin que choque.

Para mí lo peor es que el guión está demasiado ramificado (¿qué pintan Gonzalo Suárez y Amparo Soler Leal?), cuando debería haber sido podado y estar más concentrado en torno a la sufrida protagonista, una inmensa Carmen Maura que hace quizá su mejor interpretación almodovariana (ya que es un papel seco, no especialmente simpático, y sin aparentes posibilidades de lucimiento sobre el guión, pero ella lo borda y lo magnifica).

El final me puso un nudo en la garganta: qué bien transmite la Maura la soledad y la frustración de Gloria, su personaje (con la ayuda de una inolvidable música que volvería a sonar en “La ley del deseo”).

Impagables las presencias de Chus Lampreave (nadie como ella para hacer gracia diciendo diálogos que serían anodinos dichos por otra actriz), Verónica Forqué (graciosa y sexy en su papel de cándida prostituta) y Kiti Mánver (odiosa y amargada, pero con un salero que le quita toda aspereza).

Eumelo

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Normalmente, no suelen gustarme las obras tempranas del director Pedro Almodóvar, sin embargo creo que "¿Qué he hecho yo para merecer esto?" (un título demasiado largo para una película tan efímera y práctica) merece (dah!) al menos ser apreciada por su extrema y muy cuidada singularidad. También por lo general, sé que es bastante difícil apegarse a los estrictos parámetros de la afinada sátira social, sin caer en el melodrama barato y fácil, por lo que esta película, aunque diste mucho de ser siquiera una buena adquisición del cine en general, al menos se atreve a mostrar el lado oscuro de la sociedad española con mordaz humor y situaciones a la vez dinámicas y entretenidas.

La trama (que pareciera estar relacionada con cualquier telenovela mexicana) se centra en Gloria (Carmen Maura), una responsable ama de casa, quien pese a su adicción a las anfetaminas, ha logrado sacar a flote a su disfuncional familia, compuesta por su honesto y paranoico esposo (Ángel de Andrés López), quien parece ignorar que está a apuntó de caer las redes criminales de su poco confiable vecino (Gonzalo Suárez); su hijo mayor, Toni, quien le ha heredado a su padre el talento de falsificar la letra de, aparentemente, cualquier persona; su hijo menor, Miguel, quien prefiere vivir en la casa de su afable dentista que en su demencial hogar; y por último, su despreocupada y tradicionalista suegra (Chus Lampreave). A su alrededor, su excéntrica y amable vecina, Cristal (Verónica Forqué), quien trabaja prostituyéndose en las oscuras calles de Madrid, tiene como "trabajito" apoyar a un vulgar detective con su problema de erección.

Si hay algo que admirar en esta película, es la cantidad de sordidez y humor negro con la se maneja la demencial historia. De una vez quiero dejar perfectamente claro que la intención del director no es mostrar algo ni remotamente realista, lo cual se adivina casi desde la "chusca" escena de los créditos principales, sino más bien retratar a manera de comedia el turbio comportamiento de los seres humanos. Un ideal demasiado ambicioso, y claro, como es de esperarse, el director cae en picada, regalándonos soluciones fáciles y artificiales con el fin de ayudarnos a salir del laberinto al que él mismo nos ha sometido.

No obstante, el valor de las ideas es adecuado y conservador, que no ofrecen gran reto al espectador, al menos garantiza un rato entretenido y dinámico, aunque ligeramente cansado llegando a la secuencia final de la película. Una de las mencionadas ideas es la denuncia al egocentrismo extremo y sus consecuencias en un núcleo familiar delicado. "¿Qué he hecho yo para merecer esto?", al contrario de las típicas películas de su director, muestra a la sociedad de manera fría e inquietante, casi incapaz de sentir empatía por el prójimo.

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Con esto no quiero decir que la película se remote a los más oscuros y escondidos rincones de la sociedad actual o a la fascinación por el consumismo barato, ya que el mordaz humor que mencioné hace ya unos párrafos se encarga de mantener esos sórdidos temas de manera neutrales.

Sin duda "¿Qué he hecho yo para merecer esto?" dista mucho de ser una gran película, ya que exceptuando un o dos ejemplos (como las siempre entretenidas Verónica Forqué y Chus Lampreave) las actuaciones son generalmente malas y el guión no ofrece mucho realismo, pero por lo pronto podría darle una abierta recomendación como entretenida muestra de ideas yacidas en el cine de los ochentas, y como dinámica denuncia feminista, tan bizarra como relevante en la sociedad actual.

Edwin

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Divertidísima película a la par que desoladora. Almodovar narra las desventuras de una ama de casa desbordada de problemas. Un marido que vive en el pasado por el recuerdo de otra mujer, un hijo traficante, otro un gigoló gay, una suegra ida de la cabeza adicta a las magdalenas y al agua de Vichi, una vecina prostituta, otra maltratadora de una hija con "habilidades especiales", un lagarto y más peculiares personajes conforman el universo imaginario de este film plagado de surrealismo. Lo más increible de todo, no sólo en este film, es la habilidad de Almodovar a la hora de enmarcar su kafkiana historia en el Madrid de los años ochenta. Me resulta admirable ciertamente cómo se puede entremezclar con tanta maestría costumbrismo y surrealismo a partes iguales. Si uno esta abierto a propuestas diferentes merece la pena echar un vistazo a esta obra que le deja a uno tan descolocado como su guión. ¡Bravo!

Lo mejor: La firmeza en la dirección de Pedro. Carmen Maura y Chus Lampreave.

Lo peor: Los prejuicios con que se arman algunos al oir el nombre de Almodovar.

neversinchu

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Uno de los mejores filmes del cine español. A pesar del tiempo que ha pasado desde el estreno de la película nunca pasará de moda. No es estereotipada como algunos dicen, es la realidad de una ama de casa pura y dura, la verdad sin contemplaciones de un barrio obrero de la periferia madrileña.
Suena a tipismo la familia formada por el matrimonio, dos hijos y la madre de algún cónyuge. Pero retrata a personajes complejos, llenos de dinamismo y comunes, a cualquiera de ellos podemos encontrarles en la calle.
El filme tiene detalles de humor negro, que aparentemente te hacen gracia o te chocan, pero detrás tienes la verdad más deleznable.
La película no narra nada extraordinario. Los quehaceres y los sacrificios que tiene que hacer un ama de casa media, sin estudios, sin pasado ni futuro para llegar a fin de mes y sustentar una casa que se cae a pedazos. Esta historia viene enmarcada por multitud de personajes comunes y a la vez chocantes, con el sello almodovariano, como la niña con poderes. Esa historia relata la conflictiva relación de una madre amargada y autoritaria y la niña pequeña que utiliza sus poderes para rebelarse. Es surrealista pero a la vez muy actual. Y luego esta Cristal...que relata una verdad muy presente. Las "artistas" que quieren triunfar pero que en verdad se prostituyen aunque no se da una versión muy cruda sino más bien amable pero ahí estamos los espectadores que leemos entre líneas.

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En primer lugar está el marido. Insatisfecho, malhumorado. No valora lo que tiene y se gasta todo el dinero en caprichos para sí mismo. Está enamorado de otra mujer y no quiere admitir que ésta no le quería de verdad. Odia a su casa y a su mujer y la echa en cara hasta el más pequeño detalle.
La suegra. Madre de él. Tacaña, gruñona y no se siente a gusto en Madrid. Tiene un nieto favorito y va con el a todos lados. Este personaje, a pesar de todo, es el más amable de la película y suaviza la realidad con un toque inocente (genial Chus Lampreave)
Los hijos. El mayor un chinorris que va a trapichear con la abuela con la que tiene una gran complicidad. La relación nieto-abuela es una de las más bonitas de toda la película. El pequeño, con alma de artista, y favorito de la madre. Durante la película se insinúa que tiene relaciones homosexuales con diferentes hombres como el padre de un amigo o el dentista.Como en la casa están mal de dinero deciden aprovechar esta situación para "venderle" al dentista. Es el relato más escalofriante y lo hace aún más por la frialdad con la que se cuenta.
Las relaciones interfamiliares (exceptuando nieto-abuela) se rompen por todas partes dando lugar a multitud de conflictos que calan hondo en el personaje principal, Gloria.
Gloria, es un ama de casa resignada que no ha hecho otra cosa que trabajar en toda su vida, tanto en su casa como fuera de ella. Su marido no la da dinero, así que lo tiene que ganar ella limpiando el gimnasios y casas con la consiguiente desaprobación de su marido, egoísta donde los haya.
La película es la odisea de Gloria, su camino hacia la soledad más extrema. Cuando su mundo, mal construido, se acaba de desmoronar cuando "vende" a su hijo pequeño, mata a su marido, se van su suegra y su hijo. Al verse sola, el mundo, que antes, aunque sórdido, era su mundo, se vuelve insustancial hasta que vislumbra la vuelta del hijo pequeño.
El final es abierto y probablemente feliz para todos por lo que da buen sabor de boca. Madre e hijo acaban juntos y abuela y nieto también. Cada espectador puede sacar sus propias conclusiones. Una película del "realismo almodovariano".
Se la recomiendo a todo el mundo que le guste el cine realista y no sólo el cine burgués.

Sandra

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Con esta surrealista y divertida tragicomedia es cuando Almodóvar empezó de verdad a llamara la atención de la crítica nacional e incluso internacional, tras los bodrios de la movida, aunque ya en ellos, aun siendo para quien esto escribe "subcine", apuntaba ya algunos detalles que advertían que no estabámos ante un cineasta precisamente mediocre y convencional.

La vida, los desesos y las frustracciones de una triste ama de casa quedaban perfectamente reflejadas en esta película, que recordaba al neorrealismo italiano pero todo ellos españolizado, con toques surrealistas y muy divertidos.

Como curiosidad, Almodóvar metía aquí personajes que hoy día nadie, ni siquiera él (y si no véase La mala educación), se atrevería si quiera a escribir e imaginar, como el dentista pedófilo interpretado por Javier Gurruchaga, a quien la protagonista vende a su hijo pequeño por no poder atenderlo ella misma en condiciones. Un niño, que, para mayor transgresión, se prostituía con los padres de sus amigos del colegio. ¿Os imagináis esto hoy día en una comedia, como detalle jocoso?.

Amor perro

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